REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

Tvrdé osvětlení se svými ostrými kontrasty a definovanými stíny může být mocným nástrojem pro vytváření dramatických a působivých portrétů. Zde je rozpis toho, jak jej efektivně využívat:

1. Porozumění tvrdému světlu:

* charakteristiky: Tvrdé světlo je charakterizováno ostrými stíny s dobře definovanými hranami, vysokým kontrastem mezi zvýrazněními a stíny a zaostřeným zdrojem světla. Má tendenci zdůraznit texturu a nedokonalosti.

* zdroje: Obvykle tvrdé světlo pochází z malých, přímých světelných zdrojů, jako jsou:

* přímé sluneční světlo: Klasický a snadno dostupný zdroj.

* Nemodifikované světla nebo stroby: Bez jakýchkoli difuzorů nebo modifikátorů.

* reflektory používané nesprávně (skákací světlo příliš přímo).

* holé žárovky.

* emocionální dopad: Tvrdé světlo může evokovat pocity:

* Drama: Vysoký kontrast vytváří vizuální zájem a zdůrazňuje formu.

* intenzita: Přímé světlo se může cítit mocně a nekompromisní.

* drsnost: Textura je zdůrazněna, zdůrazňuje nedokonalosti a vytváří surovější pocit.

* Mystery: Hluboké stíny mohou skrývat části subjektu a přidat prvek intrik.

2. Umístění zdroje světla:

* úhel a směr:

* boční osvětlení (90 stupňů): To vytváří silné rozdělení světla a stínu přes obličej a zdůrazňuje jednu stranu, zatímco druhou ponechává druhou. Je to skvělé pro zvýraznění kostní struktury a vytvoření pocitu tajemství.

* nad osvětlením (krátké osvětlení): Umístěte světlo nad a mírně na stranu subjektu. To vrhá stíny dolů a zdůrazňuje čelovou kosti a lícní kosti. Dávejte pozor, abyste nevytvořili oči mývalové.

* pod osvětlením (neobvyklé a dramatické): Zřídka se používá v portrétování, ale může vytvořit dramatický, téměř znepokojující efekt. Mysli na osvětlení hororového filmu.

* podsvícení (osvětlení ráfku): Umístěte zdroj světla za předmět a vytvoří kolem své siluety jasný obrys. Vyžaduje pečlivé vystavení, aby nedošlo k úplnému nedostatečnému vysílání obličeje nebo pomocí reflektoru odrazení světla zpět na subjekt.

* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla, tím tvrdší * světlo bude. Pohybující zdroj světla dále * mírně * zjemňuje světlo (i když bude stále považováno za tvrdé).

3. Ovládání stínů:

* reflektory: Použijte reflektor (bílý, stříbro nebo zlato), abyste odrazili světlo zpět do stínových oblastí, změkčení kontrastu a přidání detailů. Experimentujte s pozicí a úhlem reflektoru a najdete správnou rovnováhu. Stříbrný reflektor poskytne jasnější, chladnější výplňové světlo, zatímco zlatý reflektor přidá teplo.

* Flags/Goboes: Použijte vlajky (černá látka nebo desky) k blokování světla v dosažení určitých oblastí, dále prohloubení stínů a vytváření dramatičtějších kontrastů. To je zvláště užitečné pro tvarování světla na pozadí.

* scrims (difuzory): Zatímco cílem je tvrdé světlo, někdy * mírná * difúze může být užitečná při odstraňování výhody z tvrdosti, zejména pokud střílíte na lichotivější portrét. Velmi tenký scrim umístěný velmi blízko ke zdroji světla může změkčit světlo, aniž by eliminoval ostré stíny.

4. Úvahy předmětu:

* Struktura obličeje: Zvažte, jak bude tvrdé světlo interagovat s tváří vašeho subjektu. Někdo se silnou kostní strukturou bude obecně vhodný pro tvrdé osvětlení, protože tyto rysy zdůrazní. Hladší funkce mohou vypadat tvrdší pod tvrdým světlem.

* Textura kůže: Tvrdé světlo zdůrazňuje texturu a nedokonalosti kůže. Mějte na paměti a zvažte úroveň pohodlí vašeho subjektu. Možná budete muset při následném zpracování udělat více retušování.

* výraz: Tvrdé světlo může zdůraznit emoce subjektu. Zvažte výraz, který chcete zachytit, a jak jej bude vylepšit dramatickým osvětlením.

5. Nastavení a expozice kamery:

* měření: Věnujte velkou pozornost měření fotoaparátu. Situace tvrdého světla mohou často oklamat měřič, což vede k přes nebo podexponovaným obrazům. Pomocí měření spotů získejte přesné čtení z tváře subjektu a podle toho upravte.

* Histogram: Sledujte svůj histogram a ujistěte se, že zachycujete detaily jak ve vrcholech, tak ve stínu. Možná budete muset upravit kompenzaci expozice. Obecně budete chtít vystavit doprava (ETTR) bez oříznutí nadměrně.

* clona: Vyberte clonu, která vyhovuje vaší požadované hloubce pole. U užšího otvoru (vyšší F-číslo) bude udržovat více obličeje, což je obecně žádoucí pro portréty.

* rychlost závěrky a iso: Upravte je tak, aby bylo dosaženo správné expozice, a mějte na paměti, že nižší ISO povede k menšímu šumu. Pokud používáte Flash, vaše rychlost závěrky bude obvykle omezena na rychlost synchronizace vašeho fotoaparátu.

* Balance White: Správná vyvážení bílé je zásadní, zejména s umělým světlem. Pomocí šedé karty nastavíte vlastní vyvážení bílé nebo upravte ji při následném zpracování.

6. Poprocesování:

* úpravy kontrastu: Vylaďte kontrast pro posílení dramatu.

* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu použijte techniky vyhýbání se a pálení, dále tvarujte světlo a zdůrazňujte určité rysy.

* retušování: V případě potřeby minimalizujte rozptýlení způsobené zdůrazněnými nedokonalostmi kůže. Dávejte pozor, abyste nepřekročili a odstranili příliš mnoho textury, která by porazila účel použití tvrdého světla.

* Černobílá konverze: Tvrdé světlo se často dobře hodí k černým a bílým konverzím, což dále zdůrazňuje kontrast a odstranění rozptýlení.

Příklady scénářů a technik:

* vzhled filmu Noir: Použijte jediný zdroj tvrdého světla umístěný v úhlu 45 stupňů na stranu subjektu. K filmu noir estetiku přispějí hluboké stíny a dramatický výraz.

* High-Falmy Editorial: Použijte nastavení osvětlení véčky s tvrdým klíčovým světlem výše a reflektorem níže. To vytváří vysoce kontrast, okouzlující vzhled.

* Druhty dokumentární portrét: Použijte přímé sluneční světlo a žádné výplňové světlo k zachycení syrového, nezasvarného obrazu. Zdůrazněte vrásky, jizvy a další nedokonalosti subjektu.

Klíčové tipy:

* experiment: Nebojte se experimentovat s různými světelnými pozicemi, úhly a modifikátory. Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet věci a zjistit, co funguje.

* pozorovat: Studujte práci fotografů, kteří efektivně používají tvrdé světlo. Věnujte pozornost tomu, jak umísťují světlo, jak ovládají stíny a jak představují své předměty.

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při použití tvrdého světla k vytvoření dramatických a přesvědčivých portrétů.

* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete, čeho se snažíte dosáhnout a jak osvětlení ovlivní konečný obrázek. Povzbuzujte je, aby vyjádřili požadované emoce.

* buďte připraveni na nedokonalosti: Tvrdé světlo je neodpustitelné, ale to je často součástí jeho přitažlivosti. Přijměte nedokonalosti a využijte je ve svůj prospěch.

Zvládnutím technik tvrdého osvětlení můžete odemknout výkonný nástroj pro vytváření portrétů, které jsou vizuálně nápadné a emocionálně rezonanční. Hodně štěstí!

  1. Co je dobré světlo? (A jak jej používat pro krásné portréty)

  2. [Fstoppers Original] Co je to difrakce čočky a kdy se to stane?

  3. Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

  4. Pochopte jas pro větší kontrolu nad nastavením osvětlení

  5. Vyvažování záblesků s přímým slunečním světlem

  6. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  7. Jak v noci vytvořit jedinečný portrét ve městě

  8. Jak provést přízvukové osvětlení

  9. Jak vytvářet světla Twinkle pro portréty vánočních stromů ve Photoshopu

  1. Snadná metoda ve 4 krocích k nasvícení videa

  2. Přenosné osvětlovací zařízení

  3. 3 důvody, proč se učit (a rockovat!) Butterfly Lighting

  4. Odraz světla:6 důvodů, proč tvůrci videa rádi natáčí v zimě

  5. Jak ovládat kvalitu světla pro lepší záběry

  6. Tříbodové osvětlení — první osvětlovací technika, kterou si osvojíte

  7. Infračervená videografie

  8. Mějte oči na světle

  9. Světelný zdroj:Pokročilé techniky pro osvětlení obličejů

Osvětlení