REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak jsem dostal výstřel:styl portrétu

Dobře, rozehrajme, jak získat skvělé výstřely portrétu! Toto je široké téma, ale zakrývám klíčové prvky příklady a návrhy pro různé scénáře. Přemýšlejte o tom jako o kontrolním seznamu, který se můžete přizpůsobit své konkrétní situaci.

i. Příprava a vidění

* Definujte svou vizi:

* Jaký příběh chcete vyprávět? Je to radostná oslava, okamžik tichého rozjímání, silné a sebevědomé prohlášení nebo něco úplně jiného?

* Jaký pocit chcete evokovat? Teplo, tajemství, vzrušení, mír?

* zvažte osobnost subjektu. Portrét by měl odrážet, kdo jsou. Promluvte si s nimi před natáčením!

* Scout z vaší polohy (nebo naplánujte nastavení studia):

* přirozené světlo vs. umělé světlo: To je zásadní. Přirozené světlo je krásné, ale vyžaduje, abyste pracovali s tím, co je k dispozici a může být nepředvídatelné. Studio Light vám dává úplnou kontrolu.

* přirozené světlo:

* denní čas: Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje měkké, teplé a lichotivé světlo. Zatažené dny nabízejí rozptýlené, dokonce i osvětlení. Vyvarujte se přímého poledního slunce, které vytváří tvrdé stíny.

* Směr světla: Boční světlo vytváří rozměr a stín. Podsvícení může vytvořit krásný halo efekt.

* reflektory: Reflektor může odrazit světlo do stínů, naplnit je a vytvořit vyváženější expozici.

* umělé světlo:

* typy světel: Stroby/Speedlights (Flash) nabízejí silné výbuchy světla. Kontinuální světla (LED panely atd.) Jsou v reálném čase snazší vidět.

* modifikátory: Softboxy, deštníky, kosmetické pokrmy a mřížky formují světlo a ovládají jeho měkkost a šíření.

* Více světel: Běžné jsou klíčové světlo (hlavní zdroj), výplňové světlo (pro vyplnění stínů) a světlé světlo (pro oddělení subjektu od pozadí).

* pozadí:

* jednoduché je často nejlepší. Čisté, nepřekonatelné pozadí se od předmětu neodváží.

* zvažte kontext. K příběhu může přidat příslušné pozadí. Například hudebník v hudebním studiu, šéfkuchař v kuchyni atd.

* Barva a tón: Vyberte si pozadí, které doplňuje tón pleti a oblečení.

* hloubka pole (Blur): Mělká hloubka pole (dosažená s širokým otvorem) může rozostřit pozadí a upozornit na subjekt.

* Vyložte výstřel:

* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na devět stejných částí dvěma horizontálními a dvěma svislými čarami. Umístěte klíčové prvky podél těchto linií nebo na křižovatce.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.

* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit rovnováhy a nechte jim dýchat.

* úhly: Experimentujte s různými úhly. Střelba z mírně výše může být lichotivá. Střelba zespodu může způsobit, že předmět bude vypadat mocným.

* výběr zařízení:

* kamera: Jakákoli kamera, která vám umožní ovládat clonu, rychlost závěrky a ISO, je vhodná.

* objektiv:

* čočky portrétu: Objektivy 50 mm, 85 mm a 135 mm jsou oblíbená volba. Nabízejí lichotivou perspektivu a mohou vytvořit mělkou hloubku ostrosti.

* Zoom čočky: Může být univerzální, ale na paměti zkreslení v širších ohniskových délkách.

* stativ: Nezbytné pro ostré obrázky, zejména při slabém světle.

* reflektor: Jak již bylo zmíněno dříve, pro skákání světla.

* externí flash (pokud se používá): Speedlight nebo Strobe.

* modifikátory světla (pokud používáte): Softbox, deštník, kosmetické jídlo.

ii. Nastavení fotoaparátu

* clona:

* široký clona (např. f/1,8, f/2,8, f/4): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Ideální pro portréty, kde chcete, aby bylo zaměření pouze na osobu. Buďte opatrní, abyste se zaměřili!

* úzký clona (např. F/8, f/11): Vytváří větší hloubku ostrosti a zaostřuje více scény. Užitečné pro environmentální portréty, kde chcete ukázat předmět v jejich okolí.

* rychlost závěrky:

* dostatečně rychle, aby se zabránilo rozostření pohybu: Obecně je dobrý výchozí bod 1/ohnisková vzdálenost (např. 1/50 sekundy pro objektiv 50 mm). Zvyšte rychlost, pokud se subjekt pohybuje nebo pokud střílíte kapesní počítač.

* rychlost synchronizace flash (pokud používáte flash): Zkontrolujte maximální rychlost synchronizace fotoaparátu. Překročení této rychlosti může mít za následek černou tyč ve vašich obrázcích.

* iso:

* udržujte to co nejnižší: Začněte s nejnižším nastavením ISO (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.

* Režim zaostření:

* jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo One-Shot): Umožňuje vám přesně vybrat bod zaostření (obvykle oči).

* kontinuální autofokus (AF-C nebo AI servo): Stopy pohybující se předměty.

* režim měření:

* měření hodnocení/matice: Ve většině situací obecně funguje dobře.

* měření spotu: Užitečné pro měření na konkrétní oblasti tváře subjektu.

* Balance White:

* Auto Běší vyvážení (AWB): V mnoha situacích může být přesná, ale může být nutná úprava.

* Vlastní vyvážení bílé: Pomocí šedé karty nastavte vlastní vyvážení bílé pro nejpřesnější barvy.

* Předvolby: Vyberte předvolbu založenou na podmínkách osvětlení (např. „Denní světlo“, „zataženo“, „wolfram“).

* režim střelby:

* priorita clony (AV nebo A): Nastavíte clonu a kamera automaticky vybere rychlost závěrky. Skvělé pro kontrolu hloubky pole.

* manuál (m): Ovládáte jak clonu, tak rychlost závěrky. Dává vám nejvíce kontroly, ale vyžaduje více zkušeností.

* Programový režim (P): Kamera automaticky nastavuje jak rychlost clony, tak rychlosti závěrky, ale umožňuje nastavení vylepšení.

iii. Pózování a interakce

* Komunikace je klíčová: Promluvte si se svým předmětem! Ať se cítí pohodlně a uvolněně.

* Natural pózy:

* Vyvarujte se ztuhlých nebo nepřirozených pozic. Povzbuďte svůj předmět, aby se pohyboval a komunikoval.

* Úhlová tělo: Otočení subjektu mírně pryč od fotoaparátu je obecně lichotivější než přímá pozice.

* posun hmotnosti: Nechte subjekt přesunout svou hmotnost na jednu nohu, což vytváří uvolněnější a dynamičtější pozice.

* umístění rukou: Mějte na paměti umístění ruky. Vyvarujte se nepříjemných úhlů nebo zaťatého pěsti. Ruce mohou být umístěny do kapes, na boky nebo držení předmětu.

* výrazy obličeje:

* skutečné úsměvy: Povzbuzujte skutečné úsměvy tím, že vyprávíte vtipy nebo se jich zeptáte na něco, co si užívají.

* oční kontakt: Oční kontakt je zásadní pro spojení s divákem.

* výrazy mimo úsměvy: Prozkoumejte další výrazy, jako je ohleduplnost, zvědavost nebo odhodlání.

* režie:

* uveďte konkrétní pokyny: Místo toho, abyste řekli „úsměv“, řekněte „přemýšlejte o něčem, co vás dělá šťastným a usmívá se.“

* buďte trpěliví a povzbuzující: Může trvat čas, než se váš předmět uvolní a cítí se pohodlně.

* zvažte typ těla subjektu:

* větší předměty: Vyvarujte se střelby zespodu, což může být nelichotivé. Použijte pózující a oblečení k vytvoření účinku zmenšujícího se.

* Slimmer Subjects: Použijte pózování a oblečení k přidání hlasitosti.

iv. Následné zpracování

* software: Adobe Lightroom, Capture One, Photoshop nebo jiný editační software.

* základní úpravy:

* expozice: Upravte celkový jas obrazu.

* kontrast: Zvyšte nebo snižujte rozdíl mezi světlými a tmavými oblastmi.

* Zdůraznění a stíny: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech.

* bílé a černé: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu.

* korekce barev:

* Balance White: Vylaďte rovnováhu bílé.

* teplota barev a odstín: Upravte teplo nebo chlad barev.

* nasycení a vibrace: Zvyšte nebo snižujte intenzitu barev.

* ostření:

* pečlivě aplikujte ostření, abyste se vyhnuli vytváření artefaktů.

* redukce šumu:

* Snižte hluk u obrázků s vysokým obsahem ISO.

* retušování (volitelné):

* odstranit vady a rozptýlení.

* Změkněte pokožku (používejte střídmě!).

* dodge a vypalování (jemné úpravy světla a stínu).

v. Příklady scénářů „How I Got the Shot“:

Pojďme se podívat na několik různých scénářů portrétu:

* Scénář 1:Venkovní portrét ve Zlaté hodině

* Vision: Vřelý, intimní portrét představuje radostnou osobnost subjektu.

* Umístění: Park s stromy, asi hodinu před západem slunce.

* Gear: DSLR s 85mm čočkou, reflektor.

* Nastavení fotoaparátu: Clona:f/2,8, rychlost závěrky:1/200., ISO:100, vyvážení bílé:zataženo.

* Jak jsem dostal výstřel:

1. Umístěte subjekt tak, aby za nimi bylo zapadající slunce (podsvícení).

2. použijte reflektor k odrazení světla zpět na jejich obličej, naplnění stínů a vytvoření měkké, teplé záře.

3. složil výstřel pomocí pravidla třetích a umístění subjektu mírně mimo střed.

4. Zapojil předmět do rozhovoru a přiměl je, aby se přirozeně smáli a usmívali se.

5. zaměřil se na oči a zachytil okamžik skutečné radosti.

* následné zpracování: Jemné úpravy expozice, kontrastu a vyvážení bílé. Menší retušování kůže.

* Scénář 2:Studio portrét s umělým světlem

* Vision: Silný, sebevědomý portrét předvádí profesionální obraz subjektu.

* Umístění: Studio s bílým pozadím.

* Gear: Dva studiové stroby, softbox (klíčové světlo), reflektor (výplňové světlo), objektiv 50 mm.

* Nastavení fotoaparátu: Clona:f/8, rychlost závěrky:1/160. (rychlost synchronizace), ISO:100, vyvážení bílé:Flash.

* Jak jsem dostal výstřel:

1. Nastavte klíčové světlo (softbox) v úhlu 45 stupňů k subjektu.

2. Použil reflektor na opačné straně k vyplnění stínů.

3. umístění subjektu do sebevědomé pozice s rukama na boky.

4. Nařídil subjektu, aby navázal přímý oční kontakt s kamerou a udržoval silný a odhodlaný výraz.

5. Pečlivě měřilo scénu, aby byla zajištěna správná expozice.

* následné zpracování: Uhýbání a pálení pro zvýšení funkcí obličeje. Retušování kůže, aby se odstranily vady. Ostření, aby se podrobně rozvinulo.

* Scénář 3:Environmentální portrét (v práci)

* Vision: Portrét ukázat někomu v jejich pracovním prostoru a dělat to, co milují.

* Umístění: Bakerova kuchyně.

* Gear: DSLR s objektivem 35 mm, dostupným světlem, možná malým reflektorem.

* Nastavení fotoaparátu: Clona:f/4, rychlost závěrky:1/60., ISO:400 (upraveno pro světlo), vyvážení bílé:Auto.

* Jak jsem dostal výstřel:

1. Pozoroval pekař, který pracoval na nalezení přirozeného, ​​autentického okamžiku.

2. Požádal Baker, aby mě ignoroval a jen pracoval.

3. použili širší čočku (35 mm) k zachycení více kuchyňského prostředí.

4. Zaměřil se na pekařskou tvář a snažil se zachytit koncentraci a vášeň v jejich výrazu.

5. Používá se dostupné světlo doplněné malým reflektorem pro rozjasnění stínů v případě potřeby.

* následné zpracování: Upravená expozice a kontrast. Jemná korekce barev pro zvýšení tepla kuchyně.

vi. Klíčové s sebou:

* praxe dělá perfektní: Čím více střílíte, tím lépe se stanete na pochopení světla, pózování a nastavení fotoaparátu.

* učit se od ostatních: Studujte práci portrétních fotografů, které obdivujete. Analyzujte jejich osvětlení, pózování a složení.

* buďte otevřeni experimentování: Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.

* Připojte se k vašemu předmětu: Nejdůležitější věcí je vytvořit spojení s vaším předmětem a zachytit jejich jedinečnou osobnost.

* bavte se! Fotografie by měla být příjemná. Uvolněte se a nechte svou kreativitu proudit.

Pochopením těchto klíčových prvků a pravidelným praktikováním můžete výrazně zlepšit své portrétní fotografické dovednosti a zachytit ohromující obrázky, které vyprávějí přesvědčivý příběh. Hodně štěstí!

  1. Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

  2. Jak jsem dostal výstřel:styl portrétu

  3. 19 tipů na fotografování sněhu (jak zachytit magické snímky)

  4. Levné Thrills

  5. Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

  6. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  7. Jak samoobslužné je lepšího fotografa

  8. Jak rozvinout své fotografické podnikání pomocí e-mailového zpravodaje

  9. Jak fotografovat lidi venku bez použití reflektoru

  1. Seznamte se s fotografy, kteří píší pro školu digitální fotografie ~ Darlene Hildebrandt

  2. Jak vytvořit skupiny pro portrétní fotografii

  3. Jak napsat filmové zpracování (s příklady)

  4. Získejte přístup ke stovkám fotografických kurzů za pouhých 55 centů denně

  5. Průvodce zařízením pro časosběrné fotografování pro začátek

  6. iPad jako pomocník fotografa na cestách [recenze]

  7. Týdenní fotografická výzva – vzory

  8. Jak používat šedou kartu při fotografování (krok za krokem)

  9. FYI:Tento týden v USA můžete mít šanci vyfotografovat Auroru

Fotografické tipy