Jako fotograf začínám častěji využívat video, ať už pro práci na projektu klienta nebo propagaci své práce pomocí videa. Většina, ne-li všechny, bezzrcadlovky na dnešním trhu také umí produkovat vysoce kvalitní 4K video. Při vytváření videa je však třeba vzít v úvahu jeden faktor:zvuk. Zvuk je často přehlížen, přesto je jedním z nejdůležitějších faktorů v každém videu nebo filmu.
Proč je zvuk důležitý
Ať už na své cestě za tvorbou obsahu teprve začínáte, jste specializovaným svatebním fotografem produkujícím krátká videa pro své klienty nebo jen cestujícím fotografem pomocí videa k propagaci své práce, zjistíte, že zvuk tvoří jeden z nejkritičtějších faktorů každého videa, které vytvoříte – nejen jakýkoli zvuk, ale dobrý zvuk. Technicky vzato, můžete mít příšerně vypadající video, ale pokud máte slušný zvuk, stále existuje šance, že vám to projde. Pokud však máte typ videa, ze kterého by Rogeru Deakinsovi pěna u úst, ale zvuk zní, jako by byl nahrán v plechovce, bude těžké udržet diváky spokojené.
V tomto článku prozkoumáme, co je zvukový design, proč je nezbytný a jaké jsou běžné chyby, kterým je třeba se vyhnout, než se vrhneme na efektivní způsoby přidání zvuku do videa. Takže si dejte šálek kávy a udělejte si pohodlí.
Moje standardní nastavení run-and-gun používá Rode VideoMic Pro Plus namontovaný na Canon R5 C, který mi umožňuje nahrávat jakýkoli zvuk ve směru kamery. Toto nastavení slouží buď jako referenční zvuk, nebo, pokud potřebuji zachytit konkrétní zvuk, jako je mluvící osoba nebo zvuky prostředí.V tradiční filmové tvorbě se zvuk zaznamenává zcela odděleně od filmu pomocí externího rekordéru, jako je Zoom F6, připojeného k mikrofonu namontovanému na tyči výložníku. Často se na místě nahrávají pouze dialogy a zvukové efekty, které slyšíte na obrazovce, se nahrávají nezávisle ve zvukovém produkčním studiu. Tyto zaznamenané zvuky se nazývají foleyovy zvuky. Cokoli od kroků až po šustění listí a vrzání dveří, stejně jako jakékoli další dialogy, je nahráváno na masivních produkčních scénách a přimícháno do konečné úpravy.
Smell-O-Vision bohužel (nebo naštěstí?) zatím není efektivní způsob, jak přenést pachy k publiku. Ke správnému popisu příběhu tedy můžeme použít pouze dva naše smysly:zrak a zvuk. Musíme pochopit, jak používat tyto dva smysly k ponoření a plnému uchvácení našeho publika. Musíme se zaměřit na to, aby byl obraz a zvuk správný, protože musíme tvrději pracovat, abychom publikum zaujali pouze dvěma smysly.
Základní nastavení úpravy videa v Blackmagic Da Vinci Resolve zobrazující video stopu, následovanou hudební stopou a jednotlivými stopami zvukových efektů.Použití špatně nahraného zvuku
Nahrávání zvuku pomocí nekvalitního mikrofonu nebo získávání bezplatných zvuků nízké kvality z online knihovny způsobí, že celková produkční hodnota vašeho filmu bude levná. Nebude to lákat diváky, aby se drželi. Abyste tomu zabránili, použijte renomovanou online zvukovou knihovnu, jako je Artlist.io, kde si můžete stáhnout neomezené množství skladeb a zvukových efektů, které můžete přidat do mixu. Případně předpokládejme, že jste investovali do kvalitního mikrofonu nebo externího nahrávacího zařízení. V tom případě to doporučuji použít k zachycení zvuků in situ. Díky tomu bude film působit autentičtěji a kvalita zvuku bude výjimečná. Ať už používáte online knihovnu, profesionální mikrofon nebo externí rekordér, můžete si být jisti, že váš zvuk byl zachycen v nejvyšší možné kvalitě.
Mnoho webových knihoven hudby a zvukových efektů lze nalézt online. Webové stránky, jako je webové rozhraní Artlistu, se snadno orientují a pomohou vám najít to, co hledáte.Nepoužívá se dostatek vrstev
Představte si zvukový design jako vrstvy cibule. Vytvoření pohlcujícího prostředí vyžaduje spoustu vrstev. Až budete příště venku, zůstaňte na místě a všimněte si, kolik různých zdrojů zvuku slyšíte. Možná stojíš v lese. Uslyšíte šustění listí, cvrlikání ptáků, možná volání jelena a vítr mezi stromy. Jedná se o 4 až 6 vrstev, možná i více, pokud chcete do své scény přidat nějakou variaci. Když začnete v malém a vytvoříte svou scénu, bude divák po přimíchání zvuku plně ponořen. Počet vrstev, které použijete, je samozřejmě zcela závislý na kontextu. Je na vás, abyste odhadli, co je ve vašem filmu potřeba. Někdy je méně více.
Kompletní mix hudby a zvukových efektů viděný v rozhraní Fairlight Da Vinci Resolve.Nesprávné míchání zvuku
Kvalita zvuku může také utrpět, když zvuk není dostatečně dobře smíchán. Pokud máte několik zvukových vrstev, je nutné pečlivě kombinovat zdroje zvuku. Začněte s co nejnižší hlasitostí na každé vrstvě a postupně ji zvyšujte, pokud máte pocit, že je třeba ji mírně zvýšit. Pomocí funkce panorámování můžete zvuk umístit více doleva nebo doprava na obrazovce. Řekněme, že se díváte na vodopád v dálce, ale jeho zvuk je hukot; neprodalo by to divákovi. Ve skutečnosti by zvuk vodopádu byl tím jemnější, čím dále je od diváka. Pokud však natáčíte detailní záběr vodopádu, rozhodně zvyšte hlasitost.
Ve výše uvedeném videu používáme Blackmagic Da Vinci Resolve 19 k importu našich zvukových a hudebních souborů z Artlistu. S ohledem na chyby, kterých se máme vyvarovat, najdeme ty správné zvuky a zamícháme je, abychom diváky zcela ponořili do filmu.
Experimentováním s různými zvuky a technikami míchání budeme schopni zvládnout zvukový design během okamžiku. Zatímco hledání správné hudby a zvukových efektů, které by odpovídaly našemu filmu, může být časově náročné, často je to docela zábavný a téměř terapeutický proces. Výsledek dodává našemu filmu novou kvalitu, která je často přehlížena.