Část 1:Porozumění světlu
1. Důležitost světla
* Světlo je vše ve fotografii. Slovo „fotografie“ doslova znamená „kreslení světla“. Bez světla neexistuje žádný obrázek. Světlo tvaruje váš předmět, vytváří náladu a vede diváka. Je to nejsilnější nástroj, který máte.
* více než jen jas: Nejde jen o to, kolik * světla, ale * jaké druhy * světla. Hlavní role hrají kvalita, směr a barva světla.
2. Typy světla (přírodní vs. umělé):
* přirozené světlo:
* sluneční světlo: Nejběžnější a snadno dostupný. Dramaticky se mění po celý den. Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje teplé, měkké a lichotivé světlo. Polední slunce je drsné a často vytváří silné stíny.
* Skylight: Nepřímé sluneční světlo, rozptýlené mraky nebo otevřeným stínem. Nabízí měkčí, rovnoměrnější světlé a ideální pro portréty.
* umělé světlo:
* kontinuální světlo: Světla, která zůstávají důsledně (např. Lampy, studiové stromy s modelovacími světly, LED panely). To, co vidíte, je to, co dostanete, a usnadňuje je učit se.
* záblesky/stroby: Emitujte krátký, intenzivní výbuch světla. Nabídněte více energie a kontroly, ale vyžadují více učení, aby zvládli. Často se používá ve studiu.
3. Klíčové charakteristiky světla:
Pochopení těchto charakteristik vám umožní efektivně manipulovat a ovládat světlo.
* intenzita (jas): Kolik světla je přítomno. Měřeno z hlediska jako lumen, lumen nebo EV (hodnota expozice).
* kvalita (tvrdá vs. měkká):
* tvrdé světlo: Přímé, koncentrované světlo, které vytváří silné, dobře definované stíny a vysoký kontrast. Přemýšlejte o přímém slunečním světle za jasný den.
* měkké světlo: Difundované, rozprostřené světlo, které vytváří jemné, postupné stíny a nižší kontrast. Přemýšlejte o zatažených dnech nebo lehkém skákání od reflektoru.
* směr: Úhel, ze kterého světlo zasáhne váš předmět. Mezi klíčové pokyny patří:
* přední světlo: Světlo svítí přímo na přední straně subjektu. Může zploštět funkce a snížit dimenzi, pokud se používá samostatně.
* boční světlo: Světlo přicházející ze strany subjektu. Zdůrazňuje texturu a vytváří dramatické stíny.
* podsvícení: Světlo přicházející zpoza subjektu. Vytváří siluety nebo osvětlení ráfku.
* Top Light: Světlo přicházející z nad předmětem. Může vytvářet hluboké stíny pod očima a nosem.
* spodní světlo: Světlo přicházející z pod předmětem. Často nepřirozené a nelichotivé (přemýšlejte o hororovém filmovém osvětlení).
* barva (teplota barev): Měřeno v Kelvinu (K). Odkazuje na teplo nebo chlad světla.
* teplé světlo: Nižší hodnoty Kelvinu (např. 2700 K-3000K) mají nažloutlý oranžový odstín. Často spojené s pohodlí a intimitou. Typické pro žárovky a západy slunce.
* Cool Light: Vyšší hodnoty Kelvinu (např. 5000 K-6500K) mají namodralý odstín. Často spojené s jasností a bdělostí. Typické denního světla.
* neutrální světlo: Kolem 5500 tisíc, považováno za vyvážené denní světlo.
4. Důležitá terminologie osvětlení:
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla osvětlující váš předmět.
* plněné světlo: Sekundární zdroj světla používaný ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem.
* Zpětné světlo (Světlo ráfku): Světlo umístěné za předmětem, aby je oddělily od pozadí a vytvořily halo efekt.
* reflektor: Povrch (bílý, stříbro, zlato) se používal k odrazení světla na subjekt a vyplňoval stíny.
* Difuzor: Materiál (např. Softbox, scrim, průsvitná textilie) používaný ke změkčení a šíření světla.
* modifikátor: Jakýkoli nástroj používaný k tvarování nebo změně kvality světla (např. Softboxy, deštníky, snoots, mřížky).
* zvýraznění: Nejjasnější část obrazu, kde se světlo přímo odráží.
* Shadow: Oblast, kde je blokováno světlo.
* kontrast: Rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi obrazu. Vysoký kontrast =dramatický, odvážný. Nízký kontrast =měkký, jemný.
5. Praxe je klíčová:
* pozorovat světlo: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na různé předměty v různých situacích. Všimněte si stínů, zvýraznění a celkové nálady vytvořené světlem.
* experiment: Zkuste pořídit stejnou fotografii v různých podmínkách osvětlení (např. Přímé sluneční světlo vs. stín). Podívejte se, jak se výsledky liší.
* Přesuňte svůj předmět: Mírné úpravy polohy vzhledem k zdroji světla mohou dramaticky změnit vzhled vašeho obrazu.
Další kroky (pro část 2):
* V části 2 se můžeme ponořit hlouběji do konkrétních nastavení osvětlení (např. Osvětlení portrétu, osvětlení produktu), podrobněji diskutovat modifikátory a prozkoumat techniky pro efektivní použití přírodního i umělého světla.
* Mohli bychom také důkladněji pokrýt měření a vyvážení bílé.
Dejte mi vědět, pokud byste chtěli, abych rozpracoval některý z těchto bodů nebo pokud máte konkrétní otázky. Hodně štěstí s vaší fotografickou cestou!