REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak používat rovnováhu ve složení fotografování krajiny

Rovnováha je základní princip designu a je zásadní pro vytváření přesvědčivých a vizuálně příjemných fotografií krajiny. Vyvážený obraz se cítí harmonický a stabilní, zatímco nevyvážený se může cítit znepokojující nebo dokonce matoucí. Zde je rozpis toho, jak používat rovnováhu ve vaší krajinné fotografii:

1. Pochopení různých typů rovnováhy:

* symetrická rovnováha (formální rovnováha): Toho je dosaženo, když jsou prvky na obou stranách centrální osy téměř identické. Vytváří pocit pořadí, stability a formality. Přemýšlejte o dokonale odrazeném pohoří v klidném jezeře.

* Pros: Vytváří silný pocit míru a pořádku. Velmi vizuálně přitažlivé a snadno pochopitelné.

* nevýhody: Někdy se může cítit staticky a předvídatelně, pokud se nebude používat kreativně.

* asymetrická rovnováha (neformální rovnováha): Toho je dosaženo vyvážením prvků různých velikostí, tvarů a vizuální hmotnosti na obou stranách rámu. Vytváří dynamičtější a přirozenější pocit. Například velký strom na jedné straně rámu vyvážený vzdáleným pohořím na druhé straně.

* Pros: Dynamičtější, zajímavější a často odráží přirozenější, chaotičtější svět. Nabízí větší kreativní flexibilitu.

* nevýhody: Náročnější dosáhnout než symetrická rovnováha; vyžaduje pečlivé zvážení vizuální hmotnosti.

* radiální rovnováha: Prvky vyzařují ven z centrálního bodu. To lze nalézt v přírodě (západy slunce, květin) nebo umělé struktury (spirálové schodiště, kruhové vzory).

* Pros: Přitáhne oko diváka do centrálního bodu a vytváří silný ohnisko.

* nevýhody: V tradiční krajině může být méně běžné, ale lze jej kreativně používat s kompozicemi, které zahrnují prvky, jako jsou radiální hřebeny, pole, které se sbíhají nebo dokonce západy slunce.

* krystalická rovnováha (mozaika): Dosáhlo se, když v obraze není dominantní bod nebo pořádek, ale stále existuje pocit celkové harmonie a rovnosti. Pomyslete na pole divokých květů rovnoměrně distribuované.

* Pros: Může být účinný pro zobrazení rozlehlosti a pocitu ponoření.

* nevýhody: Vyžaduje pečlivou pozornost na detail, aby se zabránilo přeplněnému nebo chaotickému obrazu.

2. Faktory ovlivňující vizuální hmotnost:

Vizuální váha se týká toho, jak moc prvek přitahuje pozornost diváka. Ovlivňuje to několik faktorů:

* velikost: Větší objekty mají obecně větší vizuální váhu.

* barva: Jasné a nasycené barvy mají větší vizuální váhu než tlumené.

* jas: Jasnější oblasti obrazu přitahují více pozornosti než tmavší oblasti.

* Textura: Vysoce texturované prvky přitahují oko více než hladké povrchy.

* tvar: Neobvyklé nebo složité tvary mají větší vizuální váhu.

* Umístění: Prvky umístěné blíže k divákovi mají větší vizuální váhu. Také prvky umístěné v blízkosti středu rámu mají často více vizuální hmotnosti než ty, které jsou v blízkosti okrajů.

* izolace: Prvek, který je izolován z jiných prvků, bude mít zvýšenou vizuální hmotnost.

* předmět: Objekty se silným vlastním zájmem (např. Osoba, zvíře, výrazná útvarná skála) mají tendenci mít větší vizuální váhu.

3. Techniky pro dosažení rovnováhy ve fotografování krajiny:

* Pravidlo třetích: Tento směr rozděluje rám na devět stejných částí se dvěma horizontálními a dvěma svislými čarami. Umístění klíčových prvků podél těchto linií nebo na jejich křižovatkách může vytvořit vyváženější a dynamičtější složení. Například umístění horizontské čáry na horní nebo dolní třetinu.

* Vedoucí řádky: Použijte přírodní nebo člověka vytvořené linie (silnice, řeky, ploty), abyste divákovi vedli oko scénou. Tyto čáry mohou vést k ohniskovému bodu a vyvážení obrazu.

* symetrie a reflexe: Hledejte příležitosti k zachycení symetrických scén, jako jsou odrazy ve vodě. Ujistěte se, že odraz je ostrý a světlo je vyvážené.

* popředí, střední a pozadí: Vytvoření pocitu hloubky zahrnutím zajímavých prvků do popředí, středního a pozadí je zásadní. Vyrovnáte vizuální hmotnost těchto vrstev. Silné popředí může vyvážit vzdálené a lehčí pozadí.

* negativní prostor: Nebojte se používat prázdné nebo méně podrobné oblasti (obloha, voda, pole) k vyvážení obrazu. Negativní prostor může divákovi poskytnout místo k odpočinku a zdůraznit hlavní předmět.

* barevný kontrast: Pomocí barevného kontrastu upozorněte na konkrétní oblasti scény. Splash pulzující barvy může vyvážit větší plochu tlumených tónů.

* světlo a stín: Souhra světla a stínu může výrazně ovlivnit rovnováhu vašeho obrazu. Silný stín může vyvážit jasně osvětlenou oblast.

* rámování: Pro rámci vašeho předmětu použijte přírodní prvky (stromy, oblouky, útvary skály). Rámování může přitáhnout oko k ohniskovému bodu a přidat hloubku. Samotné rámovací prvky musí být vyvážené.

4. Praktické kroky pro dosažení rovnováhy v terénu:

* Scout Místo: Trávit čas pozorováním scény a identifikací potenciálních kompozičních prvků.

* Experimentujte s různými kompozicemi: Vyzkoušejte různé perspektivy, úhly a ohniskové délky, abyste zjistili, jak ovlivňují rovnováhu obrazu. Pohybujte se! Dokonce i několik kroků doleva nebo doprava může drasticky změnit vizuální hmotnost prvků ve scéně.

* Použijte mřížky fotoaparátu: Gridines v hledáčku nebo obrazovce LCD vaší kamery vám mohou pomoci vizualizovat pravidlo třetin a dalších kompozičních pokynů.

* věnujte pozornost okrajů rámu: Ujistěte se, že prvky na okrajích rámu nejsou rušivé nebo nevyvážené.

* poříďte testovací výstřely: Pořiďte více výstřelů s mírně odlišnými kompozicemi a nastaveními. Zkontrolujte je na LCD obrazovce fotoaparátu a vyhodnoťte zůstatek a proveďte úpravy. Pomocí histogramu zkontrolujte správnou expozici, což může ovlivnit vnímaný jas a vizuální hmotnost.

5. Úvahy o post zpracování:

Zatímco hodně vyvažování se provádí ve kamerách, následné zpracování může dále zlepšit nebo opravit nerovnováhu:

* oříznutí: Nastavení plodiny může významně ovlivnit rovnováhu obrazu.

* vyhýbání se a pálení: Osvětlení (uhýbání) nebo ztmavnutí (hořící) specifické oblasti mohou upravit vizuální hmotnost těchto oblastí.

* úpravy barev: Nastavení nasycení nebo jasu barev může také ovlivnit vizuální hmotnost.

klíčové s sebou:

* Rovnováha je o dosažení vizuální harmonie a stability ve vašich obrázcích.

* Porozumět různým typům rovnováhy (symetrický, asymetrický, radiální, krystalický) a jejich účinky.

* Věnujte pozornost faktorům, které ovlivňují vizuální hmotnost (velikost, barva, jas, textura, tvar, umístění, předmět).

* Použijte kompoziční techniky (pravidlo třetin, vedoucí linie, rámování) k vytvoření vyváženého obrazu.

* Cvičte a experimentujte, abyste rozvíjeli své oko pro rovnováhu.

* Nebojte se porušit pravidla, ale dělat to úmyslně a účelně. Někdy může * úmyslná * nerovnováha vytvořit silný a provokující obraz.

  1. 19 tipů na fotografování sněhu (jak zachytit magické snímky)

  2. Hoyův nový filtr byl vyroben speciálně pro astrofotografy

  3. Jak na to:Fotografujte čerstvé ovoce a zeleninu na bílém pozadí

  4. Jak používat rámování v popředí, zlepšit fotografii portrétu

  5. Fotografování lidí:Dělat stylizované portréty nebo ne?

  6. Testovací stolice:stativ SLIK 504QF II

  7. Tipy pro focení odrazů vody

  8. Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

  9. Glitter Portrét:Jak jsem to vzal

  1. Jak digitální film a fotografování mohou zlepšit vaši fotografii

  2. Seznamte se s dětským fotografem, který ovládá internet

  3. 7 tipů pro černobílou portrétní fotografii

  4. Focení, které se pokazí – výzvy a krása práce ve fotografii

  5. Jak fotografovat při slabém osvětlení bez použití blesku

  6. 23 Vysvětlení běžných zkratek pro fotografie

  7. 6 technik snadného fotografování pro diverzifikaci vašeho portfolia

  8. Jak skrýt ošklivé pozadí

  9. Některé z výhod používání mikro čtyřtřetinových fotoaparátů pro fotografování divoké zvěře

Fotografické tipy