Osvětlovací talent je dost náročný, ale když musíte vzít v úvahu různé odstíny pleti, musíte důkladně porozumět tomu, jak ovládat světlo.
Pokud se odstíny pleti talentů liší, ale ne radikálně, obvykle vám projde umístěním osoby s tmavší pletí blíže ke klíčovému světlu, přičemž světlo zůstane blízko talentu. Kvůli zákonu inverzní kvadráty expozice klesá rychle, když je blízko zdroje světla, a pomaleji, když se vzdaluje.
Pokud je tmavší kůže blíže, dostane více světla a měla by vyrovnat expozici. Pokud to není možné nebo je rozdíl mezi odstíny pleti mnohem větší, možná budete muset přinést vlajky a další světla.
Zóny světla
Přiložením vlajky nebo řezačky blízko herce tak, aby na herce s tmavší pletí zasáhlo více kláves než na herce se světlejší pletí, efektivně vytvoříte dvě zóny osvětlení – jednu jasnější než druhou. Mají-li být herci správně osvětleni, budou muset zůstat na svých značkách.
Negativní osvětlení
Pokud jste venku nebo používáte nějaký jiný zdroj jasného světla, můžete použít expozici pro tmavší pleť a použít plátno nebo negativní výplň, abyste světlo odvedli od světlejší pleti. Toto je trik, který používají i firemní fotografové headshotů, kteří chtějí zabránit přeexponování bílých košil. Položili dvojitou síťovinu (která odebírá světlo) na vlastní C-stojan (nebo světelný stojan) a používají ji k zastínění světlé oblasti. Pokud je plátno dostatečně blízko světlu, nevytvoří v záběru viditelný stín.
Vyplnit
Obrázek od KeyStock.
Je lákavé si myslet, že jakmile máte klíč správně označený a namířený, můžete vyrazit. Pokud ale nepoužíváte přední světlo, budete se muset starat také o své poměry. Není dobré rozsvítit jen jednu stranu svého talentu. Musíte také osvětlit tmavší stranu, aby nespadla do tmavého stínu.
Kontrolka výplně nemusí být tak velká jako klíč, stačí ji více ovládat. Největší úspěch jsem měl s použitím 1×1 nebo 2×1 s mřížkou 45 stupňů. To znamená, že jej můžete zamířit pouze na požadované místo a měl by zapalovat pouze oblast, kterou potřebujete. Možná budete muset posouvat světlo pryč, aby žádné světlo nedopadalo na světlejší pokožku, a možná budete muset přidat další negativní výplň z kamery, aby se světlo, jakmile osvítí požadovanou oblast, neodráželo všude a nevyvolávalo úrovně v celé místnosti.
Pohyblivé záběry
Pohyblivé záběry jsou náročnější, nejen pro tento konkrétní světelný scénář. Můžete vymyslet systém světel a vlajek, které budou fungovat pro každou pozici, kterou se postava pohybuje, nebo si nechat rukojeť nést s kamerou něco jako sledovací světlo, takže můžete zvýšit úrovně celého pohybu kamery. To lze také provést s negativní výplní, podobně jako vlajkové úchyty, které často sledují operátory Steadicamu, aby vítr narušoval rovnováhu kamery.
Osvětlení sloupků
Dalším řešením používaným v digitálním věku je znovu rozvinout talent v poště. Kolem herců s tmavší pletí můžete nakreslit elektrické okno a vyvolat úrovně v příspěvku. Toto je poslední možnost, protože barvy mohou být často zablácené nebo méně než optimální a musíte se ujistit, že vaše scéna a soubor mají dostatečný dynamický rozsah pro manipulaci v příspěvku, ale může vás to opravdu zachránit.
Nejvyšší obrázek prostřednictvím LightField Studios.