REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak jsem dostal výstřel:styl portrétu

Dobře, rozeblome, jak získat skvělý výstřel portrétu. Zde je průvodce pokrývající klíčové prvky, od plánování po provedení, zaměření na různé styly a techniky:

i. Předprodukce:Plánování a příprava

* Concept &Vision:

* jaký příběh vyprávíš? Je to šťastný, vážný, záhadný, mocný nebo zranitelný portrét? Příběh diktuje všechno ostatní.

* deska nálady: Sbírejte obrázky, které vás inspirují. Věnujte pozornost:

* osvětlení: Měkké, tvrdé, přirozené, umělé, barvy.

* pózování: Formální, upřímný, dynamický, statický.

* Paleta barev: Teplé, chladné, monochromatické, živé.

* složení: Pravidlo třetin, vedoucí linie, symetrie, negativní prostor.

* Styling: Oblečení, vlasy, make -up, rekvizity.

* komunikovat s předmětem: Sdílejte svou vizi! Vysvětlete náladu, pro kterou se chystáte, návrhy oblečení a obecný styl pózování. Získejte jejich vstup. Spolupráce vede k lepším výsledkům.

* Gear Checklist:

* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera s ručními ovládacími prvky (clona, ​​rychlost závěrky, ISO). Kamery DSLRS a zrcadlové nabízejí větší možnosti kontroly a objektivu.

* čočky:

* čočky portrétu: Objektivy jsou 35 mm, 50 mm, 85 mm a 135 mm. Delší ohniskové délky (85 mm+) bývají lichotivé a vytvářejí stlačené pozadí a menší zkreslení prvků obličeje. 50 mm je všestranná možnost. 35 mm je dobré pro environmentální portréty.

* objektiv zoomu: Flexibilita může poskytnout objektiv zoomu jako 24-70 mm nebo 70-200 mm.

* osvětlení (v případě potřeby):

* přirozené světlo: Nejlepší světlo je často měkké, rozptýlené světlo (zatažený den, otevřený odstín).

* reflektor: Reflektor odrazí světlo zpět na subjekt a vyplňuje stíny. Zlaté reflektory přidávají teplo.

* Speedlight/Strobe: Pro umělé světlo. Budete také potřebovat spouštěče a modifikátory (softboxy, deštníky, kosmetické pokrmy).

* kontinuální světlo (LED panely): Snadnější vidět, co světlo dělá v reálném čase.

* stativ: Užitečné pro stabilitu, zejména při slabém světle nebo při použití pomalých rychlostí závěrky.

* ostatní: Pozadí (bezproblémový papír, látka, umístění), rekvizity, páska, svorky, kroková stolička atd.

* skauting lokality (pokud je to použitelné):

* pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje předmět a neodvádí se. Zvažte barvu, texturu a hloubku ostrosti.

* světlo: Sledujte, jak světlo padá na místo v různých denních dobách. Hledejte otevřený odstín, zajímavé stíny a lichotivé světelné zdroje.

* Přístupnost: Je umístění snadno přístupné? Jsou vyžadována nějaká povolení?

ii. Produkce:Zachycení obrázku

* Nastavení fotoaparátu:

* clona:

* široký clona (např. F/1,8, f/2,8): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Dobré pro zasněné, umělecké portréty.

* užší clonu (např. F/5,6, f/8): Udržuje více obrazu v zaměření, užitečný pro skupinové portréty nebo environmentální portréty, kde chcete ukázat předmět v jejich okolí.

* rychlost závěrky: Použijte dostatečně rychle rychlost závěrky, abyste zabránili rozostření pohybu. Obecné pravidlo je 1/ohnisková vzdálenost (např. Pokud používáte objektiv 50 mm, použijte rychlost závěrky 1/50. sekundy nebo rychlejší). Pokud se subjekt pohybuje, zvyšte rychlost závěrky.

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte jej pouze v případě potřeby k udržení správné expozice.

* režim měření: Hodnocení/měření matice obvykle funguje dobře. Pro měření bodů může být užitečné pro obtížné světelné situace.

* Režim zaostření: Jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo One-Shot) je dobré pro stacionární předměty. Kontinuální autofokus (AF-C nebo AI servo) je lepší pro pohybující se předměty. Pro větší kontrolu použijte zpětné zaostření.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala podmínkám osvětlení (denní světlo, zakalená, wolfram atd.). Střelba v RAW vám umožní upravit vyvážení bílé při následném zpracování.

* Techniky osvětlení:

* přirozené světlo:

* otevřený stín: Umístěte subjekt do otevřeného stínu pro měkké, dokonce i osvětlení.

* podsvícení: Umístěte subjekt se sluncem za nimi pro dramatický efekt. K osvětlení obličeje použijte reflektor nebo vyplňte blesk.

* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce poskytuje teplé zlaté světlo.

* umělé světlo (jedno nastavení světla - společný počáteční bod):

* softbox: Umístěte softbox do úhlu 45 stupňů k subjektu, mírně nad úrovní očí. To poskytuje měkké, lichotivé světlo. Peří světlo (zaměřte střed světelného zdroje mírně pryč od subjektu) pro ještě měkčí stíny.

* deštník: Podobně jako softbox, ale méně směrový. Průměrný deštník změkčuje světlo, zatímco odraz deštníku odrazí světlo zpět k subjektu.

* reflektor: Použijte reflektor k odražení světla z hlavního zdroje světla na stínovou stranu tváře subjektu.

* pózování:

* komunikovat: Promluvte si s předmětem během natáčení. Uveďte jasné a konkrétní pokyny.

* úhly: Experimentujte s různými úhly. Mírné střílení shora může být lichotivé.

* Chin &Jawline: Nechte subjekt mírně prodloužit bradu dopředu a dolů. To může pomoci definovat čelist a eliminovat dvojitou bradu.

* oči: Oči jsou nejdůležitější součástí portrétu. Ujistěte se, že jsou zaměřeni a mají záblesk (malý odraz světla).

* ruce: Věnujte pozornost rukama. Vyvarujte se, že je vypadají ztuhlé nebo trapně. Nechte je předmět umístit do kapes, odpočívat je na klíně nebo je použít k interakci s rekvizitou.

* řeč těla: Povzbuďte předmět k relaxaci a být přirozený. Dejte jim něco, co byste měli udělat nebo přemýšlet, abyste jim pomohli cítit se pohodlněji.

* dynamické pózování: Nebojte se mít předmět pohybující se a měnit pozice. Zachyťte upřímné okamžiky.

* stojící pozice: Nechte subjekt posunout svou váhu z jedné nohy na druhou pro uvolněnější pózu. Mírně úhlu jejich těla směrem k fotoaparátu.

* pózy sezení: Nechte subjekt mírně naklonit dopředu, aby se zabránilo sklopení. Překročit nohy nebo kotníky pro uvolněnější pózu.

* složení:

* Pravidlo třetích: Umístěte oči subjektu nebo jiné klíčové prvky podél protínajících se čáry mřížky, které rozdělují obraz na třetiny.

* Vedoucí řádky: Použijte linie ve scéně a vejděte oko diváka k předmětu.

* symetrie: Pomocí symetrie vytvořte vyvážený a harmonický obraz.

* negativní prostor: Použijte negativní prostor (prázdné oblasti kolem předmětu) a vytvořte pocit klidu nebo izolace.

* rámování: Použijte prvky ve scéně k rámci předmětu, jako jsou dveře, stromy nebo okna.

* Režie a připojení:

* Promluvte si s vaším modelem! Portrét je víc než jen obrázek; Je to spojení. Poskytněte povzbuzení, zpětnou vazbu a pomozte jim cítit se pohodlně.

* Řekněte vtipy, zeptejte se. Rozbijte led a vytvořte uvolněnou atmosféru.

* Sledujte skutečné výrazy. Nejlepší portréty často zachycují autentické emoce.

iii. Post-produkce:Vylepšení obrazu

* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, zachytit jeden.

* základní úpravy:

* expozice: Upravte celkový jas obrazu.

* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.

* Highlights &Shadows: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech.

* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body a vytvořte celý rozsah tonálních.

* Clarity: Přidejte nebo snižujte jasnost pro vylepšení nebo změkčení detailů.

* Vibrance &Saturation: Upravte intenzitu barev.

* Balance White: Vylaďte rovnováhu bílé.

* retušování (volitelné):

* vyhlazení kůže: Použijte techniky, jako je separace kmitočtu nebo dodge a hoření pro hladké pokožku. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali. Cílem je posílit, ne smazat, přirozené textury.

* odstranění vady: Odstraňte všechny rušivé vady.

* vylepšení očí: Okvapujte oči a přidejte nádech jasu.

* dodge and vypalovat: Jemně odlehčují zvýraznění a zatemňují stíny, abyste přidali rozměr a tvar.

* třídění barev:

* Upravte teplotu barev, odstín a jednotlivé barevné odstíny/nasycení/svítidlo. Vytvořte konkrétní náladu nebo styl.

* Použijte předvolby nebo si vytvořte vlastní známky barev.

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů. Naneste ostření selektivně (např. Na oči).

* redukce šumu: Snižte hluk na obrázku, zejména ve stínu.

* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení.

* Export: Exportujte obrázek v požadovaném formátu (JPEG, TIFF atd.) A rozlišení.

iv. Styly a techniky portrétu:hlubší ponor

* Studio portréty:

* kontrolované osvětlení: Máte úplnou kontrolu nad osvětlením.

* bezproblémové pozadí: Používejte bezproblémové pozadí papíru nebo tkaniny.

* Klasické vzory osvětlení: Naučte se klasické vzorce osvětlení, jako je Rembrandt, Loop, Split a Butterfly Lighting.

* environmentální portréty:

* Zobrazit předmět v jejich přirozeném prostředí.

* vyprávět příběh o životě nebo práci subjektu.

* Pomocí prostředí k posílení složení.

* Candid Portréts:

* zachyťte přirozené a nevyplněné momenty.

* použijte delší objektiv k fotografování předmětu z dálky.

* buďte trpěliví a počkejte na správný okamžik.

* Portréty životního stylu:

* Kombinujte prvky environmentálních a upřímných portrétů.

* zachytit předmět provádějící každodenní činnosti.

* Vytvořte pocit autentičnosti a spojení.

* portréty s vysokým klíčem:

* jasné a vzdušné s minimálními stíny.

* Použijte bílé pozadí a měkké, dokonce i osvětlení.

* zdůrazněte pozitivní emoce a pocity.

* Portréty s nízkým klíčem:

* tmavé a náladové se silnými stíny.

* použijte tmavé pozadí a dramatické osvětlení.

* Zdůrazněte záhadu a intriky.

* černé a bílé portréty:

* Zaměřte se na tóny, textury a tvary.

* použijte kontrast k vytvoření dramatického efektu.

* Experimentujte s různými černobílými technikami konverze.

v. Běžné chyby, jak se vyhnout

* špatné osvětlení: Tvrdé stíny, foukané vrcholy nebo nerovnoměrné osvětlení mohou zničit portrét.

* nelichotivé úhly: Střelba zespodu může zkreslit rysy obličeje.

* Nedostatek zaměření: Ujistěte se, že oči jsou ostré.

* rušivé pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje předmět a neodvádí se.

* Awkward pózování: Veďte subjekt do přírodních a lichotivých pozic.

* nadměrné odolnost: Vyvarujte se, aby subjekt vypadal nepřirozeně.

* ignorování osobnosti subjektu: Zachyťte jedinečnou osobnost a charakter subjektu.

vi. Praxe a experimentování:

* Nejlepší způsob, jak vylepšit vaši portrétní fotografii, je praktikovat pravidelně.

* Experimentujte s různými nastaveními, technikami osvětlení a představujícími nápady.

* Nebojte se vyzkoušet nové věci a dělat chyby.

* Studujte práci jiných fotografů portrétu a poučte se z jejich technik.

* Získejte zpětnou vazbu na svou práci a použijte ji ke zlepšení.

Dodržováním těchto tipů a pravidelným praktikováním se můžete naučit, jak brát ohromující portréty, které zachycují krásu a podstatu vašich předmětů. Hodně štěstí! Dejte mi vědět, pokud máte konkrétní scénáře, které byste chtěli prozkoumat.

  1. Jak překonat 6 běžných obav z focení nováčků

  2. Jak najít zvířata pro začátečníky fotografie divočiny

  3. Jak zachytit podstatu tipů pro cestování na cestování

  4. Jak fotografovat fantastické portréty jedním bleskem

  5. Jak používat plánování cílů růst jako fotograf krajiny

  6. Vyrobeno ve stínu, proč portréty mohou být ideální

  7. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  8. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  9. Je formátování portrétu vždy nejlepší pro portréty?

  1. 5 věcí, které můžete udělat pro zlepšení své fotografie

  2. Jak skenovat negativy pomocí standardního skeneru

  3. Jak udělat tematickou fotografickou procházku, abyste se dostali z fotografické koleje

  4. Průvodce dPS vánočními dárky pro fotografy (2021)

  5. Jak fotit a zpracovávat lepší fotky vodopádu

  6. Váš průvodce po venkovní fotografii – část druhá

  7. Kompletní pracovní postup svatební fotografie krok za krokem

  8. Rozpoznání dobrého světla pro fotografování přírody

  9. 15 nejlepších pohybů fotoaparátu, které tvůrci obsahu potřebují začít používat

Fotografické tipy