1. Plánování a příprava je klíčová:
* Vymažte prostor: Zcela vyprázdněte garáž. Odstraňte automobily, nástroje, krabice a cokoli jiného, co by se mohlo odvrátit od výstřelu nebo se stát nebezpečím. Zametejte nebo vysávejte podlahu a vytvořte čisté a bezpečné pracovní prostředí.
* barvy nebo pozadí: Rozhodněte se na svém pozadí. Máte několik možností:
* Existující garážové stěny: Pokud jsou vaše garážové stěny slušnou barvou (tmavé šedé, černé, dokonce i ztlumené červené, mohou fungovat), můžete je použít tak, jak jsou.
* malovat zeď: Pokud jsou vaše stěny v současné době přitažlivé, zvažte malování jedné tmavé barvy (černá, šedá uhlí, tmavě modrá) a vytvoří dramatické pozadí.
* Backdrops: Použijte bezproblémové papírové kulisy (černé, šedé, bílé nebo barevné) nebo pozadí tkaniny (mušelín, samet). Zajistěte jej na pozadí nebo si ji připravujte svorky a řetězec. Při výběru velikosti pozadí zvažte velikost vašeho předmětu a rámování, které použijete.
* kulisy: Buďte kreativní! Jako zajímavé kulisy lze použít staré podložky, texturované tkaniny nebo dokonce strategicky umístěné plachty.
* Naplánujte si osvětlení: Přemýšlejte o vzhledu, kterého chcete dosáhnout. Dramatické osvětlení často zahrnuje silné stíny a zvýraznění. Zvážit:
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla osvětlující váš předmět.
* plněné světlo: Slabší světlo používané k vyplnění stínů a změkčení celkového vzhledu.
* ráfkové světlo (světlé světlo): Umístěné za předmětem, aby je oddělily od pozadí.
* světlo na pozadí: Světlo namířené na pozadí, aby se vytvořilo oddělení a přidalo zájem.
* Vyberte svůj předmět a styl: Rozhodněte se, kdo nebo co budete fotografovat a jaký typ nálady se snažíte vytvořit. Zvažte šatník, make -up a pózujte.
2. Základy osvětlení:
* Možnosti zdroje světla:
* stroby (studio bliká): Ideální pro konzistentní a silné osvětlení. Často přicházejí s modifikátory, jako jsou softboxy a deštníky. (Nejlepší volba)
* Speedlights (bliká): Přenosnější a dostupnější než stroby. Lze použít na kameru nebo mimo kameru s modifikátory.
* kontinuální světla (LED panely, lampy): Snadnější vidět světelný efekt v reálném čase, ale často méně silný než stroby nebo světle světla.
* přirozené světlo: Pokud má vaše garáž okno nebo částečně otevřené dveře, můžete použít přirozené světlo. Je však méně kontrolovatelný a méně spolehlivý než umělé světlo. Pravděpodobně to budete muset rozptýlit.
* modifikátory světla: Jsou nezbytné pro tvarování a změkčení vašeho světla.
* softboxy: Vytvořte měkké, rozptýlené světlo s postupným pádem. Skvělé pro portréty.
* deštníky: Podobně jako u softboxů, ale často dostupnější.
* reflektory: Odskočte světlo zpět na téma, aby se vyplnilo stíny. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé tóny.
* mřížky: Zkrátí paprsek světla pro kontrolovanější a dramatičtější osvětlení.
* snoots: Vytváří velmi zaostřený paprsek světla, často používaný k zvýraznění konkrétní oblasti.
* Difuzory: Používá se k změkčení a rozložení světla z tvrdého zdroje světla.
* Nastavení osvětlení:
* Rembrandt Lighting: Klasické nastavení osvětlení portrétu, kde je klíčové světlo umístěno pod úhlem 45 stupňů k obličeji subjektu a vytváří trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* Split osvětlení: Tvář subjektu je osvětlena na jedné straně a ve stínu na straně druhé. To vytváří velmi dramatický a náladový efekt.
* LOOP Lighting: Klíčové světlo je mírně na stranu subjektu a vytváří malý stín nosu na tváři.
* osvětlení motýlů: Klíčové světlo je umístěno přímo před subjekt a mírně nahoře, čímž se pod nosem vytváří stín ve tvaru motýlů. (často lichotivé)
* podsvícení: Umístěte zdroj světla za předmět a vytvořte siluetu nebo lehké efekt.
3. Nastavení kamery:
* Shoot in Raw: Poskytuje vám nejvíce flexibilitu v následném zpracování.
* clona: K vytvoření mělké hloubky pole použijte široký otvor (např. F/2,8, f/4) a rozostřit pozadí, izolovat váš předmět.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali hluk. Pokud je to potřeba, použijte stativ, abyste umožnili pomalejší rychlosti závěrky.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek. Začněte rychlostí synchronizace fotoaparátu fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. nebo 1/20. Sekundy).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. Flash, wolfram, denní světlo). Můžete jej také upravit v následném zpracování.
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči předmětu.
4. Kompozice a pózování:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed pro vizuálně přitažlivější složení.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry na pozadí nebo v popředí k natáhnutí oka diváka k subjektu.
* pózování:
* nasměrujte svůj předmět: Dejte jim jasné pokyny, jak představovat.
* zvažte řeč těla subjektu: Povzbuďte je, aby se uvolnili a byli přirození.
* Experimentujte s různými úhly: Střílet shora, níže nebo na úrovni očí.
* věnujte pozornost umístění rukou: Vyvarujte se trapných nebo rušivých pozic rukou.
* používat rekvizity střídmě: Rekvizity mohou přidat zájem o portrét, ale nenechte je zastínit předmět.
5. Poprocesování:
* Použijte editační software: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One nebo Gimp (zdarma) jsou oblíbená volba.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro dramatičtější vzhled.
* Highlights &Shadows: Obnovte detaily v nejdůležitějších bodech a stínech.
* Balance White: V případě potřeby dolaďte vyvážení bílé.
* Clarity &Texture: Přidejte jasnost a texturu pro vylepšení podrobností.
* Pokročilé techniky:
* dodge and vypalovat: Odlehčete zvýraznění a zatemnění stínů a vytvořte vyřezávanější vzhled.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
* retušování: Odstraňte vady a hladkou pokožku (používejte střídmě, abyste se vyhnuli nepřirozenému vypadání).
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
Tipy pro dramatické portréty:
* tmavé pozadí: Temné pozadí má tendenci vytvářet dramatičtější pocit.
* stíny: Přijmout stíny. Nebojte se nechat části vašeho předmětu padnout do tmy.
* vysoký kontrast: Zvyšte kontrast ve vašem obrazu, aby byl vizuálně nápadnější.
* monochromatický (černobílý): Převod na černou a bílou může zvýšit náladu a drama vašeho portrétu.
* emoce: Zachyťte skutečné emoce ve výrazu vašeho subjektu.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení, pozice a techniky úprav, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření dramatických portrétů.
Bezpečnostní úvahy:
* elektřina: Při používání elektrického vybavení buďte opatrní. Použijte chrániče přepětí a vyhýbejte se přetížení obvodů.
* šňůry: Nalepejte šňůry, aby se zabránilo nebezpečí zakopnutí.
* ventilace: Pokud používáte jakékoli zařízení, které produkuje teplo, zajistěte odpovídající větrání.
* Zabezpečené vybavení: Ujistěte se, že světelné stojany a další vybavení jsou stabilní a nespadnou.
* komunikovat: Pokud pracujete s modelem, komunikujte jasně a ujistěte se, že jsou pohodlné.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete svou garáž transformovat na kreativní prostor pro zachycení ohromujících a dramatických portrétů. Hodně štěstí!