1. Plánování a příprava:Nadace
* koncept: Jakou náladu se snažíte sdělit? Portréty s nízkým klíčem často vyvolávají pocity tajemství, dramatu, introspekce nebo síly. Mít jasnou vizi povede vaše volby.
* předmět: Zvažte tón a funkce pleti vašeho subjektu. Low-Key často dobře funguje s předměty, které mají silné rysy obličeje, protože je zdůrazňují stíny.
* pozadí: Temné pozadí je zásadní. Myslete na černou sametu, tmavě šedý plynulý papír nebo dokonce temnou místnost (zeď malovaná hlubokou, matnou barvou). Ujistěte se, že je bez rušivých prvků.
* oblečení: Tmavé oblečení je obvykle nejlepší pro portréty s nízkým klíčem. To pomáhá předmětu promíchat se do pozadí a udržuje se zaměření na obličej a zvýrazněné oblasti. Vyvarujte se jasných vzorů nebo rušivým texturám.
* Umístění: Vyberte místo, kde můžete ovládat okolní světlo. Studio je ideální, ale bude fungovat také místnost s výctanami.
2. Nastavení osvětlení:Srdce nízkého klíče
To je místo, kde dochází k magii. Osvětlení je to, co definuje portrét s nízkým klíčem.
* Zdroj světla: Obvykle budete používat jediný zdroj světla (nebo velmi malý počet světel). Zde jsou vaše možnosti:
* studio strobo/flash: Nejběžnější a všestranná možnost. Poskytuje kontrolovaný výbuch světla. Použijte modifikátor.
* Speedlight (externí flash): Dobrá, přenosná možnost, ale může vyžadovat vyšší nastavení ISO pro dostatečný výkon. Použijte modifikátor.
* kontinuální světlo (panel LED atd.): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale může vyžadovat delší rychlosti závěrky a vyšší ISO.
* modifikátor světla: Absolutně nezbytné pro tvarování světla.
* snoot: Vytváří velmi úzký, zaostřený paprsek světla. Vynikající pro zvýraznění malé plochy obličeje (např. Jen oči nebo nos). Toto je klasická volba.
* mřížka Spot/Honeycomb Grid: Podobně jako snoot, ale světlo je o něco měkčí a šíří se trochu víc. Dobré pro zaměřené vrcholy s nádechem měkkosti.
* dveře stodoly: Umožněte vám tvarovat světlo blokováním z určitých oblastí. Užitečné pro kontrolu úniku a vytváření tvrdých okrajů.
* softbox: I když se obecně používá pro měkčí světlo, malý softbox umístěný v blízkosti subjektu může vytvořit kontrolovanější, zaostřené světlo než velký softbox dále. Nabízí trochu více výplně než snoot nebo mřížka.
* umístění světla: To je klíč pro dramatický efekt. Zde je několik běžných přístupů:
* boční osvětlení: Umístěte světlo na jednu stranu subjektu, zhruba na úhel 45 stupňů k jejich obličeji. Tím se vytvoří silné stíny na opačné straně.
* top osvětlení: Umístěte světlo přímo nad a mírně před subjekt. To může vytvořit dramatické stíny pod obočím a nosem. Buďte opatrní, protože to může být nelichotivé, pokud je příliš drsné. Snoot zde může být užitečný.
* zpět osvětlení: Umístění světla za subjektem může vytvořit efekt lehkého světla a oddělit je od pozadí. To lze použít ve spojení s menším světlem vpředu a mírně osvětluje obličej.
* Světelná síla: Začněte s nízkým nastavením energie a postupně jej zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku. Chcete vidět definované stíny, ale ne úplnou temnotu.
* vlajkové světlo: Použijte vlajky (černé textilie nebo pěnové desky) k blokování nežádoucího světla před zasažením pozadí nebo jiných oblastí subjektu. To pomáhá udržovat temnotu a zaměřit světlo.
3. Nastavení fotoaparátu:Vytočení v
* režim střelby: Pro plnou kontrolu se vysoce doporučuje ruční (m) režim.
* clona: Vyberte si clonu, která poskytuje dostatečnou hloubku ostrosti, aby se klíčové vlastnosti obličeje zaostřily (obvykle kolem f/2,8 až f/5.6). Experimentovat!
* rychlost závěrky: Rychlost závěrky bude záviset na nastavení osvětlení. Pokud používáte Flash, vaše rychlost závěrky by měla být při rychlosti synchronizace blesku fotoaparátu (obvykle 1/200 nebo 1/250). Pokud používáte nepřetržité světlo, použijte rychlejší rychlost závěrky, která minimalizuje rozostření pohybu (1/60 nebo rychlejší, v závislosti na pohybu vašeho subjektu).
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. V případě potřeby to můžete zvýšit, ale mít na paměti kvalitu obrazu.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo světelnému zdroji. Pro Flash použijte "Flash" nebo "Strobe". Pro wolframová světla použijte „wolfram“ atd. Můžete také použít šedou kartu a nastavit vlastní vyvážení bílé pro maximální přesnost.
* režim měření: Měření spotu je často užitečné. Měřič mimo zvýrazněnou oblast obličeje, aby se zajistila správná expozice. Můžete také použít histogram fotoaparátu k kontrole ořezávání (oblasti, které jsou zcela černé nebo bílé).
* Shoot in Raw: To vám dává maximální flexibilitu pro post zpracování.
4. Složení a pózování:
* zaměřit se na oči: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a dobře osvětlené (i když je to jen malý vrchol).
* jednoduché pózování: Udržujte pózy relativně jednoduché a přehledné. Low-Key je o jednoduchosti a dramatu.
* zvažte úhel: Experimentujte s různými úhly, abyste viděli, jak světlo interaguje s tváří vašeho subjektu.
* nasměrujte subjekt: Proveďte výrazy a držení těla. Povzbuďte je, aby se uvolnili a spojili se s kamerou.
5. Střelba a recenze:
* poříďte testovací výstřely: Než začnete vážně střílet, vytočte několik zkušebních výstřelů v nastavení osvětlení a fotoaparátu.
* přezkoumat a upravit: Opatrně zkontrolujte každý výstřel na obrazovce LCD fotoaparátu. Věnujte pozornost stínům, zvýrazněním a celkové expozici. Podle potřeby proveďte nastavení vašeho osvětlení nebo nastavení kamery.
* Shoot Tethered (volitelné): Pokud pracujete ve studiu, natáčení tethered (připojení fotoaparátu s počítačem) vám umožní zobrazit obrázky na větší obrazovce a provádět přesnější úpravy.
6. Poprocesování:
* Úpravy expozice: Vylaďte expozici k dosažení požadované temnoty a zvýraznění.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatu a oddělení mezi světlem a stínem.
* Stíny a zvýraznění: Upravte stíny a zvýraznění, abyste získali detaily nebo vytvořili dramatičtější efekty.
* Clarity: Zvyšte jasnost pro zvýšení textury a detailů. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože to může vytvářet nežádoucí artefakty.
* Černobílá konverze (volitelné): Portréty s nízkým klíčem často vypadají ohromující černobíle. Experimentujte s různými konverzními technikami k dosažení požadované nálady.
* dodge and vypalovat: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte nástroje vyhýbání se a pálení. To lze použít k posílení hlavních bodů, prohloubení stínů a vyřezávání obličeje.
* retušování: Odstraňte všechny vady nebo rozptýlení. Být jemný; Cílem je posílit vzhled subjektu.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů. Použijte techniku ostření, která minimalizuje artefakty a halos.
Tipy a odstraňování problémů:
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte jediným světelným zdrojem a základním modifikátorem.
* experiment: Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentovat. Vyzkoušejte různé nastavení osvětlení, modifikátory a nastavení fotoaparátu.
* věnujte pozornost pozadí: Ujistěte se, že pozadí je tmavé a bez rozptýlení.
* Sledujte únikové světlo: Použijte příznaky k blokování nežádoucího světla před zasažením pozadí nebo jiných oblastí.
* použijte měřič světla (volitelné): Měřič světla vám pomůže přesně měřit světlo a nastavit nastavení fotoaparátu.
* Nebojte se temnoty: Low-Key je o přijímání stínů. Nebojte se nechat některé oblasti obrazu úplně ztmavnout.
* praxe dělá perfektní: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření portrétů s nízkým klíčem.
Nastavení příkladu:
1. předmět: Tváří v tvář většinou dopředu
2. pozadí: Černá sametová látka natažená napjatá.
3. světlo: Jednorázové strobové snoot s připojeným snootem.
4. umístění: Světlo umístěné doprava a mírně za předmětem, úhlu k jejich obličeji.
5. Nastavení fotoaparátu: Manuální režim, f/4, ISO 100, 1/200. sekundová rychlost závěrky. Upravte napájení blesku pro požadovanou expozici.
6. vlajka: Černé pěnové jádro na levé straně, aby se zabránilo úniku.
Tím se vytvoří dramatický vrchol na jedné straně obličeje, přičemž zbytek subjektu vybledne do tmy.
Hodně štěstí a bavte se vytvářením dramatických portrétů s nízkým klíčem! Nezapomeňte zkontrolovat a přizpůsobit se.