Jak přimějete lidi, aby se na vaši práci dívali a zajímali se o ni? To je něco, na co musíme všichni na dnešním vizuálně přesyceném trhu neustále myslet. Proto je o to důležitější dívat se na ty, kteří vytvářejí ohromující a poutavou práci, a učit se od nich. Dovolte mi představit vám Leonarda Dalessandriho a jeho nejnovější projekt „Watchtower Of Turkey“, video, na kterém pracoval v průběhu roku, a dost možná jedny z nejlepších vizuálních médií, která v roce 2015 uvidíte.
Leonardo Dalessandri je mladý italský filmař a fotograf, který dal dohromady „Watchtower Of Turkey“, jedno z nejkrásnějších, nejdojemnějších a nejpoutavějších videí, jaké jsem za poslední roky viděl.
Video skutečně spojuje fotografie (přes časosběr a hyperlaps) a pohyb dohromady. Skutečně povyšuje tyto jednotlivé složky na více než jen součet jejich samostatných částí. K dnešnímu dni zhlédlo video za poslední 4 měsíce od jeho zveřejnění v říjnu 2014 2,4 milionu lidí.
Jak to tedy vytvořil a proč byl tak dobře přijat? Rozhodující je, co se můžeme od Lva naučit, abychom to uplatnili ve vlastní práci? To byly otázky, na které jsme se dostali během hodinového rozhovoru.
1). Začíná to Závazkem k Projektu
Strážná věž nad Tureckem byla natočena přes měsíční cestu Tureckem a postprodukční práce trvala přibližně 40 dvanáctihodinových dnů. Tohle všechno byl osobní projekt, ke kterému se Leo zavázal.
Také s sebou – Leo byl naprosto sebemotivovaný vidět projekt od začátku do konce. Najděte si projekt, který vás bude zajímat, protože je mnohem pravděpodobnější, že jej dokončíte. Jeho tvrdá práce a vytrvalost na tomto projektu i na jeho předchozím projektu Strážná věž Maroka demonstruje odhodlání, které všichni potřebujeme, abychom projekty dotáhli do konce.
2.) Vložte svou duši do své práce
Je zřejmé, že Leo má způsob, jak se spojit s lidmi. Vypráví svůj příběh o místě prostřednictvím jiných lidí – toho, co vidí a pozoruje, a prostřednictvím svých interakcí. Prostřednictvím těchto spojení vycházejí jeho příběhy vyprávějící obrazy. Je nadšený a vypráví mi o vrcholném momentu svého projektu:
Také s sebou – Leova práce je krásná, ale jde mnohem hlouběji než krása na povrchu. Má to duši. Jak chcete definovat duši, je na vás, ale my musíme VŠICHNI zkuste do naší práce vnést něco ze sebe – to je náš hlas, náš způsob vidění a náš způsob cítění. Pokud to dokážete a budete to dělat důsledně, BUDETE být úspěšný.
Leo mi řekl, že má a neustále se na něj obracejí špičkoví klienti (právě pracuje pro Google na projektu, o kterém mi nemohl říct). Co mají všichni společného? Všichni po něm volají, aby vnesl svou duši a vizi do jejich vlastní práce.
3.) Hledejte inspiraci (od více než vašich vrstevníků)
Leo má zjevně pohled na život, který je otevřený učení a neustálým změnám.
Také s sebou – Leo mi řekl, že hudební objevování bylo důležitou součástí jeho života už jako malé dítě, když byl velmi mladý, tančil a poslouchal desky svého otce Led Zeppelin, Santana a Jimi Hendrix. Každé umění může ovlivnit naši práci. Fotografie a natáčení videa jsou pro nás způsoby, jak jednoduše vyprávět příběh, prodat produkt, ukázat emoce a jiné umělecké formy mohou udělat totéž. Je důležité podívat se na více než jen na ostatní fotografy nebo filmaře a zjistit, kteří další umělci vás inspirují, zjistit, proč se právě jimi inspirujete a jak se ve vás cítí – pak to zahrňte do své práce jakýmkoli způsobem. umět. To vede ke skutečně zajímavé, inovativní a poutavé práci.
4.) Mít plán – ale mít volnost prozkoumávat
Jakékoli natáčení, do kterého se pustíte, by mělo mít jasný plán – vědět, co váš klient chce, a jít do toho, abyste tyto záběry získali. Ale je to jiné věci, věci, kterým jste otevření, ale nedokážete ve skutečnosti předvídat, které prvky do toho, co natáčíte, jedinečným způsobem přinášíte. Ať už se jedná o fotografie nebo video, buďte vždy otevření tomu, abyste se vydali z cesty, jakmile získáte to, o čem víte, že klient bude chtít, a snažte se vnést do konečné produkce nějaký ten neplánovaný prvek. Jsou to malé nečekané prvky, které překvapí vás i vaše klienty a které si nemůžete naplánovat, ale jsou jako malé nugety zlata, které čekají na objevení.
5.) Nic moc, ale jasný nápad
To, co nyní můžete dělat s malým balíkem vybavení, je neuvěřitelné a videa Leo’s Watchtower jsou toho důkazem. Co je velmi jasné, je rozsah postprodukční práce, kterou Leo podnikne poté, co byla zachycena počáteční stopáž.
Také s sebou - tento nápad je opravdu jednoduchý, ale geniální. Leova touha získat konzistentnější pohled mezi fotografiemi a videem ho přivedla k experimentům a hledání způsobů, jak tuto konzistenci vnést do své práce. Někdy je snadné se ztratit v technologii a v tom, co dělá nebo jak to děláme, ale takové hraní a experimentování často vede k šťastným nehodám, které mohou pomoci nasměrovat naši práci směrem, kterým skutečně chceme, aby se ubírala. Nikdy se nenechte zotročit technologií, kterou používáme, je to všechno ve skutečnosti jen sada nástrojů pro lepší ilustraci vaší vize.
6.) Použijte svou práci k tomu, abyste to vrátili svému publiku
Také s sebou - kdy jste měli naposledy pocit, že dlužíte svému publiku, že mu zhlédnutím vaší práce něco vrátíte? Je to neuvěřitelně pokorný, ale také neuvěřitelně silný způsob, jak se podívat na účel naší práce. Pokud je naším hlavním cílem vždy něco našim divákům dát, jak bychom mohli prohrát? Nemluvím o rozmělňování vaší práce tak, aby bylo vše pro všechny – myslím, že všichni víme, že ani to není možné. Ale pokud se dokážeme pokusit představit si, co by diváka naše práce mohla těšit nebo co z toho mít, a vytvořit kolem toho, jak to můžeme dodat, pak položíme základ pro rozvoj silného emocionálního pouta a zapojení s naším publikem.
Poslední myšlenky
Je zřejmé, že Leonardo dělá všechny věci, které jsem zde nastínil, ve výjimečné míře. Ale zeptal jsem se ho, jestli existuje jedna věc, kterou si na své práci i na práci druhých cenil nade vše, co by to bylo.
Myslím, že je fér říci, že nade vše je Strážná věž Turecka nesmírně inovativní. Klíčem je tedy zaměřit se na inovace.
Ale skončeme zde jasným bodem. Bez jasné představy o angažovaném přístupu k tomu, abyste do své práce vložili esenci z vás, inspirovali se jinými umělci, efektivně používali vybavení a nespoléhali na ně a vždy se snažili zachytit něco novým způsobem, nikdy nemůžeme doufat, že to klepneme. do něčeho inovativního, nebo alespoň ne udržitelným způsobem.
Pokud se chcete od Lea dozvědět více o technické stránce a také vidět, jak se během projektu tak krásně proměnil, můžete se vždy podívat na rozhovor, který udělal na FCP.Co, který mohu rozhodně doporučit.
Rádi bychom slyšeli, co si myslíte o tomto videu, napište nám komentář níže a dejte nám vědět!