REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Video produkce

Dědictví Craiga Cartera:Mistr řemeslník a vypravěč

S neuvěřitelnou kariérou trvající 34 let byl Craig Carter jedním z nejuznávanějších a nejslavnějších zvukových designérů v Austrálii. Před svým předčasným odchodem v roce 2017 ve věku 60 let pracoval Carter na více než stovce produkcí jako zvukový designér, střihač a nahrávač. Jeden z nejuznávanějších a nejmilovanějších australských filmových zvukových designérů si získal národní reputaci díky vysoké kvalitě a inovativní povaze své práce na hraných filmech, dokumentech, krátkých filmech a televizních dramatech.

Při uvedení Carterových neuvěřitelných zvukových knihoven na Artlist jsme si řekli, že to bude ta správná příležitost oslavit život tohoto mistra zvuku.

Cena za nejlepší zvuk

Začínal jako skromný asistent v ABC, Carter se vrhl do zvukového byznysu jako první, v aréně večerních pořadů o aktuálních záležitostech. Jeho raný talent a vášeň nezůstaly bez povšimnutí, protože jeho první tituly ho katapultovaly do významných produkcí, které se rychle staly definitivní australskou klasikou. Ať už to byla jeho práce jako editor dialogů ve filmu Petera Faimana Crocodile Dundee nebo jeho úsilí jako editor zvukových efektů ve filmu George Millera Mad Max:Beyond Thunderdome, Carter byl rychle uznáván pro svou perfekcionistickou povahu a fanatismus pro nahrávání, ať už byl kdekoli. V roce 1986 se Carter podělil o cenu AFI za nejlepší zvuk za své úsilí jako zvukový editor australské kultovní komedie Malcolm . Režisérka Nadia Tass popsala Cartera jako „neuvěřitelný talent“ a uvedla, že „když jsme začínali s Malcolmem, byli jsme velmi mladí, „Craigova kreativita a talent v oblasti zvukového designu byly jako maják světla, podpořené jeho hlubokými znalostmi literatury, historie a hudba.“

Melodické textury jeho díla lze skutečně vysledovat zpět k jeho hudebním znalostem a temperamentu. Carterův harmonický talent se přímo promítl do originality a citlivosti jeho praxe a jeho kreativní spolupracovníci často zmiňovali jeho „skvělý hudební sluch“ a lásku ke kytaře.

Hollywood

Po úspěchu svých dobře vybraných počátečních projektů Carter v průběhu příštího desetiletí stabilně pracoval jako editor zvuků, dialogů a zvukových efektů. V roce 1996 uplatnil svůj talent u Baze Luhrmanna ‚Romeo + Julie‘, kde zvuk hrál klíčovou roli při poskytování svěžích a inovativních stylových rozmachů adaptace. Tento odvážný přístup zahrnoval pečlivou fúzi s moderním soundtrackem filmu (kde bylo toho roku druhým nejprodávanějším albem v Austrálii) a byl nominován za nejlepší zvuk na BAFTA Film Awards 1998.

Jeho talent na zvukový design je možná nejlépe známý pro Carterovu práci na „Rabbit-Proof Fence“, australském dramatickém filmu z roku 2002 založeném na životopisné knize Doris Pilkingtonové. Film sleduje 1500 mil dlouhou cestu tří mladých domorodých dívek, které se snaží vrátit do své domovské komunity v Jigalongu. Zvukový design, popisovaný jako „rušně doznívající pozadí cikád, ptačího zpěvu, bučení zvířat, větru a deště“, byl ohlašován jako „textura filmu“ a byl považován za „životně důležitý příspěvek“ ke kritickému a komerčnímu uznání filmu. Kontemplativní detaily a akusticky vylepšený realismus zvukové krajiny filmu byly oceněny cenou AFI za „Nejlepší zvuk“ a nominací na „Nejlepší zvuk“ na IF Awards 2002.

Carter byl známý jako mistr řemesla, který měl vzácnou schopnost skloubit praktické a technologické znalosti s hlubokým respektem k emocionální mechanice vyprávění. Ve své práci upřednostnil emoce a příběh nade vše, přičemž zajistil, aby každý technický detail a pragmatické rozhodnutí byly motivovány záměrem scénáře a postavy. Právě toto ocenění emocí dalo Carterovu dílu jeho zvukovou osobitost tím, že skutečně zachytilo a utvářelo zvuk, který příběh vyžadoval.





Televizní výběry

Mezi některé z nedávných úspěchů Cartera patří vnesení „filmového zvuku“ do kriticky vychvalovaných australských televizních dramat, jako jsou produkce Matchbox Pictures „Barracuda“ a „The Slap.“ Po práci s Carterem na výše zmíněném seriálu režisér a producent Robert Connolly zdůraznil Carterova profesionální zdatnost i jeho jemný duch, když prohlásil:„Měl výjimečný talent jako zvukový designér a vždy s velkým nadšením sdílel dobrodružství, které nám každý projekt představoval. Ale moje nejmilejší rozhovory s Craigem byly ve skutečnosti o miliónu jiných věcí, zvláště o literatuře, cestování, politice, být otcem.“

Mentor

Četní spolupracovníci vykreslují obraz „renesančního muže“ s laskavým srdcem, který nikdy neztratil smysl pro zábavu a dobrodružství – bez ohledu na projekt. Australská filmová agentura Film Victoria ve svém prohlášení popsala prvotřídní Carterovu práci a uvedla, že „úroveň Craigovy práce byla oceněna mnoha cenami a nominacemi, které obdržel, zatímco jeho profesionalitu a dobrou náladu si budou pamatovat i lidé v oboru. kteří měli to štěstí s ním spolupracovat.“ Díky své vášni pro zvuk byl Carter proslulý svým závazkem vůči nadcházejícím australským zvukovým designérům a nikdy nezanedbával svou roli mentora, a to ani v těch nejrušnějších časech.

Craig Carter vnesl do své práce stejnou úroveň nasazení, smysl pro detail a čistou radost, ať už ve svém zvukovém studiu na zahradě, v konžské džungli, krajině plné opic ve Rwandě nebo na předměstí Melbourne.

Stačí si přečíst Carterův seznam titulů, abyste okamžitě viděli, jaký dopad měla jeho praxe na sochařství australské filmové kultury, a pochopili, jakou vysokou úctu k němu měli jeho vrstevníci. Je vzpomínán jako inovátor, kreativec, přítel, otec, manžel a pilíř australského průmyslu zvukového designu.

Po Carterovi zůstala jeho manželka Fiona, dcery Eliza a Charlotte a syn Matthew a díky svému absolutnímu dědictví vysoce kvalitní a průlomové práce.

Podívejte se na nové zvukové knihovny Craiga Cartera na Artlist.

Tento příspěvek byl poprvé publikován na https://www.asoundeffect.com/


  1. Jak a proč zvládnout neviditelnou úpravu

  2. Zde je zvukový design a informace o zvuku, které potřebujete vědět

  3. Průvodce nezávislého filmaře pro Foleyho a mixování zvuku

  4. Rozdíly mezi All-I a IPB kompresí

  5. Pohled na mistrovský zvukový střih filmu „A Quiet Place“

  6. Analýza rozsáhlé a všestranné kinematografie Janusze Kamińského

  7. Vzpomínka na kinematografii zesnulého Michaela Chapmana

  8. Zkoumání historie a oživení poměru 4:3

  9. Smrt a znovuzrození Zoomu

  1. Výhody a nevýhody založení produkční společnosti

  2. Podívejte se na objektivy ARRI/Zeiss Master a Ultra Prime

  3. Ovládněte tajemství časosběrného videa

  4. Jonah Hill o psaní a režii v polovině 90. let – a tipy, které se naučil od velikánů

  5. Nejlepší royalty-free zvuky zbraní (zdarma a placené)

  6. Nejlepší mikrofony pro vlogery, podcasty a filmaře

  7. Jak ovládat ruční fotoaparát

  8. Jak zní design:Uvnitř sympozia o zvuku a vidění

  9. A je pro umělce:Oslava 60 milionů obrázků s vizuálem a zvukem od A do Z

Video produkce