REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak jsem dostal výstřel:styl portrétu

Dobře, rozehrajme, jak získat skvělý výstřel portrétu, zaměřit se na klíčové prvky a úvahy. Pokrývám základní faktory a nabízím několik tipů, jak přistupovat k různým stylům portrétu.

i. Plánování a příprava:Položení základu

Než si dokonce vyzvednete fotoaparát, je zásadní promyšlené plánování.

* 1. Definujte svou vizi:

* koncept: Jaký příběh se snažíte vyprávět? Jaké emoce chcete evokovat? Je to upřímný, environmentální portrét nebo studiový headshot? Jaký je účel obrázku?

* styl: Dáváte přednost klasickému, nadčasovému vzhledu, trendy, nervózní vibraci nebo něco přirozenějšího a dokumentárního stylu? Zkoumejte různé styly portrétu pro inspiraci.

* Moodboard (volitelné): Vytvořte náladovou desku s příklady obrázků pro sdělení vaší vize modelu a každému dalšímu zapojenému. To pomáhá zajistit, aby byli všichni na stejné stránce.

* 2. Skauting lokality (pokud je to použitelné):

* pozadí: Vyberte polohu, které doplňuje váš předmět a nerozváhne se. Zvažte barvy, textury a celkový pocit životního prostředí. Rozmazané pozadí (Bokeh) je často žádoucí izolovat subjekt, ale někdy je * příběh *.

* světlo: Sledujte dostupné světlo v různých denních dobách. Zvažte směr, intenzitu a teplotu barev. Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) často poskytuje krásné, měkké světlo. Pokud máte umístění, které je zcela flexibilní, zvažte to!

* Povolení/oprávnění: Zkontrolujte, zda potřebujete střílet jakákoli povolení nebo oprávnění na zvoleném místě, zejména pro komerční výhonky.

* 3. Výběr zařízení:

* kamera: Může fungovat jakákoli kamera s ručními ovládacími prvky, ale kamera DSLR nebo zrcadlo nabízí větší flexibilitu a ovládání. Dobrá sklo je důležitější.

* čočky:

* čočky portrétu: Čočky v rozsahu 50 mm až 135 mm jsou obecně považovány za ideální pro portréty. Tyto ohniskové délky minimalizují zkreslení a poskytují lichotivou perspektivu.

* 50mm: Všestranné, cenově dostupné a dobře funguje v různých situacích. 50 mm f/1,8 je skvělý výchozí bod.

* 85mm: Klasická portrétní čočka, známá svou lichotivou kompresí a příjemnou Bokeh.

* 135mm: Poskytuje ještě více komprese a rozostření na pozadí, ale vyžaduje více místa.

* Zoom čočky: Zoom čočky (např. 24-70 mm, 70-200 mm) mohou nabídnout flexibilitu, ale nemusí být tak ostré nebo mít tak široký clonu jako prvotřídní čočky.

* osvětlení (v případě potřeby):

* přirozené světlo: Často nejlepší volba, ale vyžaduje pečlivé umístění subjektu.

* reflektory: Používá se k odrazení světla a vyplnění stínů. Stříbrné reflektory poskytují jasnější, chladnější světlo, zatímco zlaté reflektory přidávají teplo.

* Difuzory: Změkněte drsné světlo a vytvořte lichotivější vzhled.

* záblesky/stroby: Poskytněte kontrolované osvětlení ve studiu nebo na místě. Zvažte použití softboxů, deštníků nebo blikání holé.

* stativ (volitelné): Užitečné pro stabilitu, zejména při slabém světle nebo při použití delších čoček.

* další příslušenství: Šedá karta (pro přesný vyvážení bílé bílé), čisticí hadřík čočky, extra baterie, paměťové karty.

* 4. Model Communication &Prep:

* Koncepční diskuse: Jasně sdělte svou vizi modelu. Sdílejte svou náladovou desku a diskutujte o pozicích, výrazy a šatníku.

* skříň: Vyberte si oblečení, které doplňuje předmět a celkovou estetiku. Vyvarujte se rušivých vzorů nebo logů.

* vlasy a make -up: Profesionální vlasy a make -up mohou zvýšit konečný výsledek, zejména pro portréty studia. Nezapomeňte najít vlasy a make -up umělce, který je v souladu s vaší vizí natáčení. Diskutujte s modelem předem.

* Formuláře uvolnění: Pokud plánujete fotografie komerčně používat, získejte formulář pro uvolnění modelu.

* Comfort &Rapport: Udělejte model cítím pohodlně a uvolněně. Budovat vztah chatováním a nabídkou směru pozitivním a povzbuzujícím způsobem.

ii. Nastavení a kompozice kamery:Technická strana

* 1. Režim fotoaparátu:

* priorita clony (AV nebo A): Umožňuje ovládat hloubku ostrosti (kolik obrazu je zaostřeno). Široký otvor (např. F/1,8, f/2,8) vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt.

* manuál (m): Poskytuje vám úplnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO. Vyžaduje více zkušeností, ale poskytuje největší flexibilitu.

* 2. Aperture:

* široký clona (f/1,4 - f/2.8): Vytváří mělkou hloubku pole, ideální pro izolaci subjektu a vytvoření zasněného, ​​rozmazaného pozadí (bokeh). Přesnost zaostření je na těchto otvolech zásadní.

* Mírný clona (f/4 - f/8): Poskytuje dobrou rovnováhu mezi hloubkou ostrosti a ostrostí. Užitečné pro skupinové portréty nebo environmentální portréty, kde chcete více pozadí v zaměření.

* úzký clona (f/11 - f/16): Maximalizuje hloubku ostrosti, užitečné pro krajinu nebo když chcete vše v soustředění. Méně běžné v portrétu, pokud nezaměřujete na konkrétní umělecký efekt.

* 3. Rychlost závěrky:

* Pravidlo: Použijte rychlost závěrky, která je přinejmenším vzájemnou ohniskovou vzdálenost, abyste se vyhnuli chvění kamery (např. 1/50. sekundy pro objektiv 50 mm, 1/100 sekundy pro 100 mm objektivu). Zvýšit rychlost závěrky, pokud se váš předmět pohybuje nebo pokud střílíte kapesní počítač.

* Motion: K zamrznutí pohybu použijte rychlejší rychlost závěrky (např. 1/250 sekundy nebo rychlejší).

* slabé světlo: Možná budete muset snížit rychlost závěrky, abyste propustili více světla, ale mějte na paměti chvění kamery. V případě potřeby použijte stativ.

* 4. ISO:

* udržet to nízké: Použijte nejnižší možnou ISO k minimalizaci šumu. V ideálním případě to udržujte na základním ISO na základě fotoaparátu (obvykle 100 nebo 200).

* v případě potřeby zvýšit: Pokud potřebujete zvýšit rychlost závěrky nebo použít menší clonu při slabém světle, možná budete muset zvýšit ISO. Uvědomte si, že vyšší ISOS může do vašich obrázků zavést hluk.

* 5. Balance bílé:

* Auto Běší vyvážení (AWB): Může dobře fungovat v mnoha situacích, ale někdy může přinést nekonzistentní výsledky.

* Předvolby: Použijte předvolby jako „denní světlo“, „zataženo“ nebo „wolfram“, aby odpovídaly podmínkám osvětlení.

* Vlastní vyvážení bílé: Pomocí šedé karty nastavte vlastní vyvážení bílé pro nejpřesnější vykreslování barev.

* 6. Zaměření:

* jednobodové automatické zaostření: Nejpřesnější zaostřovací režim pro portréty. Vyberte bod zaostření, který je přímo na oko nejblíže k fotoaparátu.

* kontinuální automatické zaostření (AI servo nebo af-c): Užitečné pro sledování pohyblivých předmětů.

* manuální zaostření: Použijte ruční zaostření pro přesné ovládání, zejména při fotografování se širokými otvory.

* 7. Měření:

* měření hodnocení/matice: Vyhodnocuje celou scénu a pokouší se poskytnout vyváženou expozici. Může být užitečný v mnoha situacích, ale může být oklamán silnými podsvícení nebo vysoce kontrastní scény.

* měření spotu: Měří světlo v malé oblasti kolem vašeho zaostřovacího bodu. Užitečné pro měření z tváře subjektu.

* Center-vážené měření: Měří světlo především ve středu rámu s menším důrazem na okraje.

* kompenzace expozice: K jemné expozici použijte kompenzaci expozice (+/-).

* 8. Složení:

* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na devět stejných částí dvěma horizontálními a dvěma svislými čarami. Umístěte klíčové prvky portrétu podél těchto linií nebo na jejich křižovatce.

* Vedoucí řádky: Použijte linie ve scéně, abyste vedli oko diváka k předmětu.

* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit rovnováhy a upozorněte na předmět.

* oříznutí:

* Headshots: Ořízněte pevně kolem hlavy a ramen.

* pas: ROTAL předmět z pasu nahoru.

* celé tělo: Ukažte celé tělo a věnujte pozornost pozadí a okolí.

* oční kontakt: Přímý oční kontakt může vytvořit silné spojení s divákem. Odvrácený pohled však může být také účinný v závislosti na požadované náladě.

* úhly: Experimentujte s různými úhly a vytvářejí zajímavé perspektivy. Střelba z mírně vyššího nebo dolního úhlu může změnit způsob, jakým subjekt vypadá.

* symetrie vs. asymetrie: Zvažte použití symetrie pro formální, vyvážený vzhled nebo asymetrii pro dynamičtější a moderní pocit.

iii. Střelba a rafinace:Skutečný proces

* 1. Začněte testovacím výstřelem: Udělejte zkušební výstřel a zkontrolujte expozici, zaostření a složení. Upravte nastavení podle potřeby.

* 2. Komunikujte s vaším předmětem: Uveďte jasné a stručné pokyny. Nabízejí pozitivní zpětnou vazbu a povzbuzení.

* 3. Stojte v prasknutí: Zachyťte řadu výstřelů, abyste zvýšili vaše šance na získání dokonalého výrazu.

* 4. Změňte své pozice a úhly: Nebojte se experimentovat. Vyzkoušejte různé pozice, úhly a kompozice.

* 5. Věnujte pozornost detailům: Zkontrolujte rozptýlení na pozadí, zbloudivé chloupky a vrásky oděvů.

* 6. Zkontrolujte své obrázky: Udělejte si přestávky a zkontrolujte své obrázky a proveďte úpravy nastavení nebo kompozice.

iv. Následové zpracování:Dokončení dotyků

* 1. Výběr: Z natáčení vyberte ty nejlepší obrázky.

* 2. Základní úpravy: Správná expozice, kontrast, rovnováhu bílé a ostrost.

* 3. Retušování:

* vyhlazení kůže: Jemně vyhlaďte pokožku, abyste snížili vady a nedokonalosti. Vyvarujte se nadměrného vyhlazení, díky kterému může pokožka vypadat nepřirozeně.

* vylepšení očí: Okvapujte oči a přidejte jemný záblesk.

* dodge and vypalovat: Použijte techniky vyhýbání se a pálení k jemně vyřezávat obličej a přidat dimenzi.

* 4. Klasifikace barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.

* 5. Ostření: Aplikujte ostření pro vylepšení podrobností.

* 6. Snížení hluku: Snižte hluk, zejména u obrázků naříkaných na vysoké ISOS.

* 7. Oříznutí: Vylaďte oříznutí, abyste zlepšili složení.

v. Různé portrétní styly a úvahy:

* Classic Headshot:

* cíl: Čisté, profesionální a lichotivé.

* osvětlení: Dokonce i rozptýlené osvětlení. Tříbodové osvětlení je běžné (klíčové světlo, výplňové světlo, světlé světlo).

* pozadí: Jednoduché, přehledný pozadí (často plná barva).

* pózování: Mírně se otočil směrem k fotoaparátu se sebevědomým výrazem.

* Gear: 85mm objektiv, studiové osvětlení.

* environmentální portrét:

* cíl: Ukažte předmět v jejich přirozeném prostředí a vypráví příběh o jejich životě nebo práci.

* osvětlení: Využijte přirozené světlo nebo jej doplňte umělým světlem.

* pozadí: Prostředí je nedílnou součástí portrétu.

* pózování: Uvolněnější a přirozenější. Subjekt je často zapojen do činnosti.

* Gear: 50 mm nebo širší čočky v závislosti na prostředí.

* Candid Portrét:

* cíl: Zachyťte spontánní a autentický okamžik.

* osvětlení: Využijte dostupné světlo.

* pozadí: Prostředí může být důležité, ale zaměřuje se na výraz a činy subjektu.

* pózování: Nepojetí žádná pózování. Fotograf zachycuje předmět tak, jak jsou.

* Gear: Univerzální čočka (např. 24-70 mm), rychlý clona.

* Portrét výtvarného umění:

* cíl: Vytvořte vizuálně nápadný a umělecký obraz.

* osvětlení: Může být dramatický a nekonvenční.

* pozadí: Může být jednoduchý nebo propracovaný, v závislosti na umělecké vizi.

* pózování: Může být stylizovaný a expresivní.

* Gear: Lze použít jakýkoli objektiv a nastavení osvětlení v závislosti na požadovaném efektu.

vi. Tipy a triky:

* Sledujte oči: Oči jsou nejdůležitější součástí portrétu. Ujistěte se, že jsou ostré a dobře osvětlené.

* zaměřit se na blízké oko: Při použití mělké hloubky ostrosti se zaměřte na oko nejblíže k fotoaparátu.

* Použijte záchytné světlomety: Světly (malé odrazy světla v očích) přidávají do očí život a jiskří.

* lichotit tvář: Věnujte pozornost úhlu obličeje a osvětlení. Vyvarujte se tvrdých stínů, které mohou zdůraznit vrásky nebo nedokonalosti.

* Uvědomte si své pozadí: Ujistěte se, že vaše pozadí není rušivé a doplňuje váš předmět.

* Připojte se k vašemu předmětu: Budování vztahu s vaším předmětem jim pomůže relaxovat a cítit se pohodlněji, což povede k přirozenějším a autentičtějším portrétům.

* praxe, praxe, praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete na porozumění světlu, složení a pózování.

vii. Etické úvahy

* respektujte subjekt: To je prvořadé. Získejte informovaný souhlas, zejména pro citlivé nebo osobní výhonky. Zajistěte, aby byl subjekt pohodlný a chápe, jak budou obrázky použity.

* autentičnost vs. manipulace: Mějte na paměti rozsah následného zpracování. Zatímco retušování je běžné, usilujte o udržení úrovně autentičnosti a zabrání nadměrné manipulaci, která mění vzhled subjektu způsobem, který je zkresluje.

* kulturní citlivost: Při fotografování lidí z různých prostředí si uvědomte kulturní normy a citlivosti.

* soukromí: Respektujte soukromí subjektu. Vyvarujte se fotografování v soukromém nastavení bez povolení.

Dodržováním těchto kroků a tipů můžete výrazně vylepšit fotografii portrétu a vytvořit ohromující obrázky, které zachycují podstatu vašich předmětů. Hodně štěstí!

  1. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  2. Portréty v zataženém dni? Použijte reflektor

  3. Jak najít skvělé pozadí pro venkovní portréty

  4. Vyrobeno ve stínu, proč portréty mohou být ideální

  5. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  6. Reflektor Photography:Jak používat pro ohromující portréty

  7. Děláte tyto chyby složení ve své vlastní fotografii?

  8. Jak jsem dostal výstřel:styl portrétu

  9. Jak používat juxtaposition, zlepšit své fotografie krajiny

  1. Recenze širokoúhlého objektivu Venus Laowa 15mm F/4 pro fotografy krajiny

  2. Shoot to Live – Co vás vaše fotografie naučí?

  3. 7 chyb při fotografování krajiny, které by mohly zničit vaše fotografie

  4. Černobílá fotografie zátiší:Jak na to (a proč na tom záleží)

  5. 4 tipy, jak udržet váš dron v létání

  6. 10 věcí, které nikdo neříká nováčkům ve fotografii

  7. Kompletní pracovní postup svatební fotografie krok za krokem

  8. Jak využít jedinečnou příležitost k pokroku ve fotografování

  9. 13 tipů pro akční fotografii ve špatném světle

Fotografické tipy