i. Porozumění základním základě
* Cíl osvětlení: Dobré osvětlení je více než jen zviditelnění subjektu. Jde o utváření scény, vytváření nálady a vedení oka diváka. Měl by to doplnit příběh, který vyprávíte.
* tříbodové osvětlení: Toto je základ většiny nastavení videa. Skládá se ze tří klíčových světel:
* klíčové světlo: Primární zdroj světla. Je to nejjasnější světlo a definuje tvar subjektu. Mírně umístěn na jednu stranu fotoaparátu.
* plněné světlo: Používá se ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Umístěné na opačné straně klíčového světla, obvykle s nižší intenzitou.
* podsvícení (světlo na vlasy/ráfku): Umístěno za subjektem, jehož cílem bylo oddělit subjekt od pozadí vytvořením zvýraznění podél okrajů. Přidává hloubku a dimenzi.
* barevná teplota (Kelvin): Světla emitují světlo při různých barevných teplotách, měřeno v Kelvinu (k). Důležité zvážit konzistenci.
* Dolní Kelvin (2700 K-3000K): Teplé, nažloutlé světlo (jako domácnosti žárovky).
* Mid Kelvin (4000K-5000K): Neutrální, světlo vyvážené denní světlo.
* vyšší Kelvin (5500 K-6500K+): Cool, namodralé světlo (jako zatažené oblohy).
* Míchání teploty barev: Míchání různých teplot barev může vytvářet zajímavé účinky, ale je třeba ji provést úmyslně. Obecně se pokuste udržet konzistentní zdroje primárního světla.
* Intenzita světla (lumen/lumen/nohy): Odkazuje na jas světla. Pro fotoaparát potřebujete dostatek světla a vytvoření požadovaného vzhledu.
* tvrdé vs. měkké světlo:
* tvrdé světlo: Přímé, zaostřené světlo, které vytváří silné, dobře definované stíny. Často se používá pro dramatický účinek. Zdroje bodového světla vytvářejí tvrdé světlo (jako slunce za jasný den).
* měkké světlo: Difundované světlo, které vytváří měkké, postupné stíny. Lichotivější a přirozeně vypadající. Větší zdroje světla nebo světla procházejí difúzním materiálem, vytvářejí měkké světlo (jako slunce v zatažené den).
* inverzní čtvercový zákon: Intenzita světla se úměrně snižuje čtverci vzdálenosti od zdroje světla. To znamená, že pohyb světla dvakrát nejvíce daleko snižuje jeho intenzitu na jednu čtvrtinu. To je velmi důležité si pamatovat.
* modifikátory světla: Tyto nástroje tvarují a ovládají světlo.
ii. Běžné typy videí světel
Zde je rozpis populárních typů světla, jejich výhod, nevýhody a typického použití:
* LED panely: (Nejběžnější a univerzální)
* Pros: Energeticky efektivní, dlouhá životnost, nastavitelná barevná teplota a jas, relativně chladný, lehký, často stmívatelný. Skvělé pro klíč i výplň.
* nevýhody: Může být dražší předem, kvalita se velmi liší.
* použití: Rozhovory, studiové osvětlení, natáčení na místě, osvětlení obecného účelu.
* příklady: Aputure amaran série, panely LED Godox LED, Newer LED panely (některé jsou dobrá hodnota za peníze)
* LED Cob (Chip-Onboard) Světla:
* Pros: Velmi jasný pro jejich velikost, energeticky efektivní, dlouhou životnost, obvykle Bowens Mount. Vynikající pro klíčová světla.
* nevýhody: Může se zahřát, vyžaduje modifikátory.
* použití: Studio osvětlení, rozhovory, filmové sady.
* příklady: Aputure Light Storm Series, Godox VL Series.
* Fresnel Lights:
* Pros: Zaostřený paprsek světla, který lze upravit (skvrnitý nebo zaplavený). Skvělé pro vytváření dramatických efektů a kontroly úniku.
* nevýhody: Může být velmi horký, relativně těžký, vyžadovat modifikátory.
* použití: Filmové sady, jevištní osvětlení, situace vyžadující přesnou kontrolu světla.
* příklady: K dispozici jsou Arri Fresnels (High-End), levnější alternativy.
* fluorescenční světla (Kinoflos):
* Pros: Měkké, dokonce lehké, relativně chladné.
* nevýhody: Méně efektivní než LED, může být objemný.
* použití: Rozhovory, studiové osvětlení, kde je žádoucí měkký, přirozený vzhled.
* HMI Lights (Hydrargyrum středního oblouku jodid):
* Pros: Velmi jasný, vyvážený denního světla.
* nevýhody: Drahý, vyžadovat předřadník, může být nebezpečný pro provoz, generovat teplo.
* použití: Venkovní výhonky, rozsáhlé produkce. (Méně běžné s pokrokem v technologii LED).
* Praktická světla:
* definice: Světla, která jsou viditelná při výstřelu (lampy, lustry, strunná světla atd.).
* použití: Přidejte realismus a atmosféru. Ujistěte se, že přispívají k celkovému vzhledu a neoderušejí se.
* rgb světla:
* Pros: Může produkovat miliony barev a vytvářet jedinečné světelné efekty.
* nevýhody: K dosažení uvěřitelného efektu je třeba pečlivě kontrolovat barvy.
* použití: Skvělé pro hudební videa, živé streamování.
iii. Techniky a tipy osvětlení
* poměry osvětlení: Poměr mezi klíčovým světlem a výplním světlem je důležitý pro vytvoření požadované nálady. Vyšší poměr (např. 4:1) vytváří větší kontrast a dramatičtější vzhled. Nižší poměr (např. 2:1 nebo 1:1) vytváří měkčí a přirozenější vzhled. Změřte je pomocí měřiče světla, pokud chcete být přesný, ale obvykle se můžete upravit okem.
* difúze: K změkčení světla a snížení drsných stínů použijte difúzní materiál (např. Softboxy, deštníky, difúzní gely). Difúze je nezbytná pro dosažení lichotivého vzhledu, zejména pro detaily.
* Reflexe: Použijte reflektory (bílé, stříbro, zlato) k odrazení světla a vyplnění stínů. Reflektory jsou levný a efektivní způsob, jak zlepšit osvětlení.
* negativní výplň: K blokování světla a vytvoření hlubších stínů použijte černé vlajky nebo jádro pěny. To lze použít k přidání většího rozměru a kontrastu k vaší scéně.
* osvětlení pozadí: Nezanedbávejte pozadí! Přidejte na pozadí světlo a vytvořte hloubku a oddělení. Můžete použít jednoduchý LED panel nebo praktické světlo.
* gely: Barevné gely lze použít ke změně barevné teploty světla nebo k vytvoření speciálních efektů.
* stmívání: K upravení intenzity světel použijte stmívače. To vám umožní doladit vaše osvětlení a vytvořit perfektní vzhled.
* umístění světla na vlasy: Experimentujte s polohou vašeho vlasového světla. Světlo vysokého vlasů může vytvořit halo efekt, zatímco spodní vlasy může vytvořit jemnější zvýraznění.
* oční světlo: Ujistěte se, že váš subjekt má v očích záblesk. Jedná se o malý odraz světla, díky kterému vypadají oči živější. Umístěte klíčové světlo tak, aby vytvořil záblesk.
* korekce barev: Použijte nástroje pro opravu barev ve svém softwaru pro úpravu videa k upravení rovnováhy barev a vyvážení bílé vašeho záběru. To může pomoci vyřešit jakékoli problémy s teplotou barev.
* skauting: Pokud střílíte na místo, prozkoumejte místo předem a posoudí přirozené světlo. Naplánujte si nastavení osvětlení na základě dostupného světla.
* Úvahy o výkonu: Ujistěte se, že máte dostatek energie na spuštění všech svých světel. K ochraně vašeho vybavení použijte napájecí pás s přepěťovým ochráncem.
* Bezpečnost: Při práci se světly buďte opatrní. Světla se mohou zahřát, takže se vyhněte přímo je dotkněte. Při manipulaci s horkými světly používejte rukavice. Zajistěte světla, abyste zabránili pádu. Nikdy nenechávejte světla bez dozoru.
iv. Příklady osvětlení pro běžné scénáře:
* rozhovory:
* Tříbodové osvětlení je dobrým výchozím bodem.
* Změkněte klíčové světlo měkkým boxem nebo difúzí.
* K vyplnění stínů použijte reflektor.
* Věnujte pozornost pozadí a v případě potřeby přidejte světlo na pozadí.
* snímky produktu:
* Pomocí lehkého stanu nebo softboxu vytvořte měkké, dokonce i osvětlení.
* Použijte reflektory k odrazení světla a vyplnění stínů.
* Pomocí černého pozadí vytvořte čistý a profesionální vzhled.
* venkovní výhonky:
* Jako klíčové světlo použijte přirozené světlo.
* Použijte reflektory k vyplnění stínů.
* Použijte difuzor k změkčení světla za slunečný den.
* Zvažte použití světla napájeného baterií pro přidání výplně nebo podsvícení.
v. Klíčové cesty a další kroky
* experimentování je klíčové: Neexistuje jediný „správný“ způsob, jak zapálit scénu. Hrajte se s různými typy světla, modifikátory a technikami, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Před přesunutím do složitějších nastavení zvládněte základy tříbodového osvětlení.
* Sledujte a učte se: Věnujte pozornost tomu, jak profesionální filmaři a videografy osvětlují jejich scény. Analyzujte osvětlení ve filmech, televizních pořadech a reklamách.
* investovat do kvality: I když nemusíte utrácet jmění, investování do slušných světel a modifikátorů bude mít velký rozdíl v kvalitě vašich videí.
* praxe, praxe, praxe: Čím více praktikujete osvětlení, tím lépe se stanete.
Pochopením těchto konceptů a experimentováním s různými technikami můžete dramaticky zlepšit vzhled a pocit videa. Hodně štěstí!