1. Předběžná vizualizace a plánování:
* Definujte svůj příběh: Než si dokonce vyzvednete fotoaparát, zeptejte se sami sebe:
* Jaký příběh chci vyprávět?
* Jaké emoce chci evokovat?
* Co je jedinečné na tomto místě nebo denní době?
* Na jaký hlavní prvek se chci soustředit?
* Je příběh o změně, odolnosti, osamělosti nebo něčem jiném?
* zkoumat umístění: Dozvíte se o historii, geologii a ekologii oblasti. Porozumění kontextu vám pomůže spojit se s krajinou na hlubší úrovni.
* Scout Místo: Navštivte předem (pokud je to možné) a identifikujte potenciální kompozice, zajímavé rysy a optimální úhly střelby. Používejte webové stránky Google Earth, Photo (Flickr, 500px) nebo místní průvodce.
* zvažte denní a rok: Světlo hraje klíčovou roli. Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) nabízí teplé, měkké světlo. Modrá hodina (před východu a po západu slunce) poskytuje chladnou éterickou atmosféru. Sezónní změny dramaticky mění krajinu.
2. Techniky kompozice pro vyprávění vyprávění:
* popředí, střední půda a pozadí: Vytvořte svůj obrázek a vytvořte hloubku a perspektivu. Pomocí silného prvku v popředí vtáhněte diváka do scény. Střední půda přidává kontext a pozadí poskytuje celkové nastavení.
* Vedoucí řádky: Použijte přírodní nebo člověka vyrobené prvky (silnice, řeky, ploty, cesty), abyste vedli oko diváka scénou a směrem k vašemu předmětu. To vytváří pocit pohybu a směru.
* Pravidlo třetích: Rozdělte svůj rám na devět stejných částí a umístěte klíčové prvky podél linií nebo na křižovatce. To vytváří vyváženější a vizuálně přitažlivější složení.
* rámování: Použijte přírodní prvky, jako jsou stromy, oblouky nebo skalní útvary, abyste zarámovali váš předmět a upozornili na něj. To přidává hloubku a kontext.
* symetrie a vzory: Podívejte se na vzory a symetrii v přírodě a vytvořte pocit řád a harmonie. Rozbití symetrie může také vyprávět příběh o narušení nebo změně.
* měřítko: Používejte prvky, jako jsou stromy, budovy nebo lidé, aby poskytli pocit rozsahu a zdůraznili rozlehlost nebo intimitu krajiny. Osamělá postava může zdůraznit samotu nebo sílu přírody.
* hledisko: Experimentujte s různými úhly střelby (nízký, vysoký, široký, detail), abyste vytvořili jedinečnou perspektivu a zdůraznili různé aspekty krajiny. Nízký úhel může způsobit, že se hora zdá být impozantní.
3. Technické aspekty:
* clona:
* široký clona (např. F/2,8 - f/5,6): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. To lze použít k zdůraznění konkrétního prvku nebo vytvoření snové atmosféry.
* úzký clona (např. F/8 - f/16): Vytváří velkou hloubku ostrosti a udržuje vše v soustředění od popředí po pozadí. To je ideální pro zachycení celkové rozlehlosti a detailů krajiny.
* rychlost závěrky:
* rychlá rychlost závěrky (např. 1/500 nebo rychlejší): Zmrazuje pohyb a zachycuje ostré detaily pohyblivých předmětů (vlny, stromy foukané větrem, ptáky).
* pomalá rychlost závěrky (např. 1 sekundu nebo déle): Rozmazává pohyb a vytváří pocit pohybu a času. Použijte stativ pro dlouhé expozice. To lze použít k vyhlazení vody, vytváření světelných stezek nebo zprostředkování klidu.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali hluk a maximalizovali kvalitu obrazu. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby v situacích s nízkým osvětlením.
* Focus: Věnujte pozornost svému zaměření. Použijte autofokus (AF) k rychlému zaostření nebo manuálnímu zaostření (MF) pro přesnou kontrolu. Pokud potřebujete extrémní hloubku ostrosti, zvažte použití technik zaostření.
* Balance White: Upravte vyvážení bílé tak, aby přesně vykreslily barvy. Automatická vyvážení bílé (AWB) je často dostatečná, ale experimentuje s různými předvolbami (např. Denní světlo, zakalenou, stín), aby se dosáhlo požadované nálady.
* filtry:
* polarizační filtr: Snižuje oslnění a odrazy, saturuje barvy a prohlubuje oblohu.
* neutrální hustota (nd) filtr: Snižuje množství světla vstupujícího do čočky, což vám umožní používat delší rychlosti závěrky za jasných podmínek.
* odstupňoval neutrální hustotu (GND) filtr: Ztmaví oblohu a zároveň zachovává detaily v popředí.
* stativ: Robustní stativ je nezbytný pro ostré obrazy, zejména za nízkých osvětlení nebo při používání dlouhých expozic.
4. Přidání prvků lidského zájmu:
* lidé: Zahrnutí lidí do vašich fotografií v krajině může přidat pocit rozsahu, kontextu a vyprávění. Zachyťte je, jak interagují s prostředím, zapojují se do činností nebo jednoduše pozorujte scénu.
* zvířata: Zvířata mohou na vaše fotografie na krajinu přidat život a energii. Zachyťte je v jejich přirozeném prostředí a interagujte s prostředím.
* Struktury: Struktury vytvořené člověkem (budovy, mosty, ploty, silnice) mohou v krajině poskytnout pocit historie, kultury a lidské přítomnosti.
* Známky lidské činnosti: Jemné detaily, jako jsou stopy, vyřazené objekty nebo zbytky minulých událostí, mohou přidat vrstvu intrik a navrhnout příběh.
5. Post-zpracování (editace):
* jemná vylepšení: Zaměřte se spíše na posílení přírodní krásy scény než na vytvoření něčeho umělého. Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny a vyvážení bílé.
* korekce barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily požadovanou náladu a atmosféru. Buďte opatrní, abyste nepřesahovali barvy, protože to může způsobit, že obraz vypadá nepřirozeně.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů. Buďte opatrní, abyste se příliš nepodvářili, protože to může vytvářet nežádoucí artefakty.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména u obrázků s nízkým osvětlením.
* vyhýbání se a pálení: Použijte vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí) k selektivně upravte jas specifických oblastí na obrázku a vedete oko diváka.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení a odstranit rozptýlení.
6. Vyprávění prostřednictvím sekvence a juxtapozice:
* série obrázků: Vyprávějte složitější příběh vytvořením řady obrázků, které zachycují různé aspekty krajiny, denní doby nebo sezónní změny.
* juxtaposition: Kombinujte kontrastní prvky (např. Staré a nové, přirozené a umělé) do jediného obrazu nebo řady obrázků, abyste vytvořili vizuální dialog a evokovali hlubší význam.
klíčové s sebou:
* účel je prvořadý: Vědět, proč * fotím. Co se snažíš komunikovat?
* se spojte s krajinou: Trávit čas ponořením se do životního prostředí. Sledujte detaily, poslouchejte zvuky a cítíte atmosféru.
* být trpělivý: Nejlepší světlo a podmínky často vyžadují trpělivost a vytrvalost.
* rozvíjet svůj vlastní styl: Experimentujte s různými technikami a přístupy k nalezení vašeho jedinečného hlasu a perspektivy.
* praxe, praxe, praxe: Čím více fotografujete, tím lépe se stanete při vyprávění příběhů prostřednictvím svých obrázků.
* Sdílejte svůj příběh: Nepři fotí, sdílejte je! Vysvětlete svou vizi, kontext a příběh, který jste se snažili vyprávět. To pomáhá divákům spojit se s vaší prací na hlubší úrovni.
Kombinací silné složení, technických dovedností a jasného porozumění vašemu předmětu můžete vytvořit krajinné fotografie, které vyprávějí přesvědčivé příběhy a zanechávají na vašich divácích trvalý dojem. Hodně štěstí a šťastné střelby!