Vytváření dramatických portrétů ve vaší garáži:Komplexní průvodce
Proměnit garáž na portrétní studio může znít skličující, ale s určitým plánováním a kreativitou můžete dosáhnout ohromujících dramatických výsledků. Zde je rozpis toho, jak to udělat:
1. Příprava je klíčová:
* vyčištění a declutter: Toto je nejdůležitější krok! Přeplněná garáž se odvrátí od vašeho předmětu a vytvoří nežádoucí stíny. Vymažte nástroje, krabice, auta - cokoli zbytečného. Zaměřte se na čistý, minimalistický vzhled.
* osvětlení adresy: Přemýšlejte o tom, jak ovládáte světlo.
* Block Sunlight: Garáže mají často okna nebo mezery. K úplnému blokování externího světla použijte černé sáčky na odpadky, těžké záclony nebo tkaninu výpadku. To vám umožní úplně ovládat světlo.
* zvažte své pozadí: Co bude váš předmět stát před?
* malovat to: Malování nástěnné bílé, šedé nebo černé poskytuje čisté a všestranné pozadí. Zvažte matný povrch, abyste se vyhnuli odrazům.
* Použijte tkaninu: Klapená látka jako mušelín, plátno nebo samet. Černý Velvet je skvělý pro dramatické portréty s nízkým klíčem.
* použijte pozadí: Investujte do levného pozadí a kupujte papír nebo textilie. To nabízí flexibilitu.
* Přijmete garáž estetiku: Pokud se chystáte na syrový, nervózní vzhled, nechte viditelné některé garážové prvky - jen se ujistěte, že jsou čisté a úmyslné.
* aspekty prostoru: Maximalizujte svůj dostupný prostor. Přesuňte nábytek na okraje a zajistěte dostatek prostoru pro vás, váš předmět a vaše osvětlovací vybavení.
* ventilace: Garáže mohou být ucpané. Zajistěte dobré větrání, zejména pokud používáte stroby, které mohou generovat teplo.
* Bezpečnost: Zkontrolujte případná rizika, jako jsou exponované dráty, ostré hrany nebo nebezpečí zakopnutí. Zajistěte cokoli, co by mohlo spadnout.
2. Základní vybavení:
* kamera: Bude fungovat jakákoli DSLR nebo zrcadlová kamera s manuálními ovládacími prvky.
* objektiv:
* portrétní čočka: V ideálním případě je něco v rozsahu 50 mm až 85 mm ideální pro lichotivé portréty. 50 mm f/1,8 je fantastický a cenově dostupný výchozí bod.
* objektiv zoomu: Objektiv zoomu jako 24-70 mm nebo 24-105 mm nabízí všestrannost, pokud potřebujete rychle upravit rámování.
* osvětlení: To je zásadní pro dramatické portréty. Vyberte jednu nebo kombinaci následujícího:
* stroby (studio bliká): Poskytněte nejvíce energie a ovládání. Budete potřebovat alespoň jednu, nejlépe dva nebo tři. Investujte do cenově dostupných možností od značek, jako je Godox nebo Neewer, aby začali.
* Speedlights (bliká): Přenosnější a dostupnější než stroby. Abyste dosáhli dostatečného výkonu, budete pravděpodobně potřebovat více světlíků.
* kontinuální světla (LED panely nebo videozáznamy): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale obecně méně silný než stroby. Dobré pro začátečníky.
* modifikátory světla: Tyto tvary a ovládání světla. Nezbytné pro vytvoření konkrétní nálady.
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo. Skvělý všestranný modifikátor.
* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často dostupnější a snadnější nastavení.
* kosmetické jídlo: Vytváří dramatičtější, spekularnější (tvrdší) světlo s výrazným pádem.
* snoot: Zaměřuje světlo do úzkého paprsku, ideální pro vytváření vrcholů.
* mřížky: Ovládejte rozlití světla z softboxu nebo deštníku.
* reflektory (bílé, stříbro, zlato): Odskočit světlo, které vyplní stíny a přidejte hlavní body.
* Světelné stojany: Držet svá světla a modifikátory.
* vzdálený spoušť (pro záblesky/stroby): Umožňuje vystřelit záblesky z fotoaparátu.
* stativ: Nezbytné pro ostré a konzistentní obrazy, zejména při používání pomalejších rychlostí závěrky.
* pozadí (jak je uvedeno výše): Tkanina, papír nebo malovaná zeď.
* svorky/páska: Zajistit kulisy a modifikátory světla.
* volitelné:
* Světlo vlasů: Oddělit váš předmět od pozadí.
* mlhový stroj: Vytvořit náladovou atmosféru.
* rekvizity: Židle, stoličky, oblečení atd., Aby se přidalo vizuální zájem.
* gely: Barevné gely pro přidání kreativních barevných efektů do vašich světel.
3. Techniky osvětlení pro dramatické portréty:
* Rembrandt Lighting: Vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. Použijte jediný zdroj světla umístěný mírně nad a na stranu vašeho předmětu. Klasické a lichotivé.
* Split osvětlení: Tvář je rozdělena na dvě poloviny, jedna ve světle a jedna ve stínu. Jeden zdroj světla je umístěn pod úhlem 90 stupňů k subjektu.
* LOOP Lighting: Podobně jako Rembrandt, ale stín nosu je spojen se stínem na tváři.
* krátké osvětlení: Strana obličeje otočená směrem k fotoaparátu je ve stínu. Zruší obličej.
* široké osvětlení: Strana obličeje otočená směrem k fotoaparátu je ve světle. Rozšiřuje obličej.
* podsvícení: Umístění světla za váš předmět vytváří siluetu nebo dramatické ráfkové světlo. Vyžaduje pečlivou expozici.
* Osvětlení nízkého klíče: Převážně tmavý obraz s hlubokými stíny. Použijte jediný zdroj světla a tmavé pozadí.
* osvětlení vysokých klíčů: Převážně jasný obraz s minimálními stíny. Použijte více zdrojů světla a bílé pozadí.
* Jedno nastavení světla: Nejprve Master One Light. Umístěte jej do různých úhlů a použijte reflektory k ovládání světla. Pochopení toho, jak jedno světlo funguje, je zásadní.
4. Nastavení fotoaparátu pro dramatické portréty:
* režim střelby: Režim manuálního (m) vám poskytuje úplnou kontrolu nad nastavením.
* clona: Pro mělkou hloubku pole a rozmazané pozadí použijte široký otvor (např. F/1,8, f/2,8), izolovat váš předmět. U ostřejších portrétů s více zaostřováním použijte menší clonu (např. F/5,6, f/8).
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby ovládala celkový jas obrazu. Začněte s 1/125. sekundy a upravte podle potřeby. Při používání strobů bude vaše rychlost závěrky muset být při nebo pod rychlostí synchronizace fotoaparátu (obvykle 1/200. nebo 1/250 sekundy).
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit to pouze v případě potřeby.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. „Flash“ pro stroby, „wolfram“ pro žárovka). Můžete také střílet v RAW a upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oči předmětu.
5. Pózování a řízení vašeho předmětu:
* jasně komunikujte: Vysvětlete svou vizi svému předmětu a poskytněte jasné pokyny.
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Střelba z mírně výše může být lichotivá.
* výrazy obličeje: Povzbuďte svůj předmět k odpočinku a experimentu s různými výrazy. Skutečné emoce jsou klíčové.
* řeč těla: Věnujte pozornost držení těla a umístění rukou. Vyvarujte se ztuhlých nebo nepříjemných pozic.
* rekvizity: Použijte rekvizity k přidání zájmu a kontextu.
* pohyb: Nebojte se, aby se váš předmět pohyboval.
* připojení: Zkuste se spojit s předmětem na osobní úrovni. Uvolněný a pohodlný předmět bude mít za následek lepší fotografie.
6. Post-zpracování (editace):
* syrové úpravy: Pokud jste stříleli do RAW, použijte software jako Adobe Lightroom nebo zachytit jeden k úpravě expozice, vyvážení bílé, kontrastu a barvy.
* retušování: Použijte Adobe Photoshop nebo podobný software k odstranění vad, hladké kůže (jemně!) A vylepšení podrobností.
* dodge and vypalovat: Klasická technika pro selektivně rozjasnění a ztmavení oblastí obrazu pro zvýšení hlavních bodů a stínů.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
7. Tipy pro dosažení dramatického vzhledu:
* kontrast je klíč: Dramatické portréty mají často vysoký kontrast.
* Deep Shadows: Nebojte se přijmout stíny.
* nálada: Přemýšlejte o náladě, kterou chcete vytvořit a používat osvětlení, pózování a následné zpracování k jeho dosažení.
* černá a bílá: Převod na černou a bílou může zvýšit drama a zdůraznit tóny a textury.
* experiment! Nebojte se vyzkoušet různé věci a vidět, co funguje nejlépe.
Příklad nastavení osvětlení:
* rembrandt osvětlení (jednoduché):
* Jeden softbox umístěný mírně nad a na stranu subjektu.
* Reflektor umístěný na opačné straně pro vyplnění stínů.
* Osvětlení nízkého klíče:
* Jeden světelný zdroj (např. Malý softbox nebo snoot) zaměřený na tvář subjektu.
* Tmavé pozadí.
* Žádné výplňové světlo.
* podsvícená silueta:
* Zdroj světla umístěný přímo za předmětem.
* Předmět umístěný před světlem.
* Kamera vystavena na pozadí a vytvoření siluety.
Důležité úvahy:
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete.
* učit se od ostatních: Studujte práci portrétních fotografů, které obdivujete.
* zpětná vazba: Získejte zpětnou vazbu od ostatních ve vaší práci.
* bavte se! Fotografie by měla být příjemná.
Sledováním těchto tipů a experimentováním s různými technikami můžete svou garáž transformovat na profesionálně vypadající portrétní studio a vytvořit ohromující dramatické obrazy. Hodně štěstí!