i. Základní prvky:
* osvětlení je klíčové: Film Noir je hlavně o dramatickém osvětlení, především Chiaroscuro (silný kontrast mezi světlem a stínem). Mysli na bazény světla v obrovské temnotě.
* vyprávění prostřednictvím kompozice: Způsob, jakým si vytvoříte svůj předmět, vypráví příběh. Použijte úhly, vedoucí linie a negativní prostor k vytvoření pocitu neklidu a intrik.
* výraz a charakter: Výraz vašeho modelu je zásadní. Přemýšlejte o světové velkoryvosti, podezření nebo svůdným, známým pohledem.
ii. Předprodukce:Plánování a příprava
1. inspirace: Sledujte klasické filmy Noir, jako je „The Maltse Falcon“, „Double Indemnity“, „The Big Sleep“, „Touch of Evil“ a „Laura“. Věnujte pozornost zobrazení osvětlení, sady a znakových znaků. Studujte ikonický film noir fotografů jako Weegee.
2. koncept a příběh: Jaký je příběh, který chcete s tímto portrétem vyprávět? Je váš předmět femme fatale, tvrdě vařený detektiv nebo obětí okolností? Vaše volby povede silný koncept.
3.
* městské prostředí: Myslete na tmavé uličky, dešťové ulice, slabě osvětlené tyče nebo temné dveře.
* Interiors: Benátské žaluzie odlévá stíny, stolní lampa osvětlující obličej, telefonní buňku nebo kouřová místnost.
* Zvažte jednoduchost: Někdy je méně více. Prázdná zeď s dramatickým osvětlením může být vysoce účinná.
4. šatník a rekvizity:
* oblečení: Think Trench Coats, Fedoras, Klobouky, obleky, obleky, sukně tužky, hedvábné punčochy, rukavice a elegantní šaty. Tmavé barvy jsou obecně preferovány:černé, šedé, námořní blues a tmavě červené.
* rekvizity: Cigarety (skutečné nebo falešné), zbraně (hračka nebo rekvizita, pobídka s extrémní opatrností a povědomí o právních omezeních ), brýle whisky, telefony, noviny a přetékající popelníky. Udržujte rekvizity minimální a smysluplné.
* šperky (pro femme fatales): Pearly, náhrdelníky a dramatické náušnice.
5. Odlévání modelu a směr:
* výraz: Hledejte modely, které mohou zprostředkovat emoce, jako je cynismus, tajemství, zranitelnost nebo odhodlání.
* pózování: Nasměrujte svůj model tak, aby přijal klasický film noir pózy:
* pohled do strany: Při pohledu mírně mimo kameru vytváří pocit intrik.
* Shady profil: Částečně zakryté stíny a přidáním tajemství.
* Lean: Opírající se o zeď nebo dveře, vyzařující důvěru nebo únavu.
* pohledu dolů: Navrhuje penzivitu a zranitelnost.
* komunikovat: Vysvětlete svou vizi a příběh, který chcete vyprávět. Uveďte konkrétní pokyny k výrazům obličeje a řeči těla.
iii. Střelba:Zachycení vzhledu noir
1. osvětlení: Toto je nejdůležitější aspekt.
* Zdroj jediného světla: K vytvoření drsných stínů se často používá jediný silný zdroj světla.
* tvrdé světlo: Použijte holou žárovku, osvětlení s mřížkou nebo soustředěný reflektor. Vyvarujte se softboxů, které vytvářejí měkčí, méně dramatické stíny.
* umístění: Umístěte světlo a vytvořte dramatické stíny na obličej a tělo.
* ze strany: Vytváří silný kontrast mezi světlem a stínem.
* shora: Může vytvářet hluboké stíny pod očima a nosem a přidat k tajemství.
* zdola (vzácné, ale může být efektivní): Vytváří znepokojující, dramatický účinek.
* Venetian Blind Shadows: Promítání stínů od benátských žaluzií je klasická technika filmu Noir. Toho můžete dosáhnout projektorem, gobo nebo zářením světla prostřednictvím skutečných benátských žaluzií.
* Praktická světla: Jako součást nastavení osvětlení používejte lampy, stolní lampy nebo dokonce pouliční světlomety (pokud střílí venku).
* Lízké osvětlení klíče: Zdůrazněte tmavé tóny a mírně podexfikujte obraz.
2. Nastavení fotoaparátu:
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* clona: Použijte mírně široký otvor (např. F/2,8 - f/5,6) pro mělkou hloubku ostrosti, která může pomoci izolovat váš předmět. Zvažte ohniskovou délku čočky. Pokud chcete komprimovat obraz (efekt zoomu), může být objektiv delší ohniskové vzdálenosti lepší.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek na základě clony a ISO. Pokud je to nutné, použijte stativ, pokud je rychlost závěrky příliš pomalá.
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
* černá a bílá nebo barva (s omezeními): Většina filmových noir je spojena s B&W. Pokud střílíte v barvě, desaturujte obraz v následném zpracování nebo použijte velmi tlumené barvy.
3. techniky kompozice:
* holandský úhel (šikmý úhel): Naklonění kamery a vytvoření pocitu neklidu a dezorientace. Používat střídmě.
* Vedoucí řádky: Použijte linky v prostředí (např. Ulice, budovy, stíny), abyste vedli oko diváka k subjektu.
* rámování: Zaměňujte subjekt do dveří, okna nebo jiného prvku a vytvořte pocit uvěznění nebo tajemství.
* negativní prostor: K zdůraznění izolace subjektu použijte prázdný prostor ve složení.
* Pravidlo třetích: I když je to dobré pokyny, nebojte se jej rozbít a vytvořit znepokojivější složení.
iv. Poschopnost:Rafinace vzhledu
1. Černá a bílá konverze:
* použijte surový převodník: Převeďte své surové soubory na černobílé v softwaru, jako je Adobe Lightroom, Capture One nebo DXO Photolab. To vám dává větší kontrolu nad tonalitou obrazu.
* Upravit barevné kanály: Experimentujte s úpravou jednotlivých barevných kanálů (červená, zelená, modrá, žlutá, azurová, purpurová), aby byla ovládána kontrast a tóny v černobílém obrazu. Například zvýšení červeného kanálu může ztmavit tóny pokožky a přidat drama.
* Nastavení křivek: Použijte křivky k doladění kontrastu a tonality. Vytvořte S-křivku pro zvýšení kontrastu, ale vyhněte se jejímu přehánění.
* TONING: Přidejte jemné barevné odstíny k vrcholům a stínům pro více nuanční vzhled.
2. kontrast a stíny:
* vylepšit kontrast: Zvyšte celkový kontrast a zdůrazňuje dramatické osvětlení.
* prohloubení stínů: Udělejte stíny tmavší a bohatší.
* dodge and vypalovat: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení, což dále zvyšuje osvětlení a stíny.
3. zrno a textura:
* Přidat filmové zrno: Jemné filmové zrno může přidat vintage, filmový pocit.
* zvažte texturu: Můžete experimentovat s překrývajícími se jemnými texturami (např. Papírem, grunge), abyste se přidali ke starému vzhledu, ale mělo by se to provádět jemně.
4. ostření:
* pečlivě naostří: Zakněďte obrázek a vylepšete detaily, ale vyhněte se nadměrnému ořezávání, které mohou vytvářet nežádoucí artefakty.
5. vigNetting:
* Přidat jemnou viněta: Mírná viněta (ztmavnutí okrajů obrazu) může přitáhnout oko diváka do středu rámu.
v. Tipy a úvahy:
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, pozicemi a technikami následného zpracování.
* jemnost je klíčová: Vyvarujte se přehánění jakéhokoli účinku. Nejlepší filmové noir portréty jsou ty, které jemně evokují atmosféru žánru.
* příběh je král: Vždy mějte na paměti příběh. Každý prvek portrétu by měl přispět k celkovému vyprávění.
* praxe dělá perfektní: Čím více experimentujete, tím lépe se stanete při vytváření přesvědčivých filmových noir portrétů.
* zvažte bezpečnost: Pokud používáte rekvizity, jako jsou hračky, ujistěte se, že jsou snadno identifikovatelné jako takové a nikdy je neukažte směrem, který by mohl být vnímán jako ohrožující. Uvědomte si zákony ve vaší oblasti týkající se používání střelných zbraní, i když repliky.
Zaměřením na dramatické osvětlení, pečlivě naplánované kompozice a přesvědčivé vyprávění můžete vytvořit hollywoodský film Noir portréty, které zachycují podstatu tohoto ikonického žánru. Hodně štěstí!