Průvodce poměrem osvětlení:Jak vyrobit (nebo zlomit) své portréty
Poměry osvětlení jsou základním konceptem portrétních fotografií, který může drasticky ovlivnit náladu, rozměr a celkovou kvalitu vašich obrázků. Porozumění a kontrolu těchto poměrů vám umožní vyřezávat tvář vašeho subjektu světlem a vytvářet lichotivé a přesvědčivé portréty. Tato příručka vysvětlí, jaké jsou poměry osvětlení, jak je měřit a jak ovlivňují konečný obraz.
Jaké jsou poměry osvětlení?
Zjednodušeně řečeno, poměr osvětlení je rozdíl v jasu mezi * osvětlenou * stranou tváře vašeho subjektu (strana přijímání klíčového světla) a * stínovou * stranou obličeje. Obvykle se vyjádří jako poměr jako 2:1, 4:1 nebo 8:1.
* první číslo odkazuje na hodnotu jasu * osvětlené * strany.
* druhé číslo odkazuje na hodnotu jasu * stínu *.
Poměr 2:1 tedy znamená, že osvětlená strana je dvakrát jasnější než stínová strana. Poměr 4:1 znamená, že osvětlená strana je čtyřikrát jasnější než stínová strana a tak dále.
Proč jsou poměry osvětlení důležité?
* vyřezávání obličeje: Poměry osvětlení vytvářejí vrcholy a stíny, které definují tvar a obrysy obličeje. To přidává hloubku a dimenzi, díky čemuž jsou vaše portréty vizuálně zajímavější.
* ovládání nálady a dramatu: Vyšší poměry (např. 8:1) produkují dramatičtější, kontrastní obrazy, často vhodné pro náladové nebo umělecké portréty. Nižší poměry (např. 2:1) vytvářejí měkčí, lichotivější světlo, ideální pro krásu a portrétu, kde chcete minimalizovat vrásky a nedokonalosti.
* Vedení oka diváka: Zdůrazňuje přirozeně upoutávat pozornost diváka. Řízením poměru osvětlení můžete nasměrovat pohled diváka k konkrétním oblastem tváře subjektu.
Pochopení běžných poměrů osvětlení:
Zde je rozpis některých běžně používaných poměrů osvětlení a jejich účinků:
* 1:1 (bez poměru): Toto je ploché osvětlení. Svítilá strana a stínová strana jsou stejně jasné. I když to minimalizuje stíny, také se vyrovnává rysy subjektu a může vypadat nezajímavé. Často se používá pro ID fotografie nebo určité typy fotografií produktu.
* 2:1 (měkké a přirozené): Jedná se o velmi jemný poměr, často vnímaný jako přirozené světlo. Svítí strana je jen o něco jasnější než stínová strana. Je to lichotivé a minimalizuje nedokonalosti, takže je ideální pro krásu a portrétování. Někdy se může zdát trochu plochý, pokud není pečlivě vyvážený.
* 3:1 (mírně dramatické): To je dobrý výchozí bod pro mnoho portrétních situací. Svítilá strana je třikrát jasnější než stínová strana. Vytváří pěknou rovnováhu mezi měkkostí a definicí.
* 4:1 (poměr standardního portrétu): Běžný a všestranný poměr, který nabízí dobré sochařství a mírné množství stínu. Je to dobrá volba pro obecné portrétování.
* 8:1 (dramatické a náladové): Tento vyšší poměr vytváří silné stíny a dramatičtější vzhled. Je vhodný pro portréty s umělejším nebo nervózním pocitem. Mějte na paměti, že tento poměr může zdůraznit vrásky a nedokonalosti.
* 16:1 (velmi dramatické): Extrémně vysoký kontrast. Používá se pro velmi specifické umělecké efekty, siluety a portréty s vysokým dramatickým. Ukáže to mnoho nedokonalostí a vrásek.
Jak řídit a měřit poměry osvětlení:
1. měřič světla (doporučeno):
* Nejpřesnější způsob měření osvětlovacích poměrů je u ručního měřiče světla.
* měření incidentu: Vezměte čtení na místě nejjasnějšího bodu tváře vašeho subjektu a směřujte měřič směrem k klíčovému světlu. Poté si vezměte další čtení ze stínové strany tváře vašeho subjektu a namířte měřič stejným směrem (směrem k klíčovému světlu). Porovnejte hodnoty F-Stop a určete poměr.
* odrážející měření: Pokud váš měřič světla odráží pouze schopnost měření, použijte šedou kartu. Vezměte čtení z osvětlené strany šedé karty, poté ze stínové strany. Vypočítejte rozdíl v zastávkách pro určení poměru. * POZNÁMKA:* Odražené měření je méně přesné než měření poměrů měření.
2. Histogram kamery (méně přesný, ale užitečný):
* Ačkoli to není tak přesné jako měřič světla, histogram fotoaparátu vám může poskytnout obecnou představu o poměru osvětlení.
* Proveďte zkušební výstřel a prozkoumejte histogram. Pokud je histogram silně vážený doprava (jasné tóny), váš poměr osvětlení je pravděpodobně nižší. Pokud je vážený doleva (tmavé tóny), váš poměr osvětlení je pravděpodobně vyšší. Tato metoda je však subjektivní a závisí na celkových tónech vašeho předmětu a pozadí.
3. pokus a chyba (pro začátečníky):
* Začněte klíčovým světlem a reflektorem nebo výplňovým světlem.
* Udělejte zkušební výstřel. Pokud jsou stíny příliš tmavé, posuňte reflektor blíže k subjektu nebo zvýšit sílu výplňového světla. Pokud jsou stíny příliš jasné, posuňte reflektor dál nebo snižte sílu svého výplního světla.
* Pokračujte v úpravě, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu. Tato metoda vyžaduje praxi, ale je to dobrý způsob, jak se dozvědět, jak různé nastavení osvětlení ovlivňuje konečný obraz.
Nástroje pro kontrolu poměrů osvětlení:
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla osvětlující váš předmět. Jeho síla a poloha významně ovlivňují celkový poměr osvětlení.
* vyplněné světlo (reflektor, softbox nebo druhé světlo): Světelný zdroj používaný k vyplnění stínů vytvořených klíčovým světlem. Intenzita výplního světla určuje jas stínové strany, a proto ovlivňuje poměr osvětlení.
* reflektor: Jednoduchý a levný způsob, jak odrazit světlo zpět na stínovou stranu vašeho předmětu. Barva a velikost reflektoru ovlivní kvalitu světla.
* druhé světlo: Samostatný zdroj světla, obvykle nastavený na nižší výkon než klíčové světlo. Nabízí největší kontrolu nad výplňovým světlem.
* vlajky/gobo: Používá se k blokování světla a vytváření hlubších stínů.
* scrims: Používá se k rozptýlení světla a snížení jeho intenzity.
Tipy pro práci s poměry osvětlení:
* zvažte svůj předmět: Různé předměty těží z různých poměrů osvětlení. Například mladý subjekt s bezchybnou pokožkou může vypadat skvěle s vyšším poměrem, zatímco starší subjekt by mohl mít prospěch z měkčího nižšího poměru.
* zvažte pozadí: Pozadí by mělo doplňovat osvětlení na váš předmět. Tmavé pozadí může zvýšit dramatický poměr osvětlení, zatímco lehké pozadí to může změkčit.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými poměry osvětlení, abyste zjistili, co je pro vás a váš předmět nejlépe.
* následné zpracování: I když můžete upravit kontrast v následném zpracování, je vždy nejlepší získat poměr osvětlení co nejblíže k požadovanému vzhledu ve fotoaparátu. Následové zpracování se může zvýšit, ale nemůže úplně opravit špatné osvětlení.
* praxe, praxe, praxe: Čím více pracujete s poměry osvětlení, tím lépe se stanete při jejich rozpoznávání a ovládání.
Příklad nastavení a poměry osvětlení:
* klasický portrét (4:1): Klíčové světlo umístěné pod úhlem 45 stupňů k subjektu, mírně nad úrovní očí. K vyplnění stínů se používá reflektor.
* portrét krásy (2:1): Velký softbox jako klíčové světlo. Bílý reflektor je umístěn v blízkosti předmětu, aby poskytoval měkké, dokonce i plnění.
* dramatický portrét (8:1): Tvrdé klíčové světlo umístěné na jednu stranu subjektu. Minimální výplňové světlo nebo černá vlajka pro blokování světla a vytváření hlubších stínů.
Závěr:
Porozumění a kontrolu poměrů osvětlení je pro každého fotografa portrétu rozhodující. Zvládnutím tohoto konceptu můžete vytvořit ohromující portréty, které lichotí vaše předměty a sdělují vaši uměleckou vizi. Nebojte se experimentovat a najít poměry osvětlení, které pro vás nejlépe fungují. Hodně štěstí!