REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak zajistit, aby vaše digitální fotografie vypadaly, jako by byly natočeny na film

Dobře, chcete dát své svěží a čisté digitální fotografie, které nostalgický, okouzlující a nedokonalý vzhled filmu. Zde je rozdělení toho, jak toho dosáhnout, od technik ve fotoaparátu po úpravy následného zpracování spolu s některými úvahami:

i. Pochopení filmu vypadá

Než se ponoříte do technik, je zásadní pochopit, co zředí filmové fotografie. Nejde jen o přidání obilí! Jde o celkový *pocit *. Přemýšlejte o těchto charakteristikách:

* Paleta barev: Film má jedinečnou barevnou odpověď. Některé filmy jsou známé teplými tóny, jiné pro chladnější tóny. Barvy jsou často méně nasycené a jemnější než digitální.

* dynamický rozsah: Film má obecně menší dynamický rozsah než digitální senzory. Vrcholy se snadněji vyfukují a stíny mohou být blátivé.

* zrno: Ano, ikonické zrno! Různé filmy mají různé struktury zrn (jemné, hrubé atd.).

* charakteristiky objektivu: Objektivy vintage filmu mají často nedokonalosti, které přispívají k vzhledu, jako je viněty, měkkost a světlice.

* úniky a nedokonalosti světla: Tyto přidávají znaky.

* měkkost/ostrost: Starší filmové čočky nebyly tak ostré jako moderní čočky.

* expozice: Film bývá více odpouštějící mírnou podexpozitu než nadměrná expozice.

ii. Techniky ve fotoaparátu (pro položení základů)

Zatímco většina „filmového vzhledu“ pochází z následného zpracování, můžete se připravit na úspěch zvážením těchto faktorů při fotografování:

* výběr objektivu:

* vintage čočky: Pokud jste vážně, zvažte přizpůsobení vintage filmových čoček vašemu digitálnímu fotoaparátu (zkontrolujte potřebnou kompatibilitu a potřebné adaptéry). Přirozeně mají nedokonalosti, po kterých jste.

* moderní čočky s charakterem: Hledejte čočky známé pro to, že jsou „charakteristické“ - některé mají mírnou měkkost, příjemnou bokeh nebo jsou náchylné k vzplanutí.

* Styl střelby:

* záměrně skládat: Přemýšlejte o tom, jak byste zarámovali výstřel na film. Buďte úmyslní, protože byste byli omezeni počtem snímků na roli.

* expozice pro hlavní body (mírně): Film má tendenci zvládnout mírné podexpozice lépe. Nebojte se nechat nejdůležitější „trochu hořet“. To platí zejména při pokusu o napodobování filmu Slide.

* zvažte svůj předmět: Některé předměty se přirozeně hodí filmu, vypadají lépe než jiné. Portréty, krajiny a pouliční fotografie často fungují dobře.

* Nastavení fotoaparátu:

* Shoot in Raw: To vám dává maximální flexibilitu při následném zpracování.

* Balance White: Experimentujte s různým nastavením vyvážení bílé bílé. K celkovému vzhledu filmu může přispět mírně teplejší nebo chladnější nastavení. Denní světlo a zakalení často fungují dobře.

* clona: Stojte široko otevřené (nízké číslo F) pro mělčí hloubku ostrosti a krémovější bokeh, připomínající vintage čočky. Uvědomte si však, že to také může snížit ostrost.

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, pokud se úmyslně nezaměřujete na zrnitý vzhled ISO.

iii. Techniky po zpracování (klíč k emulaci filmu)

Zde strávíte nejvíce času. Zde je rozdělení úprav, které můžete provést při softwaru pro úpravu fotografií (jako je Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo dokonce bezplatné alternativy, jako je DarkTable):

* třídění barev: Toto je nejdůležitější krok.

* Profily/předvolby: Mnoho softwarových programů má vestavěné profily nebo předvolby určené k napodobování konkrétních filmových zásob (Kodak Portra, Fujifilm Velvia atd.). Začněte jedním z nich a upravte jej podle vašich představ. Jednoduché vyhledávání Google ve filmu „Free Lightroom Presets Film“ nabídne mnoho možností.

* Úpravy manuální barvy: Pokud chcete více ovládat, upravte barvy ručně.

* hsl (odstín, nasycení, jas): Toto je váš nejlepší přítel.

* Hue: Jemně posuňte odstíny tak, aby odpovídaly filmové zásobě, kterou emulujete. Například přesun červených směrem k oranžovému může vytvořit teplejší, vintage pocit.

* nasycení: Snižte nasycení, zejména v červených a žlutéch. Filmové barvy jsou často méně živé než digitální.

* Luminance: Upravte jas specifických barev.

* Barevná rovnováha: Přidejte teplo nebo chlad k celkovému obrazu.

* třídění barev (rozdělení tónování): Přidejte různé barevné tóny k vrcholům a stínům. Například přidání teplých tónů k vrcholům a chladné tóny do stínů může vytvořit klasický vzhled.

* tónová křivka: Křivka tónu se používá k úpravě celkového kontrastu a jasu.

* s-CURVE: Jemná křivka S zvyšuje kontrast, ale může se cítit příliš moderní.

* zploštělá křivka: Vytáhněte vrcholy a zvedněte stíny pro měkčí, méně kontrastní vzhled. To napodobuje dynamický rozsah filmu.

* Zvedněte černý bod: Mírně zvedněte černý bod a vytvořte „matný“ efekt, jako The Darks nejsou tak černé, jak by mohli být.

* zrno:

* Přidat zrno: Experimentujte s různými nastaveními zrn. Nepřehánějte to! Začněte s velmi jemným množstvím a zvýšíte jej, dokud nevypadá správně. Věnujte pozornost velikosti a drsnosti zrna. Různé filmové zásoby mají různé struktury zrn.

* vigNetting:

* přidat vigNetting: Jemná viněta může přitáhnout oko do středu obrazu a dát mu pocit vintage. Lightroom má nástroj „Post-Crop Vignetting“.

* ostření:

* snížit ostření: Moderní digitální kamery jsou velmi ostré. Snižte celkovou ostrost a napodobují měkčí vzhled filmu.

* korekce objektivu:

* zvažte deaktivaci korekce čočky: Zatímco korekce čočky odstraňují zkreslení a chromatickou aberaci, tyto nedokonalosti mohou přispět k vzhledu filmu. Zkuste je zakázat (nebo snížit jejich sílu), abyste zjistili, zda se vám výsledek líbí.

* přidání nedokonalostí:

* úniky světla: Najdete najdete překrytí lehkého úniku online a přidejte je na své fotografie ve Photoshopu nebo v jiném editačním softwaru. Používejte je střídmě.

* prach a škrábance: Podobně můžete přidat jemný prach a škrábance.

iv. Klíčové tipy a úvahy

* jemnost je klíčová: Nepřehánějte to žádným z těchto úprav. Cílem je vytvořit uvěřitelný vzhled filmu, ne karikatura.

* experiment: Neexistuje žádný univerzální přístup. Experimentujte s různými nastaveními a zjistěte, co funguje nejlépe pro vaše obrázky a váš osobní styl.

* Výzkumné filmové zásoby: Studujte charakteristiky různých filmových zásob (Kodak Portra 400, Fujifilm Superia X-Tra 400, Ilford HP5 atd.) A pokuste se napodobovat jejich barvy a strukturu zrn.

* referenční obrázky: Podívejte se na skutečné filmové fotografie pro inspiraci.

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření filmového vzhledu.

* nezapomeňte na příběh: Nejdůležitější věcí je vytvořit přesvědčivé obrázky, bez ohledu na to, zda vypadají, jako by byly natočeny na film nebo ne. „Filmový vzhled“ by měl vylepšit příběh, nikoli od něj odvrátit.

* Zvažte zpracování dávek: Pokud máte řadu fotografií pořízených v podobných podmínkách osvětlení, můžete vytvořit předvolbu a použít je na všechny z nich, abyste ušetřili čas.

* Nebojte se odchýlit: Jakmile pochopíte základy, neváhejte experimentovat a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl. Krása digitálního je, že si můžete vytvořit svůj vlastní „filmový akcie“ s vlastními jedinečnými charakteristikami.

Pochopením charakteristik filmu a používáním těchto technik můžete poskytnout svým digitálním fotografiím, které krásný a nadčasový film vzhled. Hodně štěstí!

  1. 15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

  2. Jaké dovednosti potřebujete být cestovním fotografem?

  3. Fotografování lidí:Dělat stylizované portréty nebo ne?

  4. Jak eliminovat odrazy v portrétech brýlí

  5. Jak samoobslužné je lepšího fotografa

  6. Podsvícená krajinárna:Proč byste měli střílet na slunce (+ tipy)

  7. Více Mini Bios a další články jako Ukrást od nejlepších

  8. Jak natočit autoportrét podporuje identitu vaší značky

  9. Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

  1. Černobílá fotografie zátiší:Jak na to (a proč na tom záleží)

  2. 5 cvičení pro zlepšení vaší pouliční fotografie

  3. Kdy fotit do RAW vs JPEG (a proč)

  4. 10 kroků ke zlepšení fotografie bez nákupu nového vybavení

  5. 5 osvědčených a pravdivých tipů pro fotografování krajiny, které používají profesionálové

  6. 6 důvodů, proč si pořídit extrémně detailní záběr

  7. Intimní jaro:fotografie krajiny s odlišností

  8. Proč byste si měli najmout profesionálního fotografa

  9. Vše, co potřebujete vědět o hloubce ostrosti

Fotografické tipy