1. Plánování a příprava:
* koncept: Rozhodněte se, jakou náladu a styl chcete sdělit. Chcete dramatické, minimalistické, náladové nebo něco jiného? To ovlivní vaše možnosti osvětlení a pózování.
* Komunikace předmětu: Vysvětlete svou vizi svému předmětu. To jim pomáhá pochopit požadovaný výraz a pózu.
* skříň: Tmavší oblečení obecně funguje dobře, protože hladce mísí s pozadím. Pro odvážný vzhled však můžete také použít kontrastní barvy. Vyhněte se něčemu příliš zaneprázdněnému nebo rušivému vzorům. Zvažte texturu - Velvet, kůže nebo dokonce jednoduchá bavlna může přidat hloubku.
* make -up: Matte make -up je obvykle preferován, protože snižuje nežádoucí odrazy. Zvýraznění klíčových funkcí (Eyes, Cheekbones) jim může pomoci vyniknout proti temnému pozadí.
* vlasy: Udělejte vlasy vašeho subjektu, abyste doplnili celkový vzhled. Udržujte to čisté a vyhýbejte se bludným chlum.
2. Zařízení, které budete potřebovat:
* kamera: Každá kamera s ručním režimem bude fungovat. Kamery DSLRS a zrcadlové bez zrcadla nabízejí větší kontrolu, ale i chytré telefony mohou dosáhnout slušných výsledků s dobrým osvětlením.
* objektiv: Hlavní čočka (50 mm, 85 mm) je ideální pro portréty kvůli jejich ostrosti a širšímu otvoru (umožňující více světla a vytváření mělké hloubky ostrosti). Objektiv zoomu v řadě portrétu (70-200 mm) je také vynikající.
* osvětlení: Toto je nejdůležitější prvek!
* jedno nebo dvě světla: Jeden zdroj světla může vytvořit dramatické stíny. Dvě světla (klíčové světlo a světlo naplňte) umožňují vyváženější a kontrolovanější osvětlení.
* modifikátory: Softboxy, deštníky a reflektory jsou nezbytné pro tvarování a změkčení světla. Místo mřížky může vytvořit zaostřený paprsek světla.
* kontinuální světlo vs. strobo: Kontinuální světla (LED panely) jsou snazší vidět účinek v reálném čase, ale stroby (Speedlights, Studio Strobes) nabízejí více energie a kontroly.
* Černé pozadí:
* tkanina: Černý samet, plstěný nebo dokonce těžký černý hadřík funguje dobře. Velvet absorbuje světlo velmi efektivně a vytváří hlubokou a pravou černou.
* papír: Bezproblémové role černého papíru jsou oblíbenou možností, zejména ve studiích.
* Wall: Černá malovaná zeď může fungovat, ale nemusí to být tak absorbent světlo jako tkanina nebo papír. Ujistěte se, že je čistý a bez nedokonalostí.
* měřič světla (volitelné): Měřič světla vám pomůže přesně měřit světlo padající na váš předmět a zajistit správnou expozici.
* stativ (volitelné): Užitečné pro stabilitu, zejména při použití pomalejších rychlostí závěrky.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Zabraňuje chvění fotoaparátu.
3. Nastavení natáčení:
* umístění na pozadí: Umístěte své černé pozadí za váš předmět, dostatečně daleko, aby to nebylo ovlivněno rozlitím světla z vašeho světelného zdroje. V ideálním případě by pozadí mělo být několik stop za předmětem. Tato vzdálenost je klíčem k dosažení skutečné černé.
* umístění světla:
* Jedno nastavení světla: Umístěte světlo na stranu předmětu pod úhlem 45 stupňů, mírně nad úrovní očí. To vytváří dramatické stíny.
* dvě nastavení světla: Použijte klíčové světlo (hlavní zdroj světla, obvykle jasnější) umístěné podobně jako jednosvětlové nastavení. Poté použijte výplňové světlo (měkčí, méně silné) na opačné straně k vyplnění stínů. Experimentujte s poměrem výkonu mezi klíčem a výplňovým světlem k dosažení požadovaného vzhledu. Reflektor lze také použít jako výplňové světlo.
* Nastavení fotoaparátu:
* režim: Režim manuálního (m) je nezbytný pro plnou kontrolu.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum.
* clona: Vyberte si clonu, která vám poskytne požadovanou hloubku pole. Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvářejí mělkou hloubku pole, rozmazávají pozadí a zdůrazňují subjekt. Užší otvory (např. F/8, f/11) zvyšují hloubku ostrosti a udržují více předmětu v soustředění.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo možné ovládat celkovou expozici. Začněte rychlostí, která doplňuje vaše ISO a clonu, a poté se upravte na základě vašich měřičů světelného měřiče nebo obrázku zobrazeného na obrazovce fotoaparátu. Obecně začněte kolem 1/125. sekundy.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle vašeho světelného zdroje (např. „Wolfram“ pro žárovka „Flash“ pro stroby, „denní světlo“ pro přirozené světlo). Pro maximální přesnost můžete také použít vlastní vyvážení bílé. Střelba v surovém formátu vám umožní upravit vyvážení bílé později v následném zpracování.
4. Dosažení černého pozadí:
* Light Falloff: Klíčem je zabránit tomu, aby jakékoli světlo zasáhlo pozadí. Proto je vzdálenost rozhodující.
* měření pro subjekt: Použijte měřič světla (nebo vestavěný měřič fotoaparátu) a mějte světlo na tváři vašeho předmětu. Vystavte správně pro subjekt a pozadí by se mělo přirozeně upadnout do tmy.
* stínění pozadí: Použijte vlajky (kousky černé karty nebo tkaniny) k blokování jakéhokoli zbloudilého světla před zasažením pozadí.
* nedostatečná expozice: Pokud vaše pozadí není docela černé, mírně podexponuje obraz, aby jej ztmavl. Dávejte pozor, abyste svůj předmět příliš nepodextovali.
5. Střelba portrétu:
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči předmětu. Toto je nejdůležitější část portrétu.
* pózování: Proveďte svůj předmět do přirozených a lichotivých pozic. Experimentujte s různými úhly a výrazy. Věnujte pozornost umístění rukou a držení těla.
* poříďte testovací výstřely: Neustále zkontrolujte své obrázky na obrazovce fotoaparátu a proveďte úpravy osvětlení, nastavení kamery a podle potřeby pózovat.
* komunikovat: Pokračujte v komunikaci s vaším předmětem během natáčení, abyste je udrželi uvolněně a zasnoubení.
6. Poprocesování:
* RAW zpracování (doporučeno): Střelba ve formátu RAW vám poskytuje větší flexibilitu při postgraduálním zpracování.
* Nastavení expozice: Upravte celkovou expozici pro doladění obrázku.
* Nastavení kontrastu: Zvyšte kontrast, aby byl subjekt ještě více vyniknout.
* Úpravy zvýraznění a stínu: Upřesněte vrcholy a stíny, abyste přinesli podrobnosti v tváři a oblečení subjektu.
* Černobílá konverze (volitelné): Černé pozadí často vypadá ohromující v černé a bílé barvě.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavení oblastí obrazu použijte nástroje pro vyhýbání a pálení.
* retušování: Odstraňte všechny vady nebo rozptýlení z tváře subjektu. Buďte jemní a vyhýbejte se nadměrnému odolnosti.
Tipy pro úspěch:
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a nastavením fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* Start Simple: Začněte s nastavením jednoho světla a postupně přidejte další světla, když získáte zkušenosti.
* učit se od ostatních: Studujte práci portrétních fotografů, které obdivujete, a pokuste se napodobovat jejich techniky.
* věnujte pozornost detailům: Malé detaily, jako je pózování, šatník a make -up, mohou mít velký rozdíl v konečném výsledku.
* Nebojte se experimentovat: Vyzkoušejte různé věci a uvidíte, co funguje. Ve fotografii neexistují žádná tvrdá a rychlá pravidla.
* Použijte šedou kartu: Šedá karta se používá k přesnému a trvalému nastavení vyvážení bílé. To vám pomůže dosáhnout konzistentních tónů pleti.
* Sledujte svůj histogram: Histogram je graf, který ukazuje tónový rozsah vašeho obrazu. Ujistěte se, že váš histogram nezařízne na obou koncích (tj. To, že neztrácíte detaily ve zvýraznění nebo stínech). U černého portrétu na pozadí byste očekávali, že uvidíte mnoho tónů seskupených směrem k levé straně histogramu.
Tím, že sledujete tyto kroky a tipy, můžete vytvořit krásné a nápadné portréty s černým pozadím, které předvádí váš předmět v nejlepším možném světle. Hodně štěstí!