i. Plánování a nastavení:
* umístění, umístění, umístění:
* Vymažte prostor: Odstraňte nepořádek a všechno rušivé. Klíč je čisté pozadí.
* výběr pozadí: Rozhodněte se na svém pozadí. Možnosti zahrnují:
* Existující garážové stěny: Cihla, beton nebo texturované stěny mohou přidat charakter.
* Fabric Backdrop: Velký kus černé, tmavě šedé nebo dokonce barevné tkaniny zahalené nebo zavěšené může vytvořit plynulé pozadí. Muslin je dobrá a cenově dostupná možnost. K zajištění ji zabezpečte svorky, stojany nebo dokonce lepicí pásku (opatrně!).
* Paper Backdrop: Bezproblémová papírová role je profesionální volba. K tomu budete potřebovat stojan na pozadí.
* kulisa: Zvažte malování listu překližky nebo plátna pro vlastní vzhled.
* minimalizovat okolní světlo: Garáže mají často okna nebo praskliny, které nechávají nežádoucí světlo. K ovládání světla zakryjte okna přikrývkami, kartonovými nebo tmavými závěsy.
* základní vybavení:
* kamera: Jakýkoli DSLR, zrcadlový fotoaparát nebo dokonce dobrý smartphone bude fungovat. Naučte se střílet v ručním režimu (clona, rychlost závěrky, ISO).
* objektiv: Hlavní čočka (jako 50 mm nebo 85 mm) je často ideální pro portréty kvůli jejich širokým otvorům a schopnosti vytvářet mělkou hloubku ostrosti. Bude také fungovat objektiv zoomu.
* světelný zdroj (nejdůležitější): Vyberte * Jeden * Primární zdroj světla pro drama. Zvažte tyto možnosti:
* Strobe/Speedlight: Nejmocnější a nejvšestrannější. Budete potřebovat spoušť, abyste jej na dálku vystřelili. Použitý světl může být přátelský k rozpočtu.
* kontinuální světlo: LED panely nebo dokonce silné pracovní světlo mohou fungovat, zejména pro začátečníky. Ukazují vám lehký pokles v reálném čase, ale nejsou tak silné jako stroby. Ujistěte se, že teplota barev je konzistentní.
* Okno Světlo (pokud to dokážete úplně ovládat): Zakryjte většinu okna něčím neprůhledným a nechte malý otvor, abyste vytvořili úzký paprsek světla.
* modifikátory světla (zásadní pro tvarování světla):
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo a snižuje drsné stíny.
* deštník: Další možnost změkčení světla; Deštníky jsou obecně dostupnější než softboxy. Dostupné verze natáčení nebo reflexní verze.
* reflektor: Bílý, stříbrný nebo zlatý reflektor srazí zpět na subjekt a vyplňuje stíny. Jednoduchý kus bílé pěnové desky funguje skvěle.
* snoot/mřížka: Zaměřuje světlo do úzkého paprsku a vytváří dramatické zvýraznění.
* dveře stodoly: Tvaruje a řídí světlo a zabraňuje úniku.
* světelný stojan (pro světla a modifikátory): Nezbytné pro umístění zdroje světla.
* stativ (volitelné, ale doporučeno): Udržuje váš fotoaparát stabilní, zejména při používání pomalejších rychlostí závěrky.
ii. Techniky osvětlení pro drama:
* One-Light Setup (The Foundation):
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo mírně na stranu a nad předmětem tak, aby se na tváři proti světelnému zdroji objevil malý trojúhelník světla. Klasické a lichotivé.
* boční osvětlení: Umístění světla přímo na stranu vytváří dramatické stíny a zvýraznění. Skvělé pro předvádění textury.
* Osvětlení podsvícení/okraje: Umístěte světlo za předmět a vytvořte zářící obrys. Vyžaduje pečlivé vystavení, aby se zabránilo nadměrnému expozice pozadí.
* přidání výplňového světla (reflektory nebo druhé slabší světlo):
* Použijte reflektor k odrazení světla zpět do stínů, změkčení a odhalení podrobností. Umístěte jej proti vašemu hlavnímu světlu.
* Pokud používáte druhé světlo, nastavte jej mnohem nižší napájení než vaše hlavní světlo (nejméně 2-3 se zastaví nižší) a umístěte jej k vyplnění stínů.
* porozumění tvrdému vs. měkkému světlu:
* tvrdé světlo: Přímé, nemodifikované světlo vytváří silné stíny a vysoký kontrast. Skvělé pro dramatický, nervózní vzhled.
* měkké světlo: Difundované světlo vytváří měkčí stíny a nižší kontrast. Více odpouštějící a lichotivější. K dosažení tohoto cíle použijte softboxy, deštníky nebo přirozené okno (nepřímé).
iii. Techniky nastavení a střelby kamery:
* natáčení v ručním režimu (m): Dává vám plnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* clona (f-stop):
* široký clona (např. F/1,8, f/2,8): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. Ideální pro portréty.
* úzký clona (např. F/8, f/11): Vytváří větší hloubku ostrosti a udržuje více obrazu v zaostření. Méně běžné pro portréty, ale užitečné, pokud chcete ukázat kontext.
* rychlost závěrky:
* Určuje, jak dlouho je senzor kamery vystaven světlu. Rychlejší urychlení závěrky zmrazí pohyb, zatímco pomalejší rychlosti závěrky propouštějí více světla (ale mohou způsobit rozostření pohybu). Začněte kolem 1/125. sekundy nebo rychlejší pro ruční výstřely, abyste se vyhnuli chvění kamery.
* iso:
* Míra citlivosti vaší kamery na světlo. Udržujte to co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvýšit jej pouze v případě potřeby, abyste získali správnou expozici.
* Focus: Zaměřte se přesně na oči subjektu - jsou to okno k duši. Použijte jednobodové automatické zaostření a vyberte bod zaostření ručně.
* složení:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám do devíti stejných částí a umístěte svůj předmět podél linií nebo na křižovatky.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.
* negativní prostor: Nechte kolem svého předmětu prázdný prostor a vytvořte pocit rovnováhy a upozorněte na ně.
* pózování:
* komunikovat: Jasně nasměrujte svůj předmět a aby se cítili pohodlně.
* úhel tělo: Vyvarujte se, že váš předmět čelí fotoaparátu rovně; Hnilování těla je mírně lichotivější.
* věnujte pozornost rukama: Udržujte ruce uvolněné a přirozené. Vyvarujte se zaťahování nebo skrýváním.
* brada nahoru, ramena zpět: Dobré držení těla dělá velký rozdíl.
* měření: Použijte bodové měření, abyste získali čtení světla z obličeje subjektu, zejména při používání dramatického osvětlení.
iv. Post-zpracování (editace):
* Shoot in Raw: Dává vám větší flexibilitu při úpravách.
* software: Použijte Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo podobný software.
* upravte expozici, kontrast, zvýraznění a stíny: Vylaďte celkový jas a tonální rozsah vašeho obrazu.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* korekce a třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu nebo styl. Zvažte přeměnu na černou a bílou pro klasický, dramatický vzhled.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčete (dodge) nebo ztmavněte (popáleniny) specifické oblasti, abyste zvýšili detaily a vytvořili dramatičtější účinky.
v. Tipy pro dramatický efekt:
* vysoký kontrast: Zdůrazněte rozdíl mezi světlem a stínem.
* intenzivní výrazy: Povzbuďte svůj předmět, abyste zprostředkovali silné emoce.
* temné a náladové: Použijte tmavší barevnou paletu a dramatické stíny.
* efekty kouře nebo mlhy: Přidejte atmosféru s mlhovým strojem nebo suchým ledem (použijte opatrnost a správné větrání).
* rekvizity: Použijte rekvizity k přidání zájmu a vyprávění příběhu.
* skříň: Vyberte si oblečení, které doplňuje náladu a osvětlení. Tmavé nebo kontrastní barvy často fungují dobře.
Příklady scénářů:
* Gritty Mechanic: Boční osvětlení, garážové nástroje jako rekvizity, špinavé ruce.
* záhadný obrázek: Podsvícení, tmavé oblečení, zakrytá tvář.
* okouzlující portrét: Rembrandt osvětlení, softbox, reflektor, elegantní oblečení.
* superhrdina: Nízkoúhelníkový výstřel, silné boční osvětlení, mys nebo jiné hrdinské doplňky.
klíčové s sebou:
* Světlo je král: Zvládněte své nastavení osvětlení. Experimentujte s různými pozicemi a modifikátory.
* praxe dělá perfektní: Nebojte se experimentovat a poučit se ze svých chyb.
* komunikujte s vaším předmětem: Nechte je cítit se pohodlně a vést je, aby dosáhli požadovaného vzhledu.
* bavte se! Užijte si proces vytváření dramatických portrétů ve vaší garáži.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a dramatické portréty ve své vlastní garáži. Hodně štěstí!