REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Fotoaparát

Jak porovnat barvy mezi různými kamerami a záběry

Odpovídající barvy mezi různými kamerami a tříděním záběrů jsou klíčové dovednosti pro jakýkoli editor videa nebo koloristy. Zde je rozpis procesu, pokrývající základní kroky a nástroje:

i. Pochopení výzvy

* Proč se kamera liší: Každá kamera má svůj vlastní senzor, algoritmy zpracování a vědu o barvě, což vede k variacím odstínu, nasycení, kontrastu a celkového tónu.

* záběry protokolu: Formáty protokolu (např. Sony S-Log, Canon C-Log, Arri LOGC, Blackmagic Raw) jsou navrženy tak, aby zachytily širší dynamický rozsah a zachovala více podrobností v hlavních bodech a stínech. Zdá se však, že se zdá být ploché a desaturované, což vyžaduje, aby je třídilo, aby je přivedlo do viditelného stavu.

* cíl: Chcete -li vytvořit vizuálně konzistentní pohled na všechny klipy, takže je vypadají, jako by byly zastřeleny stejnou kamerou za stejných podmínek osvětlení.

ii. Než začnete střílet (osvědčené postupy)

Nejlepší způsob, jak porovnat kamery, je minimalizovat rozdíly ve fázi střelby:

* použijte stejné osvětlení: Konzistentní osvětlení je prvořadé. Pro všechny kamery použijte stejná světla, nastavení napájení a modifikátory.

* Balance White: Pečlivě vyvážíte bílou kameru * samostatně * pomocí šedé karty nebo bílého objektu za stejných podmínek osvětlení. Nepředpokládejte, že „denní světlo“ je stejné napříč kamerami. Pokud nemůžete použít kartu, namířte každou kameru na neutrální povrch a ručně upravte vyvážení bílé, dokud nevypadají podobně *na monitoru fotoaparátu *.

* natočte barevný graf (jako X-rite ColorChecker): To poskytuje referenční bod v postprodukci pro přesné porovnávání barev. Zahrňte graf na začátku každého nastavení natočeného s každou kamerou, kterou používáte.

* Použijte podobné čočky: Čočky mohou ovlivnit ztvárnění a kontrast. Pokud je to možné, použijte čočky od stejného výrobce s podobnými ohniskovými délkami a otvory.

* pečlivě měřicí expozice: Získejte expozici co nejblíže na všech kamerách. Mírné rozdíly v expozice se zesílí v protokolu. Pokud je to možné, použijte měřič světla.

* Shoot Test záběry: Před skutečným natáčením zaznamenejte krátký klip s každou kamerou a analyzujte jej v postprodukci, abyste identifikovali jakékoli hlavní rozdíly.

* Poznámka nastavení kamery: Zapište všechna nastavení fotoaparátu pro každý klip, abyste je mohli upravit v příspěvku.

* zvažte externí rekordéry: Pokud některé kamery nabízejí 10bitovou nebo vyšší interní záznam a jiné ne, zvažte použití externích rekordérů na kamerech spodních konce, abyste získali podobnou bitovou hloubku a vzorkování barev.

iii. Post-produkční pracovní postup (porovnávání a třídění barev)

Tento pracovní postup je vhodný pro většinu NLES (nelineární editační software), jako je Davinci Resolve, Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro atd. Davinci Resolve je často preferován pro pokročilejší barevné práce.

a. Příprava:

1. Import a organizace záběrů: Importujte všechny záběry do vašeho NLE. Organizujte klipy kamerou. Vytvořte samostatné časové osy pro každou scénu.

2. záběry synchronizace: V případě potřeby synchronizujte zvuk a video.

3. základní úpravy: Proveďte jakékoli nezbytné řezy a obložení do vašich záběrů * před * začnete třídění barev.

4. Vytvořit vrstvy nastavení (nebo používat uzly): Toto je * vysoce * doporučeno. Použijte vrstvy nastavení (Premiere Pro, Final Cut Pro) nebo systém založený na uzlech (Davinci Resolve), abyste mohli provádět globální změny, aniž byste přímo ovlivnili jednotlivé klipy. V oblasti odhodlání byste vytvořili strom uzlů „skupinové předklikové“.

* skupinu před clip (odhodlání): Zde provedete své široké opravy, které se vztahují na všechny * kamery ve scéně. Nejlepší je to udělat jako první krok před korekcí specifickými pro kameru.

b. Kroky odpovídající barvy:

1. Nastavte prostředí prohlížení:

* kalibrovaný monitor: Nezbytné pro přesnou reprezentaci barev. K profilu monitoru použijte hardwarový kalibrátor (jako je X-Rite I1Display nebo DataColor Spyder).

* konzistentní osvětlení: Dim, neutrální a konzistentní okolní světlo ve vaší editační sadě. Vyvarujte se přímého slunečního světla.

* Clean Workspace: Odstraňte všechny rušivé barvy z vašeho pracovního prostoru.

2. počáteční konverze protokolu (v případě potřeby):

* Použijte kameru LUT: Použijte LUT výrobce (vyhledávací tabulka) navržený k převodu konkrétního formátu protokolu každé kamery na REC.709 (standardní barevný prostor pro vysílání a web). To poskytuje dobrý výchozí bod. Například na vaše záběry Sony aplikujte „Sony S-Log3 na REC709“ a „Canon C-Log3 na REC709“ na vaše záběry z Canon. Umístěte tuto konverzní lut na * první * uzel * (odhodlání) nebo na vrstvu nastavení * před * jakékoli jiné opravy (premiéra/FCP). To poskytuje normalizovaný výchozí bod.

* Alternativa:Manuální konverze protokolu: Někteří koloristé dávají přednost ručnímu převodu protokolu na rec.709 pomocí křivek nebo barevných kol, což jim poskytuje větší kontrolu. To je pokročilejší, ale může přinést lepší výsledky.

3. Vyberte referenční klip:

* Vyberte klip, který chcete být „základní linií“ pro vzhled scény. V ideálním případě by tento klip měl být dobře vystaven a mít dobrou složení.

* Označte nebo označte tento klip jasně ve své časové ose.

4. úprava expozice:

* monitor tvaru vlny: Pomocí monitoru vlny analyzujte úrovně jasu každého klipu. Upravte expozici (výtah, gama, zisk) ostatních klipů tak, aby odpovídaly expozici referenčního klipu. Věnujte pozornost umístění vrcholů a stínů.

* odpovídající Midtones: Ujistěte se, že Midtony jsou zarovnány mezi klipy. Kontrola gama je tady vaším přítelem.

5. Korekce vyvážení bílé bílé:

* VectorsCope: Pomocí vectorscope analyzujte rovnováhu barev. Podívejte se na jakékoli barevné odlitky (např. Příliš mnoho modré, zelené nebo purpurové).

* Nástroje vyvážení bílé bílé: Pomocí ovládacích prvků vyvážení bílé (teplota a odstín) odstraňte všechny barvy odlitků a vytvořte bílé a šedé oblasti ve vašich klipech neutrální. Nástroj pro výběr barev (ve většině nles) vám může pomoci identifikovat barvu šedé oblasti. Klikněte na neutrální šedou oblast v rámečku a software se pokusí opravit vyvážení bílé.

* barevný graf (je -li k dispozici): Zde svítí barevný graf. Pomocí vectorscope přesně zarovnejte barevné záplaty grafu ve vašem záběru s referenčním grafem. Software jako Davinci Resolve má automatické nástroje pro porovnávání barev.

6. Porovnávání barev:

* Použijte barevná kola/Color Warper/Curves: Tyto nástroje vám umožňují upravit jednotlivé barevné kanály (červená, zelená, modrá) tak, aby odpovídala celkové barvě referenčního klipu.

* Hue vs. Hue, Hue vs. SAT, Hue vs. Lum Curves: Tyto křivky jsou velmi užitečné pro cílení na specifické barvy a úpravu jejich odstínu, nasycení nebo jasu. Například můžete použít křivku odstínu vs. odstín k posunu odstínu oblohy tak, aby odpovídala referenční klipu.

* sekundární korekce barev (kvalifikátory): Pokud potřebují konkrétní prvky ve scéně nastavení (např. Červený vůz vypadá jinak), pomocí sekundárních nástrojů pro korekci barev (kvalifikátory, masky) tyto prvky samostatně izolují a upravují.

* Function Clip Function (Davinci Resolve): Funkce „Match Clip“ Resolve se pokouší automaticky odpovídat barvě jednoho klipu k druhému. Může to být dobrý výchozí bod, ale obvykle to vyžaduje další upřesnění.

7. shoda kontrastu:

* Histogram: Pomocí histogramu analyzujte kontrast každého klipu.

* křivky: Upravte křivky tak, aby odpovídaly kontrastu referenčního klipu. Věnujte pozornost celkovému tvaru křivky. Křivka „S“ zvyšuje kontrast, zatímco plošší křivka snižuje kontrast.

8. Nástroje pro shodu s výstřelem: Některé nly mají nástroje navržené tak, aby pomohly automaticky porovnat snímky. Adobe Premiere Pro má „Barva zápasu“. Jsou to užitečné, ale mohou vyžadovat vylepšení.

c. Grading (Creative Look Development):

Jakmile jsou záběry porovnány, můžete začít používat kreativní známku na celou scénu:

1. Nastavte vzhled: Rozhodněte se o celkové náladě a stylu, kterého chcete dosáhnout (např. Teplé a filmové, chladné a moderní atd.).

2. globální úpravy: Proveďte široké úpravy celé scény pomocí vrstev seřízení nebo globálních uzlů:

* celkový barevný tón: Upravte celkovou rovnováhu barev a dosáhnete požadované nálady.

* kontrast: Upřesněte kontrast pro zvýšení filmového pocitu.

* nasycení: Upravte nasycení tak, aby byly barvy živější nebo ztlumenější.

3. sekundární korekce (upřesnění): Pro zdokonalení konkrétních oblastí obrazu použijte nástroje sekundární korekce barev:

* tóny pleti: Upravte tóny pokožky tak, aby vypadaly zdravě a přirozeně.

* Sky: Vylepšete barvu oblohy.

* Podrobnosti: Sharpen nebo změkčte detaily, abyste zvýšili celkový vzhled.

4. LUTS (volitelné): Použijte LUT a přidejte konkrétní stylistický vzhled do záběrů. LUTS používejte střídmě a upravte je tak, aby odpovídali vašim záběrům, než se na ně spoléhat.

5. filmové zrno (volitelné): Přidejte jemný efekt zrna filmu, aby záběry poskytl filmovější vzhled.

6. viněty (volitelné): Pomocí viněta upoutáte pozornost diváka na střed rámu.

7. Power Windows/Masks: Pro provedení konkrétních úprav se použijte elektrická okna nebo masky k izolaci oblastí v rámečku.

d. Recenze a upřesnění:

1. Sledujte celou scénu: Sledujte scénu od začátku do konce, abyste zajistili, že barevná třída je konzistentní a vizuálně přitažlivá.

2. Přestávky: Pravidelně odstupujte od počítače a osvěžujte oči.

3. Získejte zpětnou vazbu: Ukažte svou práci ostatním a získejte jejich zpětnou vazbu.

4. iterate: Nebojte se experimentovat a vyzkoušet různé přístupy, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu.

iv. Klíčové tipy a triky:

* Použijte rozsahy: Rozsahy (tvar vlny, vectorscope, histogram) jsou vaši nejlepší přátelé. Naučte se je interpretovat a používat je k provádění objektivních úprav. Nespoléhejte se jen na vaše oči.

* nepřehánějte to: Jemnost je klíčová. Vyvarujte se extrémních úprav, které mohou snížit kvalitu obrazu.

* Práce ve vrstvách: Použijte nastavovací vrstvy nebo uzly k vytvoření nedestruktivního pracovního postupu.

* Uložit předvolby: Ušetřete své barevné známky jako předvolby, takže je můžete snadno aplikovat na jiné projekty.

* praxe: Klasifikace barev je dovednost, která vyžaduje čas a praxe zvládnout.

* kalibrace je klíčová: Pravidelná kalibrace monitoru je nezbytná pro konzistentní a přesné třídění barev. Překalibrujte alespoň měsíčně.

* porozumět vašim nástrojům: Každá aplikace NLE a Color Application má své vlastní silné a slabé stránky. Naučte se nástroje a techniky, které pro vás nejlépe fungují.

* použijte reference: Prostudujte si barevné známky vašich oblíbených filmů a televizních pořadů, abyste se inspirovali.

* test vykreslování: Po klasifikaci vykreslete krátkou část časové osy, abyste zkontrolovali jakékoli pásmo nebo artefakty, které se mohou objevit během komprese.

v. Běžné problémy a řešení:

* Banding: Nastává, když není dostatek barevných informací pro plynulý přechod mezi barvami. Může být způsobeno špatnými zdroji záběry, nadměrným úpravám nebo nesprávným nastavením exportu. Řešení: Použijte zdrojové záběry s vyšším hloubkem (10bitové nebo vyšší), vyhněte se extrémním nastavením a použijte příslušná nastavení exportu (vyšší bitová vozidla, menší komprese). Přidejte * malé * množství šumu.

* šum: Může být způsobeno nízkým osvětlením nebo nadměrné ostření. Řešení: Používejte nástroje pro redukci šumu střídmě. Snížení šumu může snížit obrázek a odstranit detaily.

* tóny pleti: Je těžké napravit. Řešení: Pomocí cílů vektoru pleti se použijte k provedení úprav. Zaměřte se na odstín a nasycení tónů kůže.

* oříznutí: Nastává, když jsou zvýraznění nebo stíny tlačeny za maximální nebo minimální úroveň. Řešení: Vyvarujte se oříznutí udržováním signálu v rámci zákonných vysílaných limitů. Pomocí monitoru vlny zkontrolujte oříznutí.

Sledováním těchto kroků a pravidelným praktikováním se můžete naučit porovnat barvy mezi různými kamerami a záběry z protokolu a vytvořit ohromující a profesionálně vypadající videa. Hodně štěstí!

  1. Profoto B10X nabízí dokonalé řešení osvětlení mimo fotoaparát

  2. Profesionální Alpha 1 od Sony je první ve zcela nové kategorii fotoaparátů

  3. Insta360 One R je modulární akční a 360° kamera, která se do sebe zacvaká jako Lego

  4. Flekt Kickstarter chce, aby byl váš pop-up Flash „studio-kvalita“

  5. Nová výbava:Cosina oznamuje trojici prvotřídních prvotříd pro bajonet Nikon Z, jeden pro bajonet Fujifilm X

  6. Proč je S1R stále jednou z nejlepších fotoaparátů pro fotografy krajiny

  7. Nový fotoaparát Nikon se 125x zoomem má objektiv, který by na DSLR nebyl možný

  8. Představuje Canon na NAB nový filmový fotoaparát s cenou mezi C100 a C300?

  9. Recenze:Totally Rad Replichrome III:Archive Film Emulation Presets

  1. Ruce na:nové superkompaktní širokoúhlé objektivy APS-C od Sony

  2. Jeden z nejlepších kapesních fotoaparátů se právě zlepšil

  3. Fugufilm 400 je nový barevný diapozitiv ISO 400 od společnosti Japan Camera Hunter

  4. Praktická recenze:Testování Profoto B10, jejich nejmenšího a nejlehčího blesku mimo fotoaparát vůbec

  5. Na fotografiích:Uvnitř zařízení, kde Kodak oživuje film

  6. Používejte Hasselblad X1D-50C a ukázkové obrázky

  7. Flitrové kulisy mořské panny mohou měnit barvu, zobrazovat vlastní vzory

  8. Nová výbava:Cosina oznamuje trojici prvotřídních prvotříd pro bajonet Nikon Z, jeden pro bajonet Fujifilm X

  9. Představujeme fotoaparát Sony Alpha 7 IV s Renanem Ozturkem

Fotoaparát