1. Připravte a porozumíte kontextu:
* znáte své vlastní zkreslení: Než se dokonce podíváte na fotografii, uvědomte si své vlastní fotografické preference a zkreslení. To vám pomůže oddělit váš osobní vkus od objektivní analýzy.
* Pochopte záměr fotografa: Pokud je to možné, zeptejte se fotografa:
* "Co jsi se snažil dosáhnout této fotografie?"
* "Na co jsi se soustředil, když jsi udělal tento výstřel?"
* "Existuje něco konkrétního, s čím bojujete na tomto obrázku?"
Pochopení jejich cílů bude vaše kritika relevantnější.
* zvažte žánr: Kritika fotografie na krajině se bude lišit od kritiky portrétu nebo pouliční fotografie. Role hrají konvence a očekávání žánru.
* zvažte publikum: Je to pro fotografa pro začátečníky nebo někoho zkušenějšího? Přizpůsobte svůj jazyk a hloubku vaší kritiky.
2. Začněte s pozitivy (metoda „Compliment Sandwich“):
* být konkrétní: Neříkej jen „pěkná fotka.“ Řekni * co se vám líbí a * proč se vám to líbí. Například:
* "Opravdu se mi líbí kompozice; vedoucí linie přitahují oko k hlavnímu předmětu."
* "Barvy jsou živé a vytvářejí silný emocionální dopad."
„Ve chvíli, kdy jste zachytili, je perfektní; vypráví to přesvědčivý příběh.“
* zaměřit se na silné stránky: Potvrďte, co fotograf udělal dobře. To vytváří důvěru a činí je více vnímavější vůči konstruktivní kritice.
3. Identifikujte oblasti pro zlepšení (konstruktivní kritika):
* Buďte konkrétní a objektivní: Místo toho, aby řekl „je rozmazaný“, řekněme „Obraz se zdá být mírně měkký, zejména v popředí. Zvýšení rychlosti závěrky nebo pomocí stativu by mohlo pomoci dosáhnout větší ostrosti.“
* Zaměřte se na klíčové prvky: Adresová prvky jako:
* složení:
* Pravidlo třetích:Používá se efektivně? Mohl by být subjekt umístěn lépe?
* Vedoucí čáry:řídí oko diváka?
* Symetrie/asymetrie:Je to vyvážené nebo úmyslně nevyvážené?
* Rámování:Přidává hloubku nebo pozornost zaměřené na téma?
* Negativní prostor:Používá se efektivně k vytvoření rovnováhy nebo napětí?
* Oříznutí:Mohl by být obraz oříznut těsnější nebo širší, aby se zlepšil dopad?
* expozice:
* Je to správně odkryté? Existují detaily ve vrcholech a stínech?
* Je to příliš tmavé (podexponované) nebo příliš jasné (nadměrné exponované)?
* Existují oříznuté vrcholy nebo zablokované stíny?
* zaostření/ostrost:
* Je předmětem zaměřen?
* Je hloubka pole vhodná pro subjekt a požadovaný účinek?
* Existuje koktejl kamery nebo rozostření pohybu?
* Barva/tón:
* Jsou barvy přesné a přitažlivé?
* Je vyvážení bílé správné?
* Je obraz příliš nasycený nebo neotyčený?
* Vytváří paleta barev požadovanou náladu?
* osvětlení:
* Je osvětlení lichotivé?
* Existují drsné stíny nebo foukané vrcholy?
* Mohlo by se osvětlení zlepšit různými technikami (např. Vyplňovat blesk, reflektory)?
* následné zpracování:
* Je zpracování přirozeně vypadající nebo přehnané?
* Existují nějaké rušivé artefakty (např. Halos, banding)?
* Mohl by obrázek těžit z úprav na kontrast, jasnost nebo ostrost?
* Je obrázek nadměrně upraven?
* předmět:
* Je předmět zajímavý a poutavý?
* Vypráví fotka příběh nebo evokuje emoce?
* Je předmět dobře umístěn v rámci?
* technické aspekty:
* Hluk obrazu.
* Zkreslení čoček.
* Senzorový prach.
* Nabídka řešení a návrhů: Nepokazujte jen na problémy; Navrhněte způsoby, jak je opravit. Například:
* "Chcete -li zlepšit složení, zkuste experimentovat s různými úhly nebo perspektivami."
* "Používání širšího otvoru by rozostřilo pozadí a efektivněji izolovalo váš předmět."
* "Při následném zpracování zkuste nastavit vyvážení bílé a opravit barvy barvy."
* "Zvažte použití reflektoru k vyplnění stínů na tváři subjektu."
* Použijte příkazy „I“: Vyjádřete svůj názor jako svůj vlastní, spíše než jako univerzální pravda. Například:„Považuji pozadí rušivé,“ místo „pozadí * je * rušivé“. To zjemňuje kritiku a umožňuje odlišná hlediska.
* Omezte počet bodů: Zaměřte se na 2-3 nejdůležitější oblasti pro zlepšení, abyste se vyhnuli ohromení fotografa.
4. Konec povzbuzením:
* zopakujte pozitivy: Připomeňte jim, co dělali dobře.
* Nabídka povzbuzení a podpora: Dejte jim vědět, že věříte v jejich potenciál. Řekněte něco jako:
* "Máte skvělé oko pro kompozici. Neustále cvičte!"
* "To je dobrý začátek. Jsem nadšený, když vidím, co dále vytvoříte."
* "S několika vylepšeními by tato fotografie mohla být ještě silnější."
* Otevřete podlahu pro diskusi: Dejte jim šanci klást otázky nebo odpovědět na vaši zpětnou vazbu.
Příklad kritiky:
„Opravdu miluji způsob, jakým jsi zachytil světlo na této krajině!
Mám však pocit, že obraz by mohl být trochu ostřejší, zejména v popředí. Možná by pomohlo zvýšení clony na mírně menší F-stop nebo pomocí stativu. Také považuji oblohu trochu nevýrazné. Při následném zpracování můžete zkusit přidat jemný filtr gradientu, aby se zlepšila mraky a vytvořila více vizuálního zájmu.
Celkově se jedná o silný obraz a myslím, že máte skvělé oko pro fotografování krajiny! Pokračujte v experimentování a zdokonalování svých dovedností! “
Klíčové zásady pro poskytování efektivních fotografických kritik:
* buďte upřímní, ale laskaví: Snažte se o rovnováhu mezi poctivostí a taktem.
* buďte respektujte: Zacházejte s fotografem a jejich prací s úctou. Vyhněte se osobním útokům nebo blahosklonným jazykem.
* buďte konstruktivní: Zaměřte se na poskytnutí zpětné vazby, kterou může fotograf použít ke zlepšení.
* buďte jasní a struční: Používejte jasný, jednoduchý jazyk a pokud je to možné, vyhýbejte se žargonu.
* být vyvážený: Zdůrazněte silné a slabé stránky obrazu.
* Buďte objektivní, pokud je to možné: Pokuste se držet pozorování a uvažování, spíše než jen s uvedením subjektivní preference.
* buďte otevřeni diskusi: Buďte ochotni poslouchat perspektivu fotografa a odpovědět na jejich otázky.
* zaměřit se na učení: Cílem kritiky je pomoci fotografovi učit se a růst, ne roztrhnout je.
* praxe dávat kritiku: Čím více to uděláte, tím lépe se stanete při poskytování konstruktivní zpětné vazby.
Dodržováním těchto pokynů můžete poskytnout kritiky fotografií, která jsou užitečné a povzbudivé, pomáhat fotografům zlepšit jejich dovednosti a rozvíjet jejich uměleckou vizi.