REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Video produkce

Typy světla pro video - Jak osvětlit svou produkci jako profesionál

Dobře, rozbijme různé typy světel používaných ve výrobě videa a jak je můžete použít k dosažení profesionálně vypadajícího výsledku. Pokryjeme společné kategorie, jejich vlastnosti a to, jak jsou aplikovány na scéně.

i. Klíčové typy a technologie světla

Než se ponoříme do konkrétního použití, objasneme typy osvětlovacích jednotek si můžete vybrat. Technologie často diktuje vlastnosti, jako je teplota barev a výkon.

* wolfram (žárovky):

* charakteristiky: Teplá teplota barev (kolem 3200 kB), vysoká spotřeba energie, relativně krátká životnost, vytváří při rozptýlení měkké, lichotivé světlo. Produkuje hodně tepla.

* Běžné použití: Starší sady filmů a videa, i když nyní často nahrazují efektivnější možnosti. Poskytuje klasický, filmový „teplý“ vzhled.

* halogen:

* charakteristiky: Typ žárovky, který je efektivnější a trvá déle než tradiční wolfram. Stále produkuje teplou teplotu barev a slušné množství tepla.

* Běžné použití: Často se používá pro praktická světla v rámci scény (lampy atd.)

;

* charakteristiky: Vyvážené denní světlo (kolem 5600 kB), velmi jasné a efektivní, vyžaduje předřadník. Dobré pro venkovní výhonky a simulovat sluneční světlo.

* Běžné použití: Venkovní scény, simulovat sluneční světlo okny, rozsáhlé filmové produkce.

* fluorescenční:

* charakteristiky: Energeticky efektivní, chladnější běh než wolfram, přichází v různých barevných teplotách (i když může být někdy méně přesné), obvykle produkuje měkčí a rozptýlenější světlo.

* Běžné použití: Kancelářské prostředí, rozhovory, situace, kdy potřebujete měkké, dokonce i světlo. Kvalita se však velmi liší, takže si vyberte moudře.

* LED (Light Emiting Diode):

* charakteristiky: Vysoce energeticky efektivní, dlouhá životnost, relativně chladný běh, k dispozici v široké škále barevných teplot a jasu, stmívatelných, velmi univerzálních. Stát se průmyslovým standardem.

* Běžné použití: Všechno! Od malých světel ve fotoaparátu po velká studiová nastavení. Skvělé pro rozhovory, narativní film, dokumenty a všechno mezi tím. Volba pro většinu moderních inscenací.

* plazma:

* charakteristiky: Velmi světlé a energeticky efektivní.

* Běžné použití: Sportovní a stadionové osvětlení. Nepoužívá se často ve filmové produkci

ii. Typy využití osvětlení a techniky

Nyní si promluvme o Jak Používáte * světla. Toto jsou běžná role, která se ve vaší scéně hrají:

* klíčové světlo:

* účel: Primární zdroj světla ve vaší scéně. Zjišťuje celkové osvětlení a vytváří hlavní stíny.

* umístění: Obvykle mírně umístěte na jednu stranu fotoaparátu a šikmá směrem k předmětu. Myslete na to jako na slunce - je to jen zřídka přímo před vámi.

* úvahy: Intenzita a úhel klíčového světla dramaticky ovlivňují náladu a vzhled vašeho předmětu. Těžší světlo vytvoří více definované stíny.

* plněné světlo:

* účel: Změkčit stíny vytvořené klíčovým světlem. V temnějších oblastech „vyplňuje“ a odhaluje více podrobností.

* umístění: Obvykle umístěné na opačné straně kamery z klíčového světla.

* úvahy: Výplňové světlo by mělo být méně intenzivní než klíčové světlo. Příliš mnoho výplně a vyrovnáte obraz a ztratíte veškerý smysl pro dimenzi. Na výplním světle se často používá difúze, aby byla měkčí. Jako výplňové světlo můžete také použít reflektor (skákání klíčového světla).

* zadní světlo (světlé světlo/ráfky):

* účel: Oddělit subjekt od pozadí a vytvořit pocit hloubky. Přidává jemný vrchol kolem okrajů subjektu.

* umístění: Umístěné za subjektem, často nad a mírně na jednu stranu.

* úvahy: Buďte opatrní, aby podsvítil příliš intenzivní, nebo to vytvoří nepřirozený halo efekt.

* světlo na pozadí:

* účel: Osvětlit pozadí a přidat vizuální zájem. Pomáhá vytvářet hloubku a náladu.

* umístění: Nasměrováno konkrétně na prvky pozadí, které chcete zvýraznit.

* úvahy: Přemýšlejte o tom, co chcete, aby pozadí sdělovalo. Jasné, rovnoměrně osvětlené pozadí může vytvořit pocit otevřenosti, zatímco tmavší a temnější pozadí může vytvořit pocit tajemství.

* praktické světlo:

* účel: Světelný zdroj, který je viditelný při výstřelu, jako je lampa, svíčka nebo neonové znamení. Na scénu přidává realismus a vizuální texturu.

* umístění: Kdekoli by to přirozeně nalezelo v prostředí.

* úvahy: Ujistěte se, že praktické světlo je vhodně vystaveno. Někdy to budete muset ztlumit nebo rozjasnit, abyste jej vyvážili s ostatními světly ve scéně.

* oční světlo (záchytné světlo):

* účel: Vytváří malou odraz v očích subjektu, díky čemuž se zdá být živější a poutavé.

* umístění: Lze dosáhnout klíčovým světlem nebo vyhrazeným malým zdrojem světla umístěného poblíž kamery.

* úvahy: Nezbytné pro detaily, zejména pro rozhovory.

* Kicker Light:

* účel: Světelný zdroj umístil nízko a na stranu nebo za předmětem. Přidává jemný vrchol k okraji tváře nebo těla subjektu a vytváří oddělení a dimenzi. Je to podobné zadnímu světlu, ale často jemnější a konkrétněji umístěné.

iii. Styly a techniky osvětlení

* tříbodové osvětlení: Klasické nastavení:klíč, výplně a zadní světlo. Skvělý výchozí bod pro mnoho situací.

* Vysoké klíčové osvětlení: Jasné, dokonce i osvětlení s minimálními stíny. Vytváří veselou optimistickou náladu. Společné v komediích, reklamách a studiovém prostředí.

* Lízké osvětlení klíče: Tmavé, dramatické osvětlení se silnými stíny. Vytváří pocit tajemství, napětí nebo dramatu. Běžné v thrillerech, hororových filmech a noiru.

* Motivované osvětlení: Díky ospravedlnění světelných zdrojů na scéně je vaše osvětlení přirozené a realistické. Například osvětlení scény, jako by byla osvětlena oknem nebo krbem.

* tvrdé světlo vs. měkké světlo:

* tvrdé světlo: Vytváří ostré, definované stíny. Často přímé sluneční světlo nebo holé žárovky. Může být nelichotivé.

* měkké světlo: Vytváří rozptýlené, jemné stíny. Dosaženo difúzními materiály (softboxy, deštníky, scrims) nebo skákání světla z reflexního povrchu. Více odpouštějící a často upřednostňující portréty a rozhovory.

iv. Klíčové úvahy o osvětlení

* Teplota barev: Měřeno v Kelvinu (K).

* denní světlo (5600K): Chladič, namodralé světlo, podobně jako přirozené sluneční světlo.

* wolfram (3200K): Teplejší, nažloutlé světlo, podobné žárovkám.

* Míchání teploty barev: Buďte si vědomi míchání různých barevných teplot ve vaší scéně. Může vytvořit nepřirozený nebo nekonzistentní vzhled. K opravě barevných teplot použijte gely (barevné filtry).

* intenzita: Jak jasné je světlo. Měřeno v luxu nebo nohou. Pro přesná měření použijte měřič světla.

* difúze: Změkčení světla procházením průsvitným materiálem (softbox, deštník, scrim).

* směr: Úhel, ve kterém světlo zasáhne subjekt.

* stíny: Věnujte pozornost tvaru, intenzitě a umístění stínů. Hrají klíčovou roli při vytváření nálady a definování formy subjektu.

v. Praktické tipy pro osvětlení videa

* Začněte klíčovým světlem: Nejprve vytvořit celkové osvětlení.

* Přidejte výplňové světlo ke změkčení stínů: Upravte intenzitu výplního světla tak, aby bylo dosaženo požadované úrovně stínových detailů.

* Použijte zpětné světlo k oddělení předmětu: Umístěte podsvícení a vytvořte jemný vrchol kolem okrajů subjektu.

* Neopatření: Příliš mnoho světla může vyrovnat obraz a způsobit, že vypadá nepřirozeně.

* experiment: Vyzkoušejte různé nastavení osvětlení a úhly, abyste zjistili, co pro vaši scénu funguje nejlépe.

* Použijte dostupné světlo moudře: Využijte přirozené světlo, kdykoli je to možné. Použijte reflektory k odrazení slunečního světla do scény.

* Zvažte dynamický rozsah fotoaparátu: Moderní fotoaparáty mají dobrý dynamický rozsah, ale buďte opatrní, aby nevyhodili vrcholy nebo nerušili stíny.

* použijte měřič světla (pokud je to možné): Měřič světla vám může pomoci přesně měřit intenzitu vašich světel a zajistit konzistentní expozici.

* Sledujte filmy a analyzujte osvětlení: Věnujte pozornost tomu, jak profesionální filmaři používají osvětlení k vytváření nálady a vyprávění příběhů. Studujte jejich techniky a pokuste se je replikovat ve své vlastní práci.

* Investujte do kvalitního osvětlovacího vybavení: I když můžete začít se základními osvětlovacími soupravami, investice do kvalitnějších světel a modifikátorů výrazně zlepší vzhled vašich videí.

* praxe, praxe, praxe: Čím více experimentujete s osvětlením, tím lépe se na tom stanete.

vi. Úvahy o rozpočtu

* DIY Solutions: Reflektory vyrobené z pěnové desky s použitím lampy domácnosti (s opatrností).

* dostupné panely LED: Skvělý výchozí bod pro začátečníky.

* Použité zařízení: Zkontrolujte online tržiště pro použité osvětlení.

* Půjčovny: Pronajměte si profesionální osvětlovací vybavení pro konkrétní projekty.

Pochopením těchto různých typů světel, technik a úvah můžete začít osvětlit svá videa jako profesionál a vytvářet vizuálně ohromující a poutavý obsah. Hodně štěstí!

  1. Jak vytvořit poutavá propagační videa k události

  2. Jak vytvořit video na YouTube s obrázky a hudbou

  3. Kamery a objektivy za filmy nominované na Oscara 2018

  4. Prosinec Fresh:Nový obsah, který máme rádi

  5. NAB 2019:CineMatch Plugin odpovídá fotoaparátům během několika sekund

  6. Editory videa, které vám umožní přidávat záběry ze záznamu

  7. Jak vytvořit časosběrné video:Úžasná metoda s příklady a návody

  8. Co je to snímek z vysokého úhlu s příklady

  9. Co je to knihovna natočená ve filmu:konečný průvodce

  1. Jak přidat titulky do MP4 na Macu

  2. Jak vytvořit zvukové efekty Foley

  3. Prosinec Fresh:Nový obsah, který máme rádi

  4. Tipy pro práci se zvířaty na scéně

  5. Jak snadno barevně sladit jakékoli dva fotoaparáty v postprodukci

  6. Rychlé a snadné tipy na focení a zpracování ve dne v noci

  7. Jak založit video společnost s omezeným rozpočtem

  8. Jak do videa přidat hudbu SoundCloud

  9. 5 největších problémů při natáčení nízkorozpočtových krátkých filmů

Video produkce