Když jsem se poprvé díval na "minulost" první díl třídílné umělecké filmové série, naskočila mi husí kůže. Herec a specialista na pohyb Anthony Nikolchev a spoluchoreografka Gema Galiana režírovali a hráli v těchto krásných a dojemných krátkých filmech. Filmy jsou velmi sugestivní a díky nim jsem viděl jasné spojení a most mezi konceptuální fotografií a videem.
Chci začít sdílet více uměleckých filmů na Fstoppers, protože jako fotografové se toho můžeme z videa dozvědět tolik o světle a emocích, které lze snadno převést do silnějších obrázků pro vaše portfolio. Navíc miluji, když fotografové „objevují“ video, takže doufám, že při sdílení tohoto videa budete zvědaví, zda přepnout přepínač režimů na video. Přejdi na temnou stranu. Nahrajte své krátké filmy do svých profilů a sdílejte je s námi!
„Past Hope Now“ popisuje Nikolčev jako „hudební film“, který byl inspirován hudbou Johna Isaaca Watterse. Tým také využil polského kameramana Jakuba Klawikowskiho, který obvykle natáčí akčnější a dobrodružnější videa Red Bull. Filmy byly natočeny na Sony FS700 s externím rekordérem Convergent Design Odyssey 7Q+ a ve spojení s mnoha různými objektivy Zeiss. Po celou dobu natáčení byly použity slidery, ruční zařízení a stativy, ale to, co skutečně pomohlo začlenit tyto hudební filmy, bylo použití DJI Ronin.
V "Naději" kolem 1:00 jsem byl tak zaujatý příběhem, že jsem se musel přetočit, abych se ujistil, co jsem právě viděl. Vše na jeden záběr, střední na dívku, pomalé vytažení do šířky celého exteriéru domu. S pomocí DJI Ronin jsou možné takové záběry. Bezprostředně po tomto dlouhém záběru vás rychlé střihy vedle sebe vpustí do jejího mozku; pro mě je to blízký způsob, jak ukázat, jak fungují vzpomínky ve vaší mysli. Střih, sestříhaný v Premiere Pro a barevný v DaVinci Resolve, je na místě.
A můžeme na chvíli mluvit o zvukovém designu? Protože pokud jste fotograf a teprve se dostáváte k natáčení filmu, musíte opravdu studovat "Past Hope Now", protože přesně takhle byste měli zkusit dělat zvukový design. Bylo to první, čeho jsem si všiml, když jsem se na filmy díval. Dokonce i v posledním záběru „Now“ dívka odemyká dveře a vejde dovnitř, všechny tyto zvuky vám pomohou spojit se a skutečně se nechat unést nedůvěrou. Právě teď vám říkám, že zvukový design je jednou z, ne-li nejdůležitější věcí, pokud jde o střih a finalizaci vašeho filmu. Nešetřete na něm!
Je to ještě důležitější, když natáčíte hudební video (z toho, jak doufám, jasných důvodů). Ještě více, když máte film, který ve skutečnosti nemá slova jako takový. Nikolčev řekl:"Je to příběh, ale nejsou tam žádná slova. Je to o lásce a ztrátě a destruktivní kráse pouště. Žádám lidi, aby to sledovali s ochotou naslouchat nevyřčenému." Stejně jako ve fotografii nemáme vždy slova, o která bychom se mohli opřít, abychom pomohli našemu nápadu a příběhu dostat se k publiku. Tady má film navrch. Skvělý zvukový design ohromně pomáhá, zatímco posraný zvuk může zničit. Dej na mé slovo a nedívej se na můj závěrečný film. Promítalo se to na dvou festivalech, ale tu noční můru projektu budu mít vždycky jako varování.
Celkově pro mě sledování těchto filmů vyvolalo inspiraci a sepsal jsem si drsné nápady na hudební filmy, abych je uvedl do praxe. Možná můžete také najít místního hudebníka a natočit s ním hudební video, abyste otestovali své filmařské schopnosti. Ujistěte se, že máte dobrý stativ nebo gimbal, stabilizace jde hodně dopředu (a vždy můžete přidat stabilnější "hlavový" pohled na post). Dokážete si představit, jak vaše focení ožívají pomocí videa? Možná si dokonce prohlédněte některé ze svých oblíbených fotografií a převeďte je do krátkého filmu. Jaké jsou vaše oblíbené umělecké filmy? Neváhejte se podělit v komentářích níže.