1. Klíčové složky:
* vysoký kontrast černobílý: Toto je základ. Hluboké černé, jasné bílé a zřetelné tonální oddělení jsou nezbytné.
* tvrdé osvětlení (nízké klíčové osvětlení): Tvrdé, přímé světlo vytváří dramatické stíny, charakteristický znak Noir.
* stíny, stíny, stíny: Zdůrazněte stíny! Jsou stejně důležité jako vrcholy. Použijte je k zakrývání funkcí, vytváření tajemství a navrhnutí nebezpečí.
* cigaretový kouř (volitelné): Klasická vizuální narážka, často používaná k přidávání atmosféry a náznaku návyků nebo obav subjektu.
* dešť nebo benátské žaluzie (volitelné): Oba přidávají vizuální zájem a posilují pocit klaustrofobie a intrik.
* výrazy obličeje: Mysli na světové unavyky, podezřelé, bolestivé nebo svůdné. Výraz by měl navrhnout složitý příběh.
* Nastavení: V ideálním případě, matně osvětlený interiér, možná bar, kouřová místnost nebo ulička.
2. Zařízení:
* kamera: Vhodná je jakákoli kamera, která vám umožní střílet v ručním režimu. Mohou fungovat DSLR, zrcadlové kamery a dokonce i chytré telefony (s manuálními ovládacími prvky).
* objektiv: Standardní čočka (asi 50 mm ekvivalent) nebo mírně širší čočka může fungovat dobře. Rychlý otvor (např. F/1,8 nebo f/2,8) pomůže s nízkým světlem a vytvoří mělkou hloubku ostrosti.
* Zdroj světla: To je zásadní.
* v ideálním případě:jediný, silný zdroj světla. Nejlepší je záblesk off-kamery s mřížkou nebo snootem pro ovládání světla.
* alternativa: Stolní lampa, obchod s obchodním světlem nebo dokonce baterka telefonu může fungovat v špetce, pokud můžete ovládat její směr.
* reflektor (volitelné): Bílý nebo stříbrný reflektor lze použít k odrazení malého množství světla zpět do stínů, což jim zabrání být zcela černé.
* stativ (doporučen): Obzvláště užitečné při slabém světle, aby se zabránilo chvění fotoaparátu.
* kouřový stroj/vape (volitelné): Pro vytvoření klasické kouřové atmosféry.
* pozadí (volitelné): Jednoduché tmavé pozadí (černé látky nebo zeď) může izolovat subjekt.
3. Nastavení a střelba:
* umístění světla:
* Pozice Light Key: Umístěte své klíčové světlo * vysoko a na jednu stranu * vašeho předmětu. To bude vrhnout dramatické stíny přes jejich tvář. Přemýšlejte o úhlu 45 stupňů svisle i horizontálně.
* experiment: Přesuňte zdroj světla a pozorujte, jak se mění stíny. Úhel světla je to, co vytváří noir vzhled. Vyšší úhel zdůrazňuje lícní kosti a vytváří pod nosem dramatičtější stín.
* krátké osvětlení: Často se používá ve filmu noir. Umístěte světlo tak, aby osvětlil * stranu * obličeje, která je * dále * z kamery. Díky tomu je tvář vypadá tenčí a dramatičtější.
* Osvětlení ráfku (volitelné): Druhý světelný zdroj umístěný za předmětem může vytvořit „okraj“ světla kolem jejich hlavy a ramen a oddělit je od pozadí. To přidává hloubku.
* Nastavení fotoaparátu:
* Manuální režim: Nezbytné pro kontrolu expozice.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, aby se minimalizoval šum (zrno). Začněte s ISO 100 nebo 200 a zvyšte se pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší clona (např. F/2,8 - f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na tvář subjektu. U užší clony (např. F/8 - f/11) vám poskytne větší hloubku pole.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a dosáhnete správné expozice. Použijte stativ, pokud je rychlost závěrky příliš pomalá, aby se zabránilo chvění kamery.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na „denní světlo“ nebo „wolfram“ v závislosti na typu zdroje světla, který používáte. Tím se zajistí přesné barvy (před převedením na černou a bílou).
* Shoot in Raw: Soubory RAW obsahují více informací než JPEG, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.
* pózování a složení:
* přímý pohled: Přímý a intenzivní pohled do kamery může být silný.
* pohled mimo kameru: Pohledně vypadat od kamery může vytvořit pocit tajemství nebo rozjímání.
* nakládání hlavy: Mírný náklon hlavy může přidat drama a emoce.
* ruce: Použijte ruce k orámu obličeje, držení cigarety nebo vyjadřování emocí.
* složení: Experimentujte s různými kompozicemi. Zvažte použití pravidla třetin, předních linií a negativního prostoru.
4. Poprocesování:
* konverze na černou a bílou: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Photoshop, Lightroom nebo Gimp. V těchto programech jsou vyhrazené černobílé nástroje pro konverzi, které nabízejí větší kontrolu než jednoduše desaturing obrázku.
* Nastavení kontrastu: Zvyšte kontrast a vytvořte ty hluboké černochy a jasné bílé. Experimentujte s nástrojem Curves k doladění tonálního rozsahu.
* Clarity and Texture: Přidání malého množství jasnosti může zvýšit texturu kůže a oblečení.
* vyhýbání se a pálení: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu. To lze použít k zdůraznění funkcí, vytvoření dramatičtějších stínů nebo vyhlazení pokožky.
* redukce šumu (je -li to nutné): Pokud jste stříleli na vysoké ISO, možná budete muset snížit hluk.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* vigNetting (volitelné): Přidání jemné viněty (ztmavnutí okrajů obrázku) může přitáhnout oko diváka do středu rámu.
5. Tipy a triky:
* praxe a experiment: Klíčem k zvládnutí tohoto stylu je experimentovat s různými nastaveními osvětlení, nastavením fotoaparátu a technikami následného zpracování.
* studijní film noir: Sledujte filmy klasického filmu Noir a věnujte pozornost osvětlení, kompozici a pózování. Analyzujte, jak filmaři tyto prvky používali k vytvoření nálady a atmosféry.
* Použijte rekvizity: Klobouky, fedory, příkopové kabáty, cigarety a brýle se mohou přidat k estetice noir.
* objetí nedokonalost: Trocha obilí nebo nedokonalosti může k obrázku přidat znak a způsobit, že se bude cítit autentičtější.
* Model Communication: Diskutujte o charakteru, emocích a příběhu s vaším modelem, abyste jim pomohli ztělesnit noirovu osobnost.
Nastavení příkladů (nejjednodušší):
1. Najděte temnou místnost: Snižte co nejvíce okolního světla.
2. Umístěte svůj předmět: Nechte je stát poblíž zdi.
3. Umístěte své světlo: Vezměte stolní lampu a umístěte ji asi 45 stupňů na stranu a mírně nad předmětem.
4. Nastavení fotoaparátu: Nastavte fotoaparát do ručního režimu, vyberte nízkou ISO (jako 100 nebo 200) a upravte rychlost clony a závěrky, dokud nedostanete správně exponovaný obrázek.
5. Shoot! Pořiďte několik výstřelů, upravte světlo a podle potřeby představujte.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující hollywoodské filmové noir portréty, které zachycují podstatu tohoto klasického žánru. Hodně štěstí!