Na počest zesnulého Michaela Chapmana, pojďme prozkoumat vysoký kontrast a jasné barvy uznávaného kameramana za Taxikářem a Zuřící býk .
Michael Chapman bohužel začátkem tohoto roku zemřel. A v následujících dnech a týdnech začala záplava truchlících sdílet obrovský respekt, který měli ke slavnému kameramanovi online. O kinematografii Michaela Chapmana však lze říci mnohem více než jen o taxikáři GIF sdílený na Twitteru.
Chapman byl mimořádně talentovaný kameraman a vizionářský kameraman, který byl zodpovědný za vývoj dvou nejslavnějších snímků Martina Scorseseho z temného světa — Taxikář a Zuřící býk — stejně jako hnací síla celé dekády akčních thrillerů a chytrých, velkorozpočtových komedií.
Takže spolu s tím, že vzdáváme náležitou úctu obrovskému filmovému úspěchu, kterým je Taxikář , stejně jako další slavné příklady, pojďme se ponořit do toho, jak Chapman dokázal zdokonalit své řemeslo, rozvíjet svůj styl a předat svou genialitu publiku po celém světě.
Význam Storyboarding
Pro všechny, kteří si mysleli, že se ponoříme do bohatých tapisérií natáčení neonových světel v mizerném New Yorku – mýlíte se. Začneme od základů:storyboarding! A navzdory Chapmanově citaci (ve videu výše) o „ošklivých storyboardech“ obecně, skutečnost, že ho Scorseseho dokázal přesvědčit, aby tomuto nezbytnému stavebnímu kameni filmové formy přiznal náležitou zásluhu, je důkazem důležitosti tohoto procesu. .
Konkrétně na Taxikář a ve spolupráci se Scorsesem (také ve videu výše) můžete vidět pracně podrobné scénáře, které „Marty“ sestavil ve spolupráci s Chapmanem, aby podrobně popsal „energii a emoce“ za každou akcí a pohybem kamery pro každou sekvenci.
Můžete také vidět, jak byl celý proces obrovskou příležitostí k učení pro Chapmana, který teprve nedávno přišel jako talentovaný kameraman (první proslulost získal díky práci na filmu Stevena Spielberga Čelisti ). Chapmanovi bylo umožněno nahlédnout z první ruky do toho, jak mysl velkých režisérů a kameramanů měla být složitým mixem mezi pečlivě naplánovaným a hluboce emocionálním a výbušným.
Mimochodem, pokud chcete zlepšit svůj storyboarding, začněte s některými z těchto užitečných základů:
- Storyboarding Your Film:Tipy pro váš další projekt
- 5 nejlepších aplikací pro storyboarding, které můžete prozkoumat v roce 2020
- 10 tipů pro vytváření scénářů z Dreamworks
Kinematografie jako služba příběhu
Slibuji, že se dostaneme k Taxikáři a Zuřící býk a další Chapmanovy slavné funkce, ale po storyboardingu a záměrnosti se naše další zaměření zaměřuje na Chapmanovu pozornost k tomu, jak je dobrá kinematografie – a jeho zejména kinematografie – potřebuje sloužit příběhu, který se snaží vyprávět.
Pro každého kameramana, začínajícího kameramana či režiséra je tento jazyk klíčový, protože ilustruje, proč v jednom z Chapmanových filmů uvidíte tak bohaté, sešlé snímky New Yorku, pak strohé, s odhalenými kostmi, černobílé POV záběry v příštím. A ještě dále, když se začnete zabývat Chapmanovou prací na hudebních videích, komediích a crossoverech Looney Tunes.
Chapman během své kariéry prokázal, že každý záběr a každá scéna musí odrážet příběh, který se snaží vyprávět. Nejen v tom, jak je to zarámováno, ale v tom, jak je vrženo osvětlení, jak je upravena perspektiva a zkoumání pohledu, který promítá od jedné z jejích postav nebo přímo pro publikum k interpretaci.
Vysoký kontrast a výrazné barvy
Dobře, konečně! Pojďme si promluvit Taxikář, film, který odstartoval kariéru Martina Scorseseho a Roberta De Nira, a film, který si většina lidí spojuje (z dobrého důvodu) s Chapmanovou filmařskou prací.Taxikář je považován za jeden z nejvíce filmových a nejlépe natočených filmů nejen své dekády (70. léta), ale všech dob.
Pokud se však podíváte na Chapmanovu kariéru jak dozadu, tak dopředu, můžete vidět, jak se na tomto krásném obrázku plně vynoří styly, na jejichž vývoji se během let pracoval. Chapman má solidní sadu dovedností pro práci s vysokým kontrastem a výraznými barvami. V mnoha svých filmech Chapman používá tento vzhled k zvýraznění rozdílů mezi postavami a tématy.
V Řidič taxi Konkrétně se on a Scorsese rozhodli vymalovat ulice New Yorku s dokonale vybranými místy, aby zachytili jasné neonové nápisy, které vyskakují z obrazovky proti temným, štěrkovitým nočním ulicím. Chapman jde ještě dál, jak můžete vidět na filmovém sestřihu výše, obsazením De Nirova Travise Bickla do stejných drsných světel, když pomáhá Scorsesemu sledovat sestup postavy do filmové proslulosti.
Rychlé pohyby a improvizace
Po úspěchu Taxikář , Chapman by znovu skvěle spolupracoval se Scorsesem na Raging Bull – film, o kterém bych tvrdil, že je ve skutečnosti lepší, pokud jde o jeho kinematografické využití a jako čistá mistrovská třída řemesla. V Raging Bull , Scorsese a Chapman se opravdu dokázali vymanit z provazů (aby se tak řeklo) a vytvořili filmový svět, který byl plný stylu a syrových inovací.
Jak můžete vidět na níže uvedeném videu, bylo tam mnoho prvků vyprávění, které byly jedinečné a fascinující, ale z filmového hlediska byl Chapman schopen plně přijmout rychlý pohybový styl a často pracovat bez struktury a s improvizací na místě. Ty jsou nejpozoruhodnější v boxerských scénách, kde byl Chapman schopen fyzicky připoutat kameru k hercům pomocí improvizovaných zařízení pro kreativní záběry a chaotické pohyby.
Zuřící býk ve spojení s čistým kontrastem černobílé kinematografie a velkými vlnami mezi tichými a jemnými scénami, stejně jako výbušné bojové sestřihy katapultoval Chapmana i Scorseseho z nadějných na některá z největších jmen v oboru. A skutečně to byla Chapmanova práce DP na této funkci, která mu poté umožnila řídit tolik velkých trháků.
Akce a komedie a další
Od svých začátků v 70. letech, kdy se vypracoval z kamery, v době, kdy udeřily 80. a 90. léta, byl Chapman zjevně žádaným kameramanem, který díky svým službám dokázal plynule přecházet mezi projekty. soustředěný přístup. Zatímco Scorsese v průběhu let pokračoval ve spolupráci s několika různými kameramany, Chapman byl docela spokojený s tím, že se hlouběji ponořil do velkorozpočtových žánrů – jako jsou akční thrillery a komedie.
Mezi pozoruhodné funkce, které Chapman natočil, patří The Lost Boys , Uprchlík , Krotitelé duchů II , Policajt z mateřské školy a můj osobní oblíbenec – Space Jam . Ale nenechte se mýlit, na každém z těchto obrázků můžete vidět mnoho stejných stylových voleb a vlivů, které Chapman vyvinul od svých raných dnů, stále často využívající silný kontrast a inovativní a technické pohyby kamery.
I když některé filmy nežijí ve stejných cinefilních kruzích online a na Twitteru, je docela inspirativní vrátit se zpět a vidět, jak Chapman dokázal zůstat věrný svým kořenům a zároveň dokonale rozvinout své řemeslo jako diváci i průmysl se v průběhu let změnil.