REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Videoprodukce

Praktické zvládnutí efektů:techniky, historie a příklady ikonických filmů

\n

Praktické efekty – nazývané také efekty ve fotoaparátu – jsou ručně vytvořené vizuální prvky, které se spoléhají spíše na fyzické rekvizity, modely a techniky na místě než na digitální postprodukci.

\n

Před příchodem CGI byly praktické efekty jediným způsobem, jak mohli filmaři oživit fantastické prvky.

\n

Mezi klíčové nástroje a techniky patří:

\n
    \n
  • Větrné a dešťové stroje
  • \n
  • Squiby a pyrotechnika
  • \n
  • Rádiově řízená vozidla a miniaturní zařízení
  • \n
  • loutky, stop-motion animace a protetika
  • \n
  • Matování, zrcadla a vynucená perspektiva
  • \n
  • Odtrhávací soupravy a naklápěcí plošiny
  • \n
  • Modrá/zelená kompozice obrazovky pro praktické a digitální hybridy
  • \n
\n Praktické zvládnutí efektů:techniky, historie a příklady ikonických filmů

Obrázek přes ScreenRant

\n

Filmaři volí praktické efekty, protože poskytují hmatový realismus, kterému se CGI nemůže vždy vyrovnat, zejména na obrazovkách s vysokým rozlišením.

\n

Herci také těží:interakce se skutečnými předměty má tendenci pozvednout výkon a přidat autentičnost, které si diváci podvědomě všimnou.

\n

Proč na praktických účincích stále záleží

\n

I když se CGI zlepšilo, praktické efekty si zachovávají viscerální kvalitu. Když diváci uvidí skutečnou explozi, fyzický model nebo herce s protetickou maskou, je zážitek uzemněný.

\n

Příklady jako Pán prstenů z roku 2001 trilogie ukazuje, jak rozsáhlé praktické kulisy – jako je Hobbiton postavený na novozélandské farmě – vytvářejí pohlcující světy, kterými mohou herci procházet.

\n

Ikonické praktické efekty ve filmové historii

\n

King Kong (1933)

\n

Původní lidoop byl 18palcový model z hliníku a latexu potažený králičí kožešinou – přesto dominoval obrazovkám.

\n

Čaroděj ze země Oz (1939)

\n

Matné malby vytvořily nasycené Smaragdové město, barevnou paletu, kterou nelze na Zemi nalézt.

\n

Jason a Argonauti (1963)

\n

Stop-motion kostry Raye Harryhausena se pohybovaly snímek po snímku a vytvářely bitvu, která byla živá.

\n

2001:Vesmírná odysea (1968)

\n

Kolem kamery se otáčelo obří kolo pro křečky a simulovalo pohyb v nulové gravitaci uvnitř kosmické lodi.

\n

Čelisti (1975)

\n

Animatronický žralok Stevena Spielberga v hodnotě 250 000 dolarů, který postavil Robert A. Mattey, spojil nedokonalý realismus s napínavou partiturou a vytvořil napětí.

\n

Star Wars:Nová naděje (1977)

\n

Malé modely Hvězdy smrti a X-Wingu byly natočeny v měřítku, což dokazuje, že miniaturní dílo může přinést epické vesmírné bitvy.

\n

Star Wars:Návrat Jediho (1983)

\n

Jabba Hutt byla loutka v plné velikosti, která vážila přes tunu; vytvoření trvalo tři měsíce a 500 000 dolarů.

\n

Terminátor 2:Soudný den (1991)

\n

Ikonická slupka hlavy použila zrcadlo a model hlavy Arnolda Schwarzeneggera k vytvoření iluze rozpadající se lebky.

\n

Jurský park (1993)

\n

Přestože bylo použito CGI, většina času stráveného na obrazovce s dinosaury se spoléhala na animatroniku a herce v oblecích, díky čemuž se tvorové cítili hmatatelně.

\n

Apollo 13 (1995)

\n

Tým Rona Howarda použil letadlo KC-135 k simulaci stavu beztíže, házení herců nahoru a dolů pro iluzi nulové gravitace.

\n

Mad Max:Fury Road (2015)

\n

Kaskadérské práce a praktické efekty získaly šest Oscarů; skutečná vozidla, ručně vyrobená zařízení a akce na místě nahradily většinu digitálních náhražek.

\n

Blade Runner 2049 (2017)

\n

Miniatura Los Angeles doplněná realistickou Wallace Tower zastupovala budoucí panorama města.

\n

Počátek (2010)

\n

Otočná chodba byla postavena na osmi soustředných prstencích poháněných motory a exploze v Pařížské ulici použila vzduchová děla pro realismus.

\n

127 hodin (2010)

\n

Realistická scéna s amputací paže použila falešnou končetinu a krev, což přineslo viscerální dopad bez CGI.

\n

Síla se probouzí (2015)

\n

Praktičtí droidi a obleky tvorů dodali filmu nostalgický, hmatový nádech, který doplnil jeho digitální prvky.

\n

Tyto příklady ilustrují, že praktické efekty mohou stále zaujmout publikum a pozvednout vyprávění příběhu.

\n

Filmařům, kteří se snaží tyto techniky zvládnout, poskytuje odborná příprava – jako je ta, kterou nabízí Nashville Film Institute – potřebnou odbornost a praktické zkušenosti.

\n
  1. 3 tipy pro použití leteckých záběrů ve vašich videích

  2. Režíroval by Paul Thomas Anderson a napsal televizní seriál?

  3. 2018 SXSW Conference Film Trends and Analysis

  4. Jak vytvořit živou tapetu 101:Trendy nápady na uzamčení obrazovky videa pro váš telefon

  5. Komplexní průvodce ND filtry

  6. Vytvořte poutavé instagramové cestovní kotouče:šablony a návody

  7. To nejlepší z filmové a video produkce července 2018

  8. Jak otočit video pro Facebook

  9. Kultovní kinematografie:našich 5 oblíbených snímků od Dariuse Khondjiho

  1. 7 důvodů, proč je přepis videa důležitý v postprodukci

  2. Infografika:Prozkoumejte kreativní trendy Shutterstock pro rok 2015

  3. Naučte se mluvit filmová tvorba:Formátování scénáře

  4. Jak se natočit telefonem:15 profesionálních tipů

  5. MKV Cutter Online

  6. Jak používat filtry Snap Camera v Zoom Meetings

  7. Poměr stran versus rozlišení

  8. Nejlepší online tvůrci GIFů:Vytvářejte a najděte animované GIFy snadno

  9. Audio Gear:10 super levných příslušenství pro vaši audio sadu

Videoprodukce