REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak používat rovnováhu barev Vytvořte ohromující obrazy krajiny

Barevná rovnováha je výkonným nástrojem pro zlepšení nálady, realismu a dopadu vašich obrazů krajiny. To vám umožní upravit relativní množství barev na obrázku a ovlivňovat jeho celkový pocit. Zde je komplexní průvodce, jak efektivně využívat rovnováhu barev pro ohromující fotografie krajiny:

i. Pochopení rovnováhy barev

* Co je rovnováha barev? Barevná rovnováha (také někdy nazývaná vyvážení bílé) odkazuje na proces úpravy intenzit barev (obvykle červené, zelené a modré primáry) na obrázku. Cílem je často, ale ne vždy, správně vykreslit neutrální barvy.

* Proč je to důležité pro krajinu?

* správné barvy odlitků: Přirozené světlo může mít barevné odlitky kvůli atmosférickým podmínkám (např. Sunrise/západ slunce, zatažené oblohy, stín) nebo nastavení kamery. Barevná rovnováha pomáhá odstranit tyto odlitky, což má za následek přesnější barvy.

* Vytvořte náladu a atmosféru: Záměrem úpravy rovnováhy barev můžete vyvolat specifické emoce a zvýšit celkový pocit fotografií z krajiny. Teplé tóny mohou vytvořit pocit míru a klidu, zatímco chladné tóny mohou zprostředkovat pocit izolace nebo dramatu.

* upozornit: Úpravy rovnováhy barev mohou vést oko diváka do konkrétních oblastí obrazu zdůrazněním určitých barev.

* běžné barvy:

* modrá: Často viděno ve stínu, zatažené obloze nebo během „modré hodiny“.

* žlutá/oranžová: Běžné při východu a západu slunce, zejména pokud jsou v atmosféře částice (znečištění, prach).

* zelená: Může být převládající v lesích nebo oblastech s hustou vegetací, zejména v zatažených dnech.

* magenta: Méně běžné, ale někdy se může objevit v umělém osvětlení nebo kvůli problémům s senzorem kamery.

ii. Nástroje pro úpravu rovnováhy barev

Většina softwaru pro úpravu fotografií (Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One, Gimp atd.) Nabízí různé nástroje pro úpravu rovnováhy barev. Mezi nejčastější patří:

* vyvážení bílé (WB):

* Předvolby: „Jako výstřel,“ „Auto“, „denní světlo“, „zataženo“, „stín“, „wolfram“, „fluorescenční“. Toto je dobrý výchozí bod pro běžné podmínky osvětlení.

* teplota a tantová posuvníky: Upravte celkové teplo (teplota) a rovnováhu ze zelené/purpur (odstín) obrázku.

* * Teplota:* se pohybuje mezi chladným (modrým) a teplým (žlutým).

* * TINT:* se pohybuje mezi zelenou a purpurovou.

* nástroj Eyedropper (volič vyvážení bílé): Kliknutím na neutrální šedou nebo bílou oblast na obrázku automaticky upravte WB. To je užitečné, pokud máte jasnou bílou nebo šedou referenčním bodu.

* vrstvy/nástroje pro nastavení rovnováhy barev:

* Shadows/Midtones/Highlights: Upravuje barvy nezávisle v těchto tonálních rozsazích a nabízí jemnější kontrolu.

* RGB kanály: Umožňuje velmi přesnou kontrolu nezávisle úpravou červených, zelených a modrých kanálů. Použijte to s opatrností, protože je snadné vytvořit nepřirozené výsledky.

* klasifikace barev (3cestný korektor barev): Pokročilejší nástroj, který se často nachází v softwaru pro úpravu videa, ale stále více dostupný u editorů fotografií. Je to podobné Shadows/Midtones/Zdůrazňuje rovnováhu barev, ale často s dalšími ovládacími prvky, jako je rozsah LUMA a režimy míchání.

* Nastavení křivek:

* Zatímco se primárně používá pro kontrast a expozice, křivky lze také použít k jemnému úpravě rovnováhy barev manipulací s jednotlivými RGB kanály.

* úprava HSL/Color:

* Úpravy odstínu, nasycení a jasu lze použít k doladění specifických barev po nastavení počáteční rovnováhy barev.

iii. Pracovní postup pro dosažení ohromující rovnováhy barev krajiny

1. Shoot in Raw: Soubory RAW obsahují více dat než JPEG, což umožňuje větší flexibilitu při následném zpracování, včetně úprav barev.

2. posoudit obrázek: Před provedením jakýchkoli úprav opatrně prozkoumejte obrázek a identifikujte jakékoli barevné odlitky nebo oblasti, které nevypadají přirozeně. Zvažte původní podmínky osvětlení a vaši uměleckou vizi.

3. Začněte s vyvážením bílé (WB):

* zkuste předvolby: Začněte experimentováním s předvolbami bílých, abyste zjistili, zda se někdo přiblíží k dosažení požadovaného vzhledu. „Auto“ může být dobrým výchozím bodem, ale zřídka to dostane perfektní.

* Použijte Eyedropper (pokud je to možné): Pokud máte ve scéně neutrální šedý nebo bílý objekt (např. Skála, skvrna sněhu), použijte nástroj Eydropper k nastavení vyvážení bílé.

* jemné doladění s teplotou a odstínem: Pomocí posuvníků teploty a odstínu proveďte jemné úpravy, dokud se barvy neobjeví přirozenější nebo neodpovídají vaší umělecké vizi. Nepřehánějte to; Malé úpravy mohou mít velký rozdíl.

4.

* řešení konkrétních oblastí: Pokud má obrázek barevné odlitky v určitých tonálních rozsazích (např. Blue Shadows), použijte k jejich opravě nástroj Shadows/MidTones/Highlights Color Balance.

* jemné úpravy: Proveďte malé, přírůstkové změny a neustále kontrolujte celkový obrázek. Pokud si nejste opatrní, je snadné zavést nové problémy.

* Příklad: Chcete -li odstranit modré odlitky ze stínů, přidejte do stínu dotek žluté a červené. Chcete -li odstranit zelené odlitky z hlavních bodů, přidejte k vrcholům nádech purpurové.

5. Zvažte cílené úpravy:

* Gradients: Používejte odstupňované filtry (například v Lightroom) nebo vytvářejte gradienty ve Photoshopu a aplikujte úpravy rovnováhy barev v konkrétních oblastech obrázku, jako je obloha nebo popředí.

* místní úpravy: Použijte kartáče nastavení (v Lightroom) nebo techniky maskování (ve Photoshopu) k cílení na konkrétní oblasti, které vyžadují korekci barev.

6. úpravy HSL/Color (jemné doladění):

* Upřesněte jednotlivé barvy: Pomocí posuvníků HSL upravíte odstín, nasycení a svítí jednotlivých barev. To může být užitečné pro zvýšení vibrace západu slunce nebo prohloubení blues na obloze.

7. křivky (jemná vylepšení):

* Odstraňování barevného obsazení: Použijte křivky (v režimu RGB) k jemnému opravě mírně barevných odlitků.

* třídění barev: Použijte červené, zelené a modré křivky individuálně a přidejte ke svému obrázku konkrétní barevné tóny. *S touto technikou buďte opatrní; jemný je klíčový.*

8. před a po srovnání: Pravidelně porovnejte upravený obrázek s originálem, abyste zajistili, že provádíte vylepšení a nezavádíte nové problémy.

9. Calibrace monitoru: Ujistěte se, že váš monitor je kalibrován tak, aby přesně zobrazoval barvy. Nekalibrovaný monitor může vést k nepřesnému úpravě barev.

iv. Tipy a osvědčené postupy

* jemnost je klíčová: Vyvarujte se nadměrné korigování rovnováhy barev, protože to může vést k nepřirozeným výsledkům.

* Zvažte zamýšlenou náladu scény: Přemýšlejte o pocitu, který chcete evokovat s obrázkem. Chcete, aby to bylo teplé a příjemné, nebo cool a dramatické? Nechte toto vést vaše úpravy rovnováhy barev.

* Nebojte se experimentovat: Vyzkoušejte různé nastavení vyvážení barev a zjistěte, co funguje nejlépe pro každý obrázek.

* vyvinout styl: Postupem času si můžete vyvinout svůj vlastní styl vyvážení barev podpisu.

* Podívejte se na práci jiných fotografů: Analyzujte rovnováhu barev na krajinných fotografiích, které obdivujete, abyste získali inspiraci a naučili se nové techniky.

* Context Matters: „Správná“ barevná rovnováha závisí na scéně. Například západ slunce * by měl mít * teplé tóny.

v. Příklady použití rovnováhy barev pro různé krajiny

* Sunrise/Sunset: Vylepšete teplé, zlaté tóny mírným zvýšením žluté a červené ve zvýraznění a středních tónech. Vyvarujte se nadměrné nasycení, které může vypadat uměle.

* lesy: Opravte zelené obsazení, které se často vyskytuje v lesích, zejména v zatažených dnech, mírně snížením zeleně a přidáním dotek purpurové a žluté ve stínu a midtonech.

* Snow Scény: Upravte vyvážení bílé a odstraňte veškeré modré odlitky ve sněhu, zejména ve stínu.

* pobřežní scény: Vylepšete modré tóny ve vodě a obloze a přitom udržujte celkovou rovnováhu barvy přirozené. Přidejte do písku mírné teplo.

Pochopením rovnováhy barev a pravidelným praktikováním můžete transformovat své krajinné fotografie z obyčejných na dechberoucí. Nezapomeňte, že nejlepší rovnováha barev je subjektivní a závisí na vaší umělecké vizi a specifické charakteristice scény.

  1. Co vás Mona Lisa může naučit o přijímání skvělých portrétů

  2. Jak použití rekvizit na portrétech může být vaše fotografie zajímavější

  3. Názor:Proč Photoshop ničí krajinnou fotografii

  4. Jak postavit a úhel těla pro lepší portréty

  5. Jak postavit a úhel těla pro lepší portréty

  6. Výběr kosmetické misky:Jaká velikost je pro portréty pravá?

  7. Jak (a kdy) oříznout vaše fotografie pro lepší kompozice

  8. Co by měli všichni vědět o pózování portrétů

  9. Jak upravovat fotografie krajiny a přírody pomocí funkcí masky masky nástrojů Lightroom

  1. Jak citovat zakázky v oblasti komerční fotografie:několik důležitých položek ke zvážení

  2. Nejlepší tipy pro úpravu hudební fotografie

  3. Tipy na vybavení pro fotografování krajiny

  4. Sportovní video

  5. Vyvarujte se těchto 5 běžných chyb v černobílé fotografii

  6. Post-processing:závěrečná fáze studiové produktové fotografie

  7. Projekt inspirace cestovatelskou fotografií:Peru

  8. Bokeh a hloubka ostrosti

  9. Histogram:Objevte, jak pořizovat lepší fotografie expozicí doprava

Fotografické tipy