REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

Dobře, pojďme projít, jak vytvořit portrét s nízkým klíčem, krok za krokem. Portréty s nízkým klíčem se vyznačují hlubokými stíny, tmavým pozadím a obecně náladovými, dramatickými pocity. Zde je to, co musíte udělat:

1. Plánování a příprava

* Koncepce a nálada: Než dokonce vyzvednete fotoaparát, zvažte pocit, který chcete evokovat. Portréty s nízkým klíčem často sdělují:

* Mystery

* Vážnost

* Intimita

* Síla

* Drama

* Výběr předmětu: Vyberte si předmět, jehož rysy a osobnost se tomuto stylu dobře hodí. Subjekty se silnou strukturou kostí často vypadají skvěle při osvětlení nízkého klíče. Přemýšlejte o jejich oblečení; Tmavší oblečení má tendenci se lépe mísit do pozadí a zdůrazňuje obličej.

* Místo a pozadí: Budete potřebovat kontrolované prostředí, ideálně studio nebo místnost, kde můžete blokovat okolní světlo. Vaše pozadí by mělo být tmavé nebo snadno ztmavlé. Možnosti zahrnují:

* Černá nebo velmi tmavě šedá látka (samet, mušelín atd.)

* Tmavá zeď.

* Dokonce i tmavý list bude fungovat v špetce.

* Ujistěte se, že pozadí je dostatečně daleko za vaším předmětem, abyste se vyhnuli nežádoucím stínům.

2. Zařízení

* kamera: Bude fungovat jakákoli DSLR, zrcadlová kamera nebo dokonce dobrý smartphone s manuálními ovládacími prvky.

* objektiv: Všestranná čočka je dobrá, například 50 mm nebo 85 mm. Hlavní čočky (pevná ohnisková vzdálenost) mají často širší otvory, které jsou užitečné. Čočky zoomu mohou také fungovat dobře.

* Zdroj světla: To je *klíč *. Budete chtít kontrolovatelný zdroj světla. Zde je několik možností:

* studio strobo/flash: Ideální pro sílu a kontrolu.

* Speedlight/Flash: Dobrá, přenosná možnost.

* LED panel: Poskytuje nepřetržité světlo, což usnadňuje vidět účinek v reálném čase.

* Dokonce i stolní lampa nebo baterka může fungovat Pokud jste kreativní, ale je těžší je ovládat.

* modifikátor světla (základní): Modifikátor formuje světlo a vytváří příjemnější a kontrolovanější účinek.

* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo, skvělé pro lichotivou pokožku. (Dobrý výchozí bod)

* mřížka Spot: Soustředí světlo do těsného, ​​zaostřeného paprsku a vytváří dramatické zvýraznění.

* snoot: Podobně jako na mřížkové místo, ale často kuželejší.

* dveře stodoly: Umožněte tvarovat světlo blokováním jeho částí.

* deštník (střílení nebo reflexní): Více rozptýleného světla než holá žárovka, ale menší kontrola než softbox.

* Světelný stojan: Umístěte svůj zdroj světla.

* volitelné, ale užitečné:

* reflektor (černá nebo tmavě šedá): Používá se k jemně ovládání stínů, ale pamatujte, že cílem je * ne * je eliminovat. Černý reflektor může absorbovat a prohloubit stíny.

* vzdálený spouštěč (pro záblesky): Usnadňuje palbu vašeho blesku, zejména když je to mimo kameru.

* měřič světla: Pro přesně měření světla, ale není nutné pro začátečníky.

* stativ: Může být užitečné, zejména s pomalejšími rychlostmi závěrky.

3. Nastavení fotoaparátu (doporučuje se ruční režim)

* režim: Manuál (M) je nejlepší pro úplnou kontrolu. Priorita clony (AV nebo A) může fungovat, pokud pochopíte, jak se kamera vystavuje.

* clona: Začněte s mírným otvorem, jako je f/5,6 nebo f/8. To vám dává dostatek hloubky ostrosti, aby se obličej subjektu ostrý. Můžete experimentovat s širšími otvory (f/2,8, f/4) pro mělčí hloubku pole, ale při zaostření buďte opatrní.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo. Pokud chcete skutečně tmavé pozadí, budete pravděpodobně potřebovat relativně rychlou rychlost závěrky. Pokud používáte záblesk, rychlost závěrky by měla být při rychlosti synchronizační rychlosti vašeho fotoaparátu (obvykle 1/200 nebo 1/250 sekundy).

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice pomocí zvoleného otvoru a rychlosti závěrky.

* Balance White: Vyberte vyvážení bílé, která vyhovuje barvě vašeho zdroje světla (např. Wolfram pro žárovky, blesk pro blesk). Můžete také přizpůsobit následné zpracování.

* Focus: Jednobodové automatické zaostření je obvykle nejlepší. Zaměřte se na oči subjektu, zejména na oko nejblíže k fotoaparátu.

4. Nastavení osvětlení (klíčové kroky)

* Začněte jedním zdrojem světla: To je základ osvětlení nízkého klíče.

* polohujte světlo: Zde je několik běžných výchozích bodů:

* úhel 45 stupňů: Umístěte světlo na stranu a mírně před předmět, pod úhlem 45 stupňů. To vytváří pěkné stíny na jedné straně obličeje.

* Rembrandt Lighting: Variace úhlu 45 stupňů, ale umístěná tak, aby se na tváři objevil malý trojúhelník světla naproti zdroji světla. Toto je klasická technika nízkého klíče.

* nad předmětem: Umístěte světlo mírně nad subjekt a směřuje dolů. To může vytvořit zajímavé stíny pod očima a bradou.

* záleží na vzdálenosti: Čím blíže je zdroj světla k subjektu, tím měkčí světlo. Čím dál dál, drsnější.

* Nastavení napájení: Ovládejte intenzitu zdroje světla. Pokud používáte blesk, upravte výkon. Pokud používáte nepřetržité světlo, možná budete muset jej posunout blíže nebo dále od subjektu.

* Sledujte stíny: Klíčem k nízkému klíči je * kontrolované * stíny. Chcete, aby se obličej osvětlil dost světla, ale také dost stínu, aby vytvořil hloubku a drama.

* Nepřeplňte: Odolejte nutkání použít reflektor k vyplnění všech stínů. Stíny jsou to, co dává portrétu jeho charakter. Pokud * použijete * reflektor, použijte černou nebo tmavě šedou k * snižování * Světlo, ne odrazit zpět.

5. Shot

* Vyložte výstřel: Zvažte pravidlo třetin, předních linií a dalších kompozičních principů.

* nasměrujte svůj předmět: Poskytněte svému předmětu jasné pokyny k pózování a vyjádření. Povzbuzujte je, aby se uvolnili a byli přirození, ale také je veďte.

* poříďte testovací výstřely: Zkontrolujte své obrázky na obrazovce LCD fotoaparátu a podle potřeby upravte nastavení a osvětlení. Věnujte zvýšenou pozornost vrcholům a stínům. Jsou tam, kde chcete, aby byly? Je expozice správná?

* pečlivě zaostřuje: Ujistěte se, že oči vašeho subjektu jsou ostré.

* střílet v RAW (pokud je to možné): Raw Files zachovávají podrobnější podrobnosti a poskytují vám větší flexibilitu při následném zpracování.

6. Post zpracování (editace)

* software: Používejte software jako Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One nebo GIMP (zdarma).

* základní úpravy:

* expozice: Vyladit celkový jas.

* kontrast: Zvyšte kontrast k prohloubení stínů a vytvořte zvýraznění pop.

* zvýraznění: Upravte hlavní body, abyste zabránili oříznutí (nadměrná expozice).

* stíny: Jemně upravte stíny, ale buďte opatrní, abyste je příliš nezvedli.

* bílé a černé: Upravte je a nastavte bílé a černé body ve vašem obrázku.

* úpravy barev:

* Teplota: V případě potřeby upravte vyvážení bílé.

* odstín: Opravte jakékoli barvy odlitků.

* nasycení: Možná budete chtít mírně snížit nasycení, abyste zvýšili náladu obrazu. Zvažte převod na černou a bílou pro klasický nízko klíčový vzhled.

* místní úpravy: K cílené úpravě do konkrétních oblastí obrazu použijte nástroje, jako jsou kartáče na nastavení nebo odstupňované filtry. Například byste mohli chtít mírně rozjasnit oči nebo zatemnit pozadí.

* ostření: Pro zvýšení detailů naneste mírné množství ostření.

* redukce šumu: Pokud má váš obrázek šum, použijte snížení hluku, ale buďte opatrní, abyste jej nepřekonali a neztratili podrobnosti.

* vigNetting (volitelné): Přidání jemné viněty může pomoci přitáhnout oko diváka k předmětu.

Tipy a triky:

* praxe, praxe, praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a nastavením fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.

* Sledujte další portréty s nízkým klíčem: Studujte práci fotografů, které obdivujete a analyzujete jejich techniky osvětlení.

* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete svou vizi a dejte jim jasný směr.

* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Zaměřte se na zvládnutí základů před experimentováním se složitějšími technikami.

* Přijmout stíny: Stíny jsou nedílnou součástí portrétů s nízkým klíčem, takže se nebojte nechat je být temné.

* Použijte histogram: Věnujte pozornost histogramu na fotoaparátu nebo ve svém editačním softwaru, abyste se ujistili, že neořezáte zvýraznění nebo stíny.

* Zvažte černou a bílou: Portréty s nízkým klíčem často vypadají ohromující černobíle. To eliminuje rozptýlení barev a zaměřuje pozornost na tóny a textury.

Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které zachycují pocit dramatu a tajemství. Hodně štěstí!

  1. Portréty v zataženém dni? Použijte reflektor

  2. Jak [ne] pořídit portrét časovače

  3. Beyond the Studio:Jak může střílet Boudoir Outdoors posunout vaši práci na novou úroveň

  4. 10 základních fotografických elektronických knih

  5. Jak vytvářet portréty s černým pozadím

  6. Jak vytvářet dramatické portréty se Shadow Photography [Video]

  7. Reflektor Photography:Jak používat pro ohromující portréty

  8. Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

  9. Zack Arias poskytuje podrobný návod, jak fotografovat na bílém pozadí

  1. Domácí potřeby, které si vezmete na příští focení jídla

  2. Experimentování s černobílou fotografií s nízkými klíči

  3. 15 nejlepších cheatů, tiskovin a infografik pro fotografy

  4. Jste posedlí focením na širokoúhlou clonu – zde je důvod, proč se možná budete chtít držet zpátky

  5. Přiblížit Na Makro Videografii

  6. Jak vyfotit měsíc, který nevypadá jako malá bílá skvrna

  7. Je 24P pro mě?

  8. 7 tipů pro ohromující HDR fotografii

  9. Epic Cosplay Shoot – Behind the Scenes

Fotografické tipy