REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak používat neutrální tóny řemeslné realistické úpravy pro fotografie krajiny

Použití neutrálních tónů v krajině úpravy fotografií je základním kamenem dosažení realistického a přirozeného vzhledu. Pomáhá vyhnout se příliš nasyceným barvám, udržuje věrohodnou atmosféru a zaměřuje pozornost na detaily a složení. Zde je komplexní průvodce, jak používat neutrální tóny k vytvoření realistických úprav:

i. Pochopení neutrálních tónů:

* definice: Neutrální tóny jsou barvy, které jsou blízké šedé a postrádají silnou nasycení. Zahrnují odstíny šedé, béžové, hnědé a desaturované zelené a blues.

* Důležitost:

* realismus: Přírodní krajiny zřídka vykazují intenzivně nasycené barvy napříč deskou. Neutrální tóny napodobují jemnosti světla a atmosféry v reálném světě.

* Balance: Působí jako kontrapunkt k více zářivým barvám a brání tomu, aby se obraz stal ohromujícím a umožnil vyniknout klíčovým prvkům.

* atmosféra: Neutrální tóny vytvářejí pocit hloubky, vzdálenosti a nálady, zejména v prvcích, jako jsou obloha, vzdálené hory a stínované oblasti.

* Focus: Přitahují pozornost diváka k předmětu tím, že nekonkurují o pozornost.

ii. Zachycení neutrálních tónů v poli:

* Shoot in Raw: Soubory Raw obsahují výrazně více barevných informací než JPEGS, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování pro úpravu a ovládání tónů.

* Balance White: Nastavte správnou vyvážení bílé ve fotoaparátu (nebo ji upravte později v post). Nesprávná vyvážení bílé může vést k nežádoucím barevným odlitkům, což ztěžuje dosažení neutrálních tónů. Zkuste nastavit na „Auto“ a jemnou melodii později.

* expozice: Správná expozice je zásadní. Vyvarujte se nadměrné expozice, která může oříznout zvýraznění a odstranit tonální informace a podexpozice, které mohou rozdrtit stíny.

* polarizační filtr: Pomocí polarizačního filtru snižují oslnění, prohloubí blues na obloze a omezujte odrazy na vodě a listy, což vede k vyváženějším a přirozenějším barvám.

* denní čas: „Zlaté hodiny“ (krátce po východu a před západem slunce) často produkují teplejší tóny. Polední světlo je drsnější a méně lichotivé. Zatažené dny budou produkovat neutrální tóny. Naplánujte si natáčení podle nálady, kterou chcete zachytit.

iii. Úpravy pracovního postupu pomocí neutrálních tónů:

a. Volba softwaru:

* Adobe Lightroom Classic: Průmyslový standard, nabízí komplexní editační nástroje a nedestruktivní pracovní postup.

* Adobe Photoshop: Silné pro pokročilejší úpravy, včetně maskování vrstvy a retušování.

* zachytit jeden: Další populární volba známá pro jeho vynikající manipulaci s barvou.

* afinitní fotografie: Cenově dostupnější alternativa k Photoshopu.

b. Kroky:

1. počáteční úpravy (globální úpravy):

* Balance White: Začněte úpravou vyvážení bílé, abyste zajistili přesnou reprezentaci barev. Pomocí základní linie použijte nástroj „Eyedropper“ v neutrální oblasti (např. Šedý skála, cloud). Podle potřeby dolaďte jemně vylaďte „teplotu“ a „odstín“. Zaměřte se na přirozený vzhled, ne nutně klinickou neutralitu.

* expozice: Upravte celkovou expozici, abyste dosáhli vyváženého obrazu. Věnujte pozornost jak nejdůležitějším, tak stínům. Použijte histogram jako průvodce.

* kontrast: Upravte kontrast a přidejte nebo snižte oddělení mezi světlými a tmavými oblastmi. Jemné úpravy jsou klíčové pro realismus.

* Zdůraznění a stíny: Obnovte foukané zvýraznění a otevřete tmavé stíny, abyste odhalili detaily. Nechoďte přes palubu, protože příliš zpracovaný HDR vypadá nepřirozeně.

* bílé a černé: Nastavte bílé a černé body, abyste zajistili celý tonální rozsah. Hold Možnost (MacOS) nebo ALT (Windows) při přetažení jezdců „Whites“ a „Blacks“, abyste viděli ořezové body.

2. úpravy barev (HSL/barevný panel):

* Hue: Proveďte jemné úpravy odstínu specifických barev, abyste opravili jakékoli nerovnováhy nebo nežádoucí barvy. Například mírně posuňte příliš žluté zelené směrem k přirozenějšímu zelenému odstínu.

* nasycení: To je místo, kde budete zkrotit příliš nasycené barvy. * Toto je nejdůležitější krok pro neutrální tóny.* Snižte nasycení barev, které se zdají být příliš intenzivní. Věnujte velkou pozornost blues (obloze), greeny (listoví) a žluté (sluneční světlo). Snižte nasycení pro většinu barev, s výjimkou možná jediného ohniska, pokud chcete, aby se objevila. Nesnižte však veškerou nasycení na nulu.

* Luminance: Upravte jas jednotlivých barev. To může pomoci vyvážit celkový obraz a vytvořit hloubku. Například snížení jasu blues může prohloubit oblohu.

3. křivka tónu:

* Tónová křivka nabízí přesnou kontrolu nad kontrastním a tonálním rozsahem. Pomocí jej jemně upravte celkový jas a kontrast obrazu. „S-křivka“ přidává kontrast, zatímco obrácená „S-křivka“ ji snižuje. Používejte to střídmě.

* Křivka plochého tónu může vytvořit matný efekt.

4. barevné třídění:

* Používá se k zavedení jemných barevných odlitků nebo posunů na obrázek. To je často místo, kde přidáte „náladu“.

* stíny: Zvažte přidání mírného chladného, ​​desaturovaného modrého nebo zeleného odstínu do stínů pro realistický pocit.

* zvýraznění: Přidejte dotek tepla nebo jemné desaturované žluté k vrcholům, aby napodoboval přirozené sluneční světlo.

* Midtones: Přidejte velmi, velmi mírný náznak svého stínu nebo zvýrazněte barvu.

5. Úpravy podrobností:

* ostření: Přidejte jemné ostření pro vylepšení detailů. Buďte opatrní, abyste se příliš nepodvářili, protože to může vytvořit nepřirozený vzhled. Použijte maskování k použití ostření pouze na konkrétní oblasti.

* redukce šumu: Snižte hluk v oblastech s nízkým světlem nebo vysokým ISO. Dávejte pozor, abyste nesnížili hluk, protože to může obraz příliš zmírnit.

6. místní úpravy (maskování):

* Použijte kartáče, gradienty a radiální filtry k provedení cílených úprav do konkrétních oblastí obrazu.

* Sky: Snižte nasycení oblohy a vytvořte realističtější a atmosférický vzhled. Přidejte mírný odstupňovaný filtr k ztmavnutí oblohy.

* listoví: Upravte odstín, nasycení a jablci listů a vytvořte přirozený a vyvážený vzhled.

* voda: Snižte nasycení vody, abyste odstranili jakékoli nepřirozené barvy.

* hory: Desaturujte vzdálené hory, abyste zvýšili pocit hloubky.

* dodge and vypalovat: Odlehčete (dodge) a ztmavnutí (popáleniny) specifické oblasti, abyste zdůraznili detaily a vytvořili pocit hloubky. Použijte velmi jemné úpravy.

7. závěrečné dotyky:

* vigNetting: Přidejte jemnou vinětu, která přitáhne oko diváka ke středu obrazu.

* zrno: Velmi jemné množství obilí může k obrazu přidat film podobný filmu.

* před/po srovnání: Pravidelně porovnejte svůj upravený obrázek s originálem a sledujte svůj pokrok a zajistěte, abyste jej nepřehnali.

iv. Tipy pro dosažení realismu:

* jemnost je klíčová: Nejlepší úpravy jsou často ty, které si nevšimnete. Vyvarujte se extrémních úprav.

* pozorovat přírodu: Studujte reálné krajiny, abyste pochopili, jak interagují světlo, barva a atmosféra. Věnujte pozornost jemným nuancím barev ve stínu a zvýraznění.

* použijte reference: Viz další realistické fotografie krajiny jako inspiraci a vedení.

* Vyhněte se nadměrnému nasazení: Buďte obzvláště opatrní s blues, zelení a červené.

* věnujte pozornost barevným obsazením: Opravte všechny nežádoucí barvy na obrázku.

* zaměření na tonální rozsah: Zajistěte celou řadu tónů od tmy po světlo, ale vyhněte se zvýraznění ořezávání nebo drcení stínů.

* Zvažte světlo: Přemýšlejte o směru a kvalitě světla ve scéně. Upravte barvy a tóny tak, aby odpovídaly světlu.

* Nespoléhejte na předvolby: Zatímco předvolby mohou být dobrým výchozím bodem, často vyžadují úpravy, aby odpovídaly konkrétním obrázkům.

* praxe a experiment: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při použití neutrálních tónů k vytvoření realistických úprav krajiny.

* Požádejte o zpětnou vazbu: Získejte zpětnou vazbu od ostatních fotografů a identifikujte oblasti, kde můžete zlepšit své úpravy.

v. Běžné chyby, kterým se vyhnout:

* nadměrné saturační barvy: Vede k nepřirozenému a kreslenému vzhledu.

* nadměrné ostřelení: Vytváří halos a artefakty.

* drcení stínů: Ztrácí detaily v temných oblastech.

* oříznutí vrcholů: Ztrácí detaily v jasných oblastech.

* nadměrná redukce šumu: Příliš mnoho zjemňuje obraz.

* ignorování barevných obsazení: Výsledkem je nevyvážený a nepřirozený vzhled.

* nadměrné zpracování: Dělá obraz falešný a umělý.

Tím, že sledujete tyto kroky a máte na paměti realismus, můžete efektivně použít neutrální tóny k vytvoření ohromujících a přirozeně vypadajících krajinných fotografií, které zachycují krásu a podstatu světa kolem nás. Pamatujte, že úpravy je kreativní proces, takže experimentujte a zjistěte, co pro vás a váš styl funguje nejlépe.

  1. Jak najít nejlepší umístění krajiny fotografie (5 tipů)

  2. Jak vytvořit ohromující širokoúhlé portréty (pomocí blesku mimo kameru)

  3. Jak fotografovat fantastické portréty jedním bleskem

  4. Jak samoobslužné je lepšího fotografa

  5. Jak fotografovat fantastické portréty jedním bleskem

  6. Jak vytvořit záchytné světlo ve svých přirozených portrétech

  7. Váš pracovní postup pro fotografování stylingu jídla

  8. Celovečerní film „The Revenant“ byl natočen za použití téměř zcela přirozeného světla

  9. Jak vytvořit portrét bokeh za méně než 10 $

  1. 3 tipy pro efektivní natáčení z vícenásobné kamery

  2. Fotografie dětí:10 tajemství kouzelných fotografií dětí a miminek

  3. První pohled na objektiv VENUS V-DX 60 mm F/2,8 2:1 Super-Macro (a několik tipů pro makrofotografování)

  4. Co dělá kameraman?

  5. Fotografování nemovitostí:Získejte lepší výsledky se správným vybavením

  6. Shoot to Live – Co vás vaše fotografie naučí?

  7. 8 tipů pro fotografování mužů

  8. 100 chytrých nápadů na digitální fotografii [recenze knihy]

  9. Nejlepší nabídky Černého pátku pro fotografy v roce 2021

Fotografické tipy