REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

Použití venkovního studia pro přírodní portréty vám umožní zachytit krásné, lichotivé obrázky pomocí nejlepšího světla a prostředí, které povaha může nabídnout. Zde je rozpis toho, jak efektivně používat venkovní studio:

1. Umístění, umístění, umístění:

* skaut předem: To je zásadní. Navštivte potenciální umístění v různých denních dobách, abyste zjistili, jak světlo padá. Hledejte rozmanitost pozadí a textur.

* zvažte pozadí: Je to rušivé? Doplňuje to váš předmět? Rozmazané pozadí (Bokeh) pomáhá izolovat váš předmět. Jednoduché pozadí je často nejlepší. Hledat:

* přírodní pozadí: Stromy, pole, stěny, zajímavé textury jako cihla nebo dřevo.

* Color Harmony: Sráží pozadí nebo doplňuje oblečení a tón pleti vašeho subjektu?

* čistota: Odstraňte veškerý vrh nebo rušivé prvky (pokud možno a respektující).

* Přístupnost: Je umístění snadné pro váš předmět k dosažení a pohybu? Zvažte problémy s dostupností pro ty, kteří mají problémy s mobilitou.

* oprávnění: V případě potřeby získejte povolení k natáčení na místě.

2. Světlo:klíčová složka

* Golden Hour: Hodinu po východu slunce a hodinu před západem slunce poskytuje nejšikovnější, teplé a měkké světlo. Toto je často nejlepší čas pro venkovní portréty.

* zatažené dny: Zatažené dny jsou překvapivě dobré! Poskytují měkké, dokonce i osvětlení, minimalizují drsné stíny a mžourají. Myslete na mraky jako obrovský softbox.

* otevřený stín: Najděte stín poskytovaný budovami, stromy nebo velkými deštníky. Otevřený odstín nabízí měkké, rozptýlené světlo bez drsných stínů, zvláště užitečné během poledne. *Důležité:Vyvarujte se skvrnitého světla (filtrování světla přes listy), protože na obličeji vytváří nerovnoměrné a rušivé vzory.*

* Vyvarujte se přímého slunečního světla: Přímé sluneční světlo je drsné a nelichotivé. Způsobuje silné stíny, mžourá a může nadměrně přeexfikovat váš předmět. Pokud * musíte střílet na přímém slunečním světle, použijte reflektor nebo difuzor ke změkčení světla.

3. Gear (Essentials and Options)

* kamera: Kamera DSLR nebo Mirrorless je ideální pro manuální ovládání. Telefon může fungovat v špetce, zejména v dobrém světle.

* objektiv:

* portrétní čočky (50 mm, 85 mm, 135 mm): Jedná se o klasické volby pro jejich lichotivou kompresi a schopnost vytvářet krásný bokeh. 50 mm je všestranný výchozí bod. 85 mm je známo, že je velmi lichotivý.

* objektiv zoomu: Objektiv zoomu jako 24-70 mm nebo 70-200 mm vám dává flexibilitu při rámování a perspektivě.

* reflektor: Reflektor skáká světlo zpět na váš předmět, vyplňuje stíny a přidává do svých očí pop světla. Stříbro poskytuje více světla, zatímco bílé a zlato nabízejí měkčí a teplejší efekty.

* Difuzor: Difuzor zjemňuje drsné sluneční světlo a vytváří rovnoměrnější a lichotivější světlo.

* stativ (volitelné): Užitečné pro pomalé rychlosti závěrky při slabém světle nebo pro zajištění ostrosti při používání delších čoček.

* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Pomáhá zabránit chvění kamery při použití stativu.

4. Nastavení kamery:

* clona (f-stop): Použijte široký otvor (např. F/1,8, f/2,8, f/4) k vytvoření mělké hloubky pole, rozmazání pozadí a izolování vašeho předmětu. Upravte se na základě počtu lidí ve vašem výstřelu - širší pro jednu osobu, užší pro skupinu.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek. Ujistěte se, že je dostatečně rychlý, aby se zabránilo rozostření pohybu (obvykle alespoň 1/ohnisková vzdálenost čočky - např. 1/50 pro objektiv 50 mm).

* iso: Udržujte ISO co nejnižší (obvykle 100-400), abyste minimalizovali šum. Zvyšte ji pouze v případě potřeby k udržení správné expozice a rychlosti závěrky.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na „denní světlo“ nebo „zataženo“ pro přirozeně vypadající tóny pleti. Můžete jej také upravit v následném zpracování.

* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo One-Shot) a zaměřte se na oči vašeho předmětu.

* režim střelby:

* priorita clony (AV nebo A): Nastavíte clonu a kamera vybere rychlost závěrky. Dobré pro kontrolu hloubky pole.

* manuál (m): Ovládáte jak rychlost clony, tak rychlosti závěrky. Vyžaduje více zkušeností, ale dává vám úplnou kontrolu.

5. Pózování a interakce:

* Komunikace je klíčová: Vytvořit vztah s vaším předmětem. Vysvětlete svou vizi a dejte jasné, jemné pokyny. Aby se cítili pohodlně.

* Začněte se základními pozicemi: Neohrožujte věci. Začněte jednoduchým postavením nebo sedícími pozicemi.

* Zvažte světlo: Umístěte svůj předmět tak, aby světlo příznivě padlo na obličej. Vyvarujte se tvrdých stínů.

* věnujte pozornost držení těla: Povzbuzujte dobré držení těla (ramena zpět, brada mírně dopředu).

* ruce: Ruce mohou být složité. Udržujte je uvolněné a přirozené. Nechte je něco držet, umístit je do kapes nebo jemně se dotknout jejich tváře nebo vlasů.

* úhly: Experimentujte s různými úhly. Mírné střílení shora může být lichotivé. Vyvarujte se střílení přímo na váš předmět, pokud nemáte konkrétní umělecký důvod.

* výrazy obličeje: Povzbuzujte skutečné úsměvy a emoce. Řekněte vtip, zeptejte se, nebo nechte je myslet na něco šťastného.

* pohyb: Povzbudit mírný pohyb. Chůze, otáčení nebo úpravy jejich vlasů může vytvořit dynamičtější a přirozenější vzhled.

* směrové narážky: Místo toho, abyste řekl „úsměv!“, Zkuste říct „přemýšlejte o něčem, co vás dělá šťastným“ pro autentičtější výraz. Poskytněte konkrétní pokyny:„Nakloňte bradu jen trochu,“ nebo „Mírně otočte své tělo směrem ke světlu“.

6. Poprocesování:

* základní úpravy: Upravte expozici, kontrast, rovnováhu bílé a nasycení barev.

* retušování: Odstraňte vady a rozptýlení, ale udržujte je jemné, abyste si udrželi přirozený vzhled.

* ostření: Přidejte nádech ostření, abyste vylepšili podrobnosti.

* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení a zaměřit se na váš předmět.

* třídění barev: Použijte jemný barevný stupeň a vytvořte konzistentní vzhled a pocit. Zvažte přidání tepla za slunečný den nebo chladnější tóny pro více náladový pocit.

Tipy pro úspěch:

* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete při rozpoznávání dobrého světla, představení předmětů a úpravy nastavení fotoaparátu.

* učit se od ostatních: Studujte práci portrétních fotografů, které obdivujete.

* být trpělivý: Zvládnutí venkovního portrétního fotografie vyžaduje čas a trénink. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.

* bavte se! Pokud si užíváte, váš předmět bude uvolněnější a fotografie budou lepší.

* Konzultace s klientským šatníkem: Navrhněte oblečení, které doplňuje prostředí a vyhýbá se rušivým vzorům nebo logám. Nabídněte návrhy barevných paletů, které dobře fungují v přirozeném světle.

* Scout s vaším předmětem: Pokud je to možné, přiveďte svůj předmět na skauta. To jim umožňuje cítit se zapojeno a nabídnout jejich vstup na požadovaný vzhled a pocit.

* záložní zařízení: Vždy máte po ruce záložní baterie a paměťové karty.

* nejprve bezpečnost: Uvědomte si své okolí a zajistěte bezpečnost sebe a vašeho předmětu.

Dodržováním těchto pokynů můžete ve svém venkovním studiu vytvořit ohromující přírodní portréty. Hodně štěstí!

  1. Vyplňte Flash Photography:Jak získat krásné portréty (i ve špatném světle)

  2. Portrétní fotografové:Opravdu potřebujete objektiv 70-200 mm?

  3. Jak používat rámování v popředí, zlepšit fotografii portrétu

  4. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  5. Jak vytvořit portrét bokeh za méně než 10 $

  6. Vyplňte Flash Photography:Jak získat krásné portréty (i ve špatném světle)

  7. Jak si vybrat perfektní portrétní objektiv

  8. Jak si vybrat perfektní portrétní objektiv

  9. Jak najít a používat přírodní refrény pro portréty

  1. Tipy a triky pro noční fotografování hvězdné oblohy

  2. Symetrie ve fotografii:komplexní průvodce (+ příklady)

  3. 8 tipů pro focení dětí s využitím přirozeného světla

  4. Video pro začátečníky:Co následuje před „Video For Dummies“?

  5. Pracovní postup úpravy fotografií pro cestovní fotografii

  6. Kinematografické pojmy, které potřebujete znát

  7. 10 doplňků a nástrojů pro kreativní fotografii, které by měl mít každý

  8. Proč moje budovy padají? Krátký průvodce zkreslením a korekcí perspektivy ve fotografii

  9. 5 tipů pro fotografování květin s dopadem

Fotografické tipy