Martin Melnick je režisér a kolorista z Portlandu. Jeho studio Tree House Post se specializuje na barvy, VFX, střih a pohyblivou grafiku. Nedávno se svým týmem dal dohromady úžasné hudební video pro kapelu Adventure Galley založené na klasických scifi show z 50. a 60. let, jako jsou Muži do vesmíru, Destination Moon, a Dr. Divná láska. Video již získalo poměrně velkou pozornost na různých filmových a hudebních festivalech a Martin byl tak laskav, že se v krátkém rozhovoru podělil o pohled do zákulisí tvorby videa.
Rozhovor jsme začali povídáním o Martinově kariéře a o tom, jak se dostal do prostoru VFX, barev a kinematografie. „Jsem filmař a režíruji ve svém volném čase. Pokud jde o mou každodenní práci, jsem v postprodukci. Provozuji tuto malou barevnou společnost Tree House Post. Jsme digitální zprostředkovatelská společnost pro TV a Hned po filmové škole jsem začal získávat nějaké zakázky na střih a barvu, uvědomil jsem si, že ze všech produkčních domů ve městě jen velmi málo, možná jeden nebo dva, dělalo práci s barvami. Tak jsem pomalu začal přijímat další a další barevné zakázky, až to bylo téměř vše, co jsem dělal profesionálně." Martin také miluje práci na nízkorozpočtových nezávislých filmech, a to jak na straně produkce, tak na straně pošty.
Projekt začal jako léčba, kterou napsal a poslal hrstce lidí, se kterými v minulosti spolupracoval. Samotný koncept byl založen na sci-fi TV a filmech 50. a 60. let. „Všechny tyhle opravdu staré návraty z 50. let byly v podstatě jen béčkovými filmy natočenými ve studiích po natáčení áčkových filmů. Jejich produkční design a výprava jsou opravdu tak zábavné, že se je snaží napodobit. Takže jsem měl v hlavě nápad udělat sci-fi projekt, který nebyl tak okázalý a moderní, ale byl návratem k těmto filmům. Chtěl jsem vytvořit něco, čemu bych se mohl smát a co mě opravdu baví.“
Jedna kapela, se kterou Martin pracoval na všudypřítomných hudebních videích, Adventure Galley, měla velký zájem. „Klukům v kapele se ten nápad opravdu líbil, protože jsou všichni milovníci klasické televize a filmu. Takže když jsem slyšel, že jsem to okamžitě začal přepisovat, aby zahrnovalo kapelu jako postavy.“ Původní zpracování bylo napsáno v temné, ponuré náladě. Jednou z nejdůležitějších změn, které Martin udělal, bylo oživit ho a dát mu satiričtější nádech. "Kapela je opravdu zábavná a miluje takové věci, takže jsem chtěl udělat maximum, abych to zachytil."
Předprodukční proces byl pracný, týdny strávené plánováním do posledního detailu. Martin je samozvaný perfekcionista. "Já, my, jsme strávili plánováním tohoto natáčení asi tři měsíce. Byli jsme naprosto pečliví, pokud jde o výpravu, úhly kamery, různá nastavení, osvětlení – protože na natáčení může jít tolik stranou, je důležité omezit proměnné, které můžeme."
Pro Martina a jeho tým bylo důležité zachytit étos scifi show, na které odkazovali ve videu. „Samozřejmě v [těch] pořadech bylo vše provedeno s praktickými efekty, naše video také. Máme opravdu úžasného produkčního designéra, Travis Becker je náš PD, ale je to také gaffer, režisér, dělá od všeho trochu. postavil všechny sady od nuly."
Myšlenka používat pouze techniky dostupné v 50. letech se Martinovi a kapele opravdu zalíbila. "Navzdory tomu, že [tým] byli všichni lidé z postprodukce s přístupem k CG, částicové animaci, chtěli jsme toto video udělat zcela prakticky. V tomto videu byl ve skutečnosti pouze jeden zelený snímek obrazovky. Ve skutečnosti to nemuselo být být zelená obrazovka, prostě jsme neměli čas vytisknout pozadí. Okno za vědci v té laboratoři je jediný prvek, který jsme [fyzicky] nepostavili." Každý další prvek videa od pohledu na Zemi skrz okno na konci až po raketu byl prakticky proveden technikami zadní projekce a stop-motion. "Strávil jsem víkendy před natáčením pokrytý řemeslným materiálem při výrobě této miniaturní sady."
"Na scéně je skvělé to, že byla postavena tak, abychom ji mohli [rychle otáčet a resetovat]. S tímto designem jsme byli schopni natočit čtyři různé sady docela rychle. Natáčení trvalo tři dny, ale byli jsme první den jsme byli schopni získat většinu pokrytí. To byla zdaleka nejnáročnější část, pokusit se dosáhnout všech těchto dramatických změn za jeden den. Pro všechny to bylo trochu stresující, došlo k bodu, kdy jsme se obávali, Museli bychom stříhat záběry. Samozřejmě se to všechno opravdu sešlo [nakonec]. Dokázali jsme to zařídit, aby to fungovalo v rámci našich časových a rozpočtových omezení.“
Samotné natáčení provedl kameraman Gunnar Heidar, který použil kinokamery RED Epic se starým FD sklem. "Upřímně řečeno, kdybych měl rozpočet na film, rád bych film natočil. The Epic je skvělý, s RED pracuji téměř na všem, co natáčím. Jediným problémem je, že je tak ultra ostrý, že je těžké ho nechat starý." filmový vzhled. Jedním ze způsobů, jak jsme toho dosáhli, kromě nastavení studiového osvětlení, které použil Gunnar, bylo použití adaptéru objektivu FD s některými starými objektivy Canon. Byly super ostré, ale jsou tak staré a byly používány tak často, že měly takovou strukturu, která skutečně propůjčovala klasickému filmovému pocitu.
Martin popisuje postprodukční proces jako poměrně snadný. "Dostat všechno před kameru je pro mě velký problém. Když pracuji na záběrech jiných lidí, je to tak obrovský rozdíl, že je to něco, co jsem v tomto projektu opravdu upřednostnil."
Právě teď se video dostává na okruh nezávislých filmových festivalů, právě mělo premiéru na filmovém festivalu v Portlandu a bylo předloženo mnoha dalším.
Níže je konečný produkt.
Chcete-li držet krok s Martinem, nezapomeňte se podívat na webovou stránku Tree House Post, Vimeo, Facebook nebo jeho Instagram.