REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Videoklip

Nový vzhled Saturday Night Live a jak to udělali

Alex Buono, člen filmové jednotky SNL, pomohl produkujte jednu z nejúžasnějších titulních sekvencí všech dob pomocí časosběrného snímání, lehkého psaní, freelensingu a dalších efektů. Přehlídka slaví 40. sezónu, a proto chtěli, aby tato sekvence byla klasická a ikonická, trochu oblečená a typograficky integrovaná do panoráma města.

Režisér Rhys Thomas strávil léto spoluprací s týmem designérů log společnosti Pentragram Design, vedeným Emily Obermanovou, a portrétní fotografkou Mary Ellen Mathewsovou na novém logu a písmu navrhněte spolu se sadou náladových desek, abyste mohli experimentovat s celkovým vyzněním sekvence. Buono níže vysvětluje metodu a postupy pro zachycení této série. Pro více informací navštivte jeho stránky zde.

„Rhys a já – spolu s producentem filmové jednotky Justusem McLartym – jsme probrali seznam technik ve fotoaparátu, které se mají otestovat:zpomalený pohyb, naklonění-posun, černobílý, dlouhý expoziční pohybová neostrost, dvojité expozice, světelné psaní, časosběr, stroboskopická fotografie, letecká fotografie, infračervená fotografie, optické aberace, anamorfní zkreslení, prizmatické zkreslení atd.  To se rychle formovalo do experimentální fotografie a přiznávám abychom byli trochu nervózní z toho, zda si vedoucí představitelé show budou myslet, že jsme vykročili z hlubokého konce. Mějte na paměti, že naším úkolem není jen vytvořit skvělý sestřih snímků z New Yorku zhudebněný. nejdůležitějším úkolem je představit divákům naše členy – v tomto případě všech patnáct – a posloužit jako energické zahřátí show.

Nafocení patnácti různých portrétů je náročný úkol a v minulých letech se často využívalo umístění celého obsazení na jedno místo – skvělý bar, střešní párty, hip noční klub atd. – a všechny vystřelit během jednoho dlouhého natáčecího dne. Poté, v roce 2009, jsme zvolili velmi odlišný přístup a natočili každého herce na jedinečném nočním venkovním místě. Tato myšlenka se náhodou shodovala s revolucí DSLR; Celou sekvenci jsem natočil na Canon 5DmII, což byl jediný způsob, jak jsme v té době mohli zachytit všechny ty noční exteriéry ve stylu verite a při slabém osvětlení. Sekvence z roku 2009 trvala tři sezóny, v roce 2012 byla v sezóně 38 nahrazena novou sekvencí v režii Mary Ellen Matthewsové, která zvolila přístup ke studiové portrétní fotografii. V této jubilejní 40. sezóně se Rhys chtěl vrátit k energii střílet každého člena obsazení ve městě, dokonce i do té míry, že se každého člena obsazení zeptal na nápady na umístění:„Je tam nějaké místo město, kde byste chtěli nafotit svůj portrét? “ – nabízí členům obsazení kreativní investici do sekvence titulu a výsledkem je opravdu zábavná spolupráce.

Dalším prvkem nové titulkové sekvence, kterou musíme dodat, jsou „nárazníky“ pořadu – vsunuté záběry, které běží mezi reklamními přestávkami. Takže kromě patnácti unikátních lokací členů obsazení jsme museli vymyslet minimálně deset unikátních nárazníků a navíc všechny b-rollové záběry, které se prolínají s portréty pro montáž – všechny se musí držet našeho nového -kamera, lo-fi manifest. Začalo to být komplikované…

Rhys, Justus a já, spolu s našimi koordinátory Melanií Boginovou a Tomem Carleym a kancelářským PA / badatelem Louisem Leucim jsme strávili asi týden brainstormingem o místech a testováním přímo před kamerou techniky, včetně jednoho poněkud absurdního experimentu se světelným psaním, který zahrnoval metličku vycpanou ocelovou vlnou, politou lehčí kapalinou a zapálenou (tato myšlenka je stále ve vývoji). Rychle jsme přišli na to, že i když jsou některé techniky super cool, kdybychom herci zastřelili tímto způsobem, rychle by to vypadalo spíše jako postmoderní videoinstalace než titulní sekvence SNL, takže jsme naše portrétování omezili pouze na ty nejlichotivější techniky. a experimentálnější nápady přesunuli buď na hlavní stránky, nebo na mikrospoty.

Pro obsazení to znamenalo dvě základní techniky:anamorfní čočky jemně zkreslené pomocí hranolů a...ostřelování čočky. Takže to nechme z cesty: nárazy na čočku není nejlepší termín. Něco prostě nepůsobí skvěle, když řeknete:„Dobře – osvětlení vypadá perfektně – teď pojďme udělat něco s čočkou !“ Podívejme se tedy místo toho na méně používaný výraz pro stejnou techniku: freelensing.

Pro ty z vás, kteří o tomto konceptu nevíte, je FREELENSING (nebo, fuj, lens-whacking), technika, při které přiložíte nepřipojený objektiv k otvoru pro objektiv fotoaparátu a ručně zaostřete záběr posunutím objektivu blíže nebo dále od fotoaparátu. Tato technika umožňuje pronikání rozptýleného světla do portu a rozzáření obrazu spolu s vytvářením zkreslení zaostření podobně jako u tilt-shift a makro objektivů. Efekt je neuvěřitelně nestálý; obraz se neustále posouvá a láme optiku a vnitřní mechaniku duhovky v rámci zábleskových vzorů. Je to docela nádherné s přesným druhem analogové atmosféry, kterou jsme chtěli.

Upozornění:toto není technika, která je pro fotoaparáty nebo objektivy nejvhodnější. Nejen, že je snímač vašeho fotoaparátu zcela vystaven prachu a vlhkosti, ale také byste mohli omylem narazit do snímače zadním prvkem objektivu, nemluvě o riziku poškrábání nebo pádu objektivu. Některé objektivy jsou na to rozhodně mnohem lepší než jiné objektivy a netřeba říkat, že jsem se nepokoušel rozbít Leica Summilux-C. No, dobře – jednou jsem to zkusil, ale rozmyslel jsem si to…

Náš balíček fotoaparátů pochází od společnosti TSC, kde mi majitelé Eric a Oliver Schietingerovi výrazně pomohli při sestavování sady historických objektivů. Jednalo se o relativně malé objektivy s bajonetovou montáží Arri – z nichž některé byly starší než sedmdesátá léta. Velikost čoček byla perfektní pro freelensing – zadní prvky se mohly snadno volně vejít do portu objektivu fotoaparátu se spoustou vzduchového prostoru pro úniky světla, ale právě tak velké, že jsem nemohl náhodně narazit do obrazového snímače. Sada obsahovala:Zeiss Distagon 16 mm a 24 mm, Zeiss Planar 50 mm, Cooke Panchro 25 mm a 100 mm, Kilfit Muchen 90 mm Macro a Zeiss Superspeed 50 mm s unikátním trojúhelníkovým vzorem clony první generace objektivů Zeiss. Jako nejúspěšnější jsem shledal 50mm Planar, i když se mi líbil 90mm pro detailní záběry. Věřte tomu nebo ne, ale téměř všechny odlévané portréty jsme nafotili touto technikou:malé staré čočky z doby před 70. lety, nepřipojené k fotoaparátu a ručně manipulované, aby bylo možné zaostřit a umožnit úniky světla. Ve skutečnosti jsme často vytvářeli extrémnější světelné úniky rozsvícením senzoru praktickými světly a dokonce i baterkami.

Také jsme měli s sebou sadu anamorfních čoček, abychom hercům nastříleli čistou bezpečnost pro případ, že by tato věc s freelensingem vypadala po společné úpravě waaaay příliš podivně. Stále jsme chtěli, aby anamorfika měla opticky dekonstruovanou atmosféru, a tak jsme testovali sadu japonských čoček Kowa Prominar – rovněž pocházejících ze 70. let – které měly ohromné ​​odlesky a závoj. Vypadaly úžasně, ale v poslední vteřině se staly nedostupnými, takže jsme se rozhodli pro sadu zcela nových španělských Scorpiolens 2x anamorphics od Servicevision, které jsou lehké a nádherné, ale na vzhled, který jsme chtěli, trochu příliš čisté, takže jsem držel skleněný trojúhelníkový hranol před nimi, aby se vytvořily lomové vzory a zkreslení.

Další velkou překážkou pro tuto techniku ​​freelensingu bylo, že jsem chtěl být handheld. Pohybovat se z ruky s kinofilmem plné velikosti a přitom držet v ruce malý objektiv a ručně najít zaostření se ukázalo jako docela složité. Věděl jsem, že Easyrig pomůže zvládnout hmotnost fotoaparátu, ale nikdy jsem nebyl s mechanikou Easyrigu úplně spokojený. Toto zařízení kombinuje vestu podobnou Steadicamu s horní paží a pružinovou šňůrou s háčkem, který uchopí fotoaparát za horní rukojeť a rozloží váhu fotoaparátu na vaše boky. Vypadá to trochu praštěně, ale je to neuvěřitelný šetřič zad – životně důležitý pro každého, kdo v tomto byznysu doufá v dlouhověkost. Neničte si záda, přátelé – vaše budoucí já mi poděkuje! Nicméně provoz s Easyrigem může být omezující kvůli kyvadlovému efektu vytvářenému napínacím lankem. Nemůžete opravdu naklonit nebo přetočit kameru, aniž byste bojovali s kabelem, a napětí kabelu může někdy zesílit odrazy nebo nárazy vašeho kroku při chůzi s fotoaparátem."

Chcete-li si přečíst více a prohlédnout si fotografie ze zákulisí a finální videa, klikněte sem.


  1. Miniatury videí:Co to je a jak je vyrobit

  2. Jak a proč živé vysílání videoobsahu

  3. Co jsou anamorfní čočky a jak fungují?

  4. Jak to udělali?

  5. Co je na vašem studentském filmu špatně a jak to napravit

  6. Jak vypnout živé fotografie a upravit živé fotografie na iPhone

  7. Jak drsné promítání a střih zachránil 'Star Wars:A New Hope'

  8. Saturday Night Live Filmmaker Alex Buono o vizuálním vyprávění

  9. Přechody videa:Které jsou nejlepší a jak je správně používat

  1. Osvětlovací gely:Co to je a jak fungují?

  2. Jak zahlédnout dron v noci (co hledat)

  3. Jak živě streamovat z telefonu (a vypadat jako profesionál, který to dělá)

  4. Bezierovy křivky:Co to jsou a jak je používáte?

  5. Co je LUT a jak přidat 3D LUT do videa?

  6. Jak zapnout a vypnout živé přepisy v prohlížeči Chrome

  7. Jak sledovat Facebook živě na telefonu, počítači a televizi

  8. Vyřešeno - Jak vytvořit živou tapetu na počítači a telefonu

  9. Co jsou to Instagram Live Rooms a jak by je měli tvůrci používat?

Videoklip