1. Pochopení „náladového“ osvětlení:
* vysoký kontrast: Moody osvětlení obvykle obsahuje významný rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi obrazu.
* Selektivní osvětlení: Klíčové oblasti jsou osvětleny, zatímco ostatní padají do stínu.
* směrové světlo: Směr světla je často zřejmý a přispívá k náladě.
* barva: I když to není vždy nutné, jemné barvy (např. Používání gelů) mohou zvýšit atmosféru. Zamyslete se na teplé tóny pro intimitu nebo chladné tóny pro izolaci.
2. Základní vybavení:
* dvě LED světla: Získejte světla s nastavitelným jasem a v ideálním případě nastavitelnou teplotou barev (teplá na chlazení). Kontinuální LED panely jsou obecně snazší pro začátečníky, když vidíte účinek v reálném čase.
* Světelné stojany: Nezbytné pro umístění světel ve správné výšce a úhlu.
* modifikátory (klíčové):
* softboxy: Vytvářejte měkké, rozptýlené světlo, změkčující stíny a poskytování lichotivého vzhledu.
* deštníky (střílení nebo reflexní): Podobně jako u softboxů, ale často dostupnější a přenosnější. Střelba deštníky jsou umístěny mezi světlem a subjektem. Reflexní deštníky odrazí světlo zpět k subjektu.
* mřížky: Zúžete paprsek světla, zabrání úniku a vytváří více zaměřené osvětlení.
* dveře stodoly: Umožněte vám formovat světlo a ovládání tam, kde padá.
* snoots: Vytvořte velmi úzký, soustředěný paprsek, často používaný pro dramatické vrcholy.
* vlajky (černá látka): Blokujte světlo z konkrétních oblastí. Jednoduchá černá látka připevněná k stojanu funguje.
* reflektor (volitelné): Bílý nebo stříbrný reflektor může odrazit světlo zpět do stínů a v případě potřeby je lehce naplnit.
* kamera: Je nutná kamera, která umožňuje manuální ovládání clony, rychlosti závěrky a ISO.
* stativ (doporučen): Pomáhá udržovat váš fotoaparát stabilní, zejména při používání pomalejších rychlostí závěrky při nižším světle.
3. Klíčová nastavení osvětlení pro náladové portréty:
Zde je několik běžných nastavení spolu s vysvětlením:
* Rembrandt Lighting (Classic):
* světlo 1 (klíčové světlo): Mírně umístěn na stranu a * nad * subjektem. Úhel dolů dolů a vytvořit malý trojúhelník světla na tváři nejdále ze světla. Toto je Rembrandt Triangle.
* světlo 2 (výplňové světlo): Umístěné na * opačné * straně * subjektu od klíčového světla a obvykle mnohem stmívače (použijte nižší nastavení výkonu nebo jej posuňte dále). Jeho účelem je změkčit stíny vytvořené klíčovým světlem, ale * ne * je zcela eliminovat. Chcete udržovat kontrast.
* nálada: Vytváří dramatický, malířský vzhled.
* Nastavení: Experimentujte s výškou a úhlem klíčového světla a výkonem výplního světla pro ovládání velikosti a tvaru Rembrandtového trojúhelníku a celkovou intenzitou stínu.
* Návrh modifikátoru: Softbox nebo deštník pro klíčové světlo a deštník pro výplňové světlo.
* Split osvětlení:
* světlo 1 (klíčové světlo): Umístěn na jednu stranu subjektu tak, aby osvětlil pouze * polovinu * jejich obličeje.
* Světlo 2 (volitelné reflektor nebo dim výplňové světlo): Pokud je to žádoucí, použijte reflektor na opačné straně předmětu, abyste odrazili malé množství světla do stínové strany. Alternativně lze použít velmi tlumené výplňové světlo. Klíčem je, že stínová strana zůstává převážně tmavá.
* nálada: Velmi dramatické a ostré. Zdůrazňuje texturu.
* Nastavení: Umístění klíčového světla je kritické. Posuňte jej mírně dopředu nebo dozadu, abyste dosáhli požadovaného rozdělení.
* Návrh modifikátoru: Dveře stodoly nebo mřížka na klíčovém světle mohou pomoci ovládat rozlití světla. Pokud používáte výplňové světlo, použijte deštník střílení a nastavte jej na velmi nízký výkon.
* Zpětné osvětlení/Osvětlení ráfku:
* světlo 1 a 2 (zadní světla): Umístěné za subjektem, směřující k kameře na obou stranách subjektu. Neměli by * přímo * přímo osvětlit přední část subjektu.
* Volitelné výplňové světlo: A * velmi * tlumené světlo nebo reflektor lze použít před subjektem, pokud chcete vidět nějaký detail v obličeji. Jinak budou siluety.
* nálada: Vytváří dramatický, éterický efekt. Odděluje subjekt od pozadí.
* Nastavení: Experimentujte s výškou a úhlem podsvícení, abyste ovládali tvar a intenzitu ráfkového světla.
* Návrh modifikátoru: Dveře nebo mřížky stodoly na podsvícení, aby se zabránilo rozlití světla dopředu.
* boční osvětlení:
* světlo 1 (klíčové světlo): Umístěné přímo na jednu stranu subjektu.
* světlo 2 (reflektor nebo dim výplň): Reflektor na opačné straně může odrazit nějaké světlo zpět do stínů. Může být také použito velmi tlumené výplňové světlo, ale buďte opatrní, abyste nesvítili stínovou stranu.
* nálada: Zdůrazňuje texturu a tvar. Vytváří silné stíny.
* Nastavení: Výška klíčového světla může ovlivnit délku stínů.
* Návrh modifikátoru: Softbox nebo deštník pro klíčové světlo.
4. Průvodce krok za krokem:
1. Naplánujte si výstřel: Vizualizujte náladu, kterou chcete vytvořit. Zvažte rysy subjektu a to, jak by je různé úhly osvětlení lichotily.
2. Nastavte své pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje vaše osvětlení a náladu vašeho portrétu. Tmavé nebo prosté pozadí je často nejlepší pro náladové portréty, protože pomáhá předmětu vyniknout.
3. Zvažte jejich pózu a výraz. Veďte je, abyste čelili světlu způsobem, který vytváří požadované stíny.
4. Umístěte své klíčové světlo: Začněte umístěním hlavního světla. To bude silnější ze dvou světel. Experimentujte s různými úhly a vzdálenostmi, dokud nedosáhnete požadovaného stínového vzoru.
5. Umístěte své výplňové světlo: Umístěte druhé světlo na opačnou stranu předmětu. Začněte s nízkým nastavením energie a postupně jej zvyšujte, dokud nedosáhnete požadované úrovně stínové výplně. Cílem není eliminovat stíny, ale lehce je změkčit.
6. Upravit intenzitu světla: Vyladit sílu každého světla k dosažení požadovaného kontrastu a nálady. Možná budete muset posunout světla blíže nebo dále, abyste upravili intenzitu.
7. Umístění modifikátoru: Pokud používáte modifikátory, ujistěte se, že jsou správně umístěny tak, aby tvarovaly a změkčily světlo.
8. Nastavení fotoaparátu:
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší clona (např. F/2,8 nebo f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na toto téma. U užšího otvoru (např. F/8 nebo f/11) vám poskytne větší hloubku ostrosti a zaostřujete více scény.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství světla, které dosáhne senzoru. Začněte rychlostí závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu (např. 1/100 sekundy nebo rychlejší). Upravte podle potřeby k dosažení správné expozice.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk ve vašich obrázcích. Zvyšte ISO, pouze pokud potřebujete použít rychlejší rychlost závěrky nebo menší clonu.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala barvě teploty LED světel. Pokud vaše světla mají nastavitelnou teplotu barev, experimentujte s různými nastaveními, abyste dosáhli požadované nálady.
9. pořizovat zkušební výstřely: Vyhodnoťte několik zkušebních výstřelů a vyhodnotíte nastavení osvětlení a fotoaparátu. Proveďte úpravy podle potřeby.
10. Upřesněte a natočte: Pokračujte v zdokonalování nastavení, dokud nebudete spokojeni s výsledky. Poté začněte střílet portrétní relaci.
5. Tipy pro dosažení náladového vzhledu:
* Stíny jsou váš přítel: Nebojte se stínů. Jsou nezbytné pro vytvoření pocitu tajemství a dramatu.
* jemnost je klíčová: Malé světlo jde dlouhou cestu. Nepřehánějte to s výplním světlem. Cílem je vytvořit jemné variace ve světle a stínu, ne je zcela eliminovat.
* Experimentujte s barvou: Použití gelů na vašich světelch může do vašich portrétů přidat dotek barvy a zvýšit náladu. Experimentujte s různými barvami, abyste viděli, co pro vás funguje nejlépe.
* následné zpracování: Náhudu svých portrétů můžete dále vylepšit při následném zpracování úpravou kontrastu, zvýraznění, stínů a barev. Mírně desaturovaný vzhled může často zvýšit náladu.
* výraz subjektu: Promyšlený nebo melancholický výraz může výrazně zvýšit náladu. Veďte svůj předmět a spojte se s emocemi, které se snažíte sdělit.
* Použijte V-flat: Na okraji se připojila jako velká, nastavitelná vlajka nebo reflektor. Můžete použít černou stranu k absorbování světla a prohloubení stínů nebo bílé strany k odrazení světla a vyplnění stínů.
Příklad scénář:
Řekněme, že chcete vytvořit náladový portrét ženy s kontemplativním výrazem.
1. nastavení: Používáte tmavě šedé pozadí papíru.
2. osvětlení: Vyberete Rembrandt Lighting. Klíčové světlo s měkkým boxem je mírně umístěno na její levou a nad úrovní očí. Plněné světlo s deštníkem výstřelu je umístěno na její pravé straně, výrazně stmívanější než klíčové světlo.
3. nastavení fotoaparátu: Používáte široký otvor (f/2,8) k vytvoření mělké hloubky pole, rozmazání pozadí a zaostření pozornosti na tvář. Upravíte rychlost závěrky a ISO, abyste dosáhli správné expozice.
4. po zpracování: Mírně ztmavnete stíny, zvyšujete kontrast a mírně desaturujete barvy v následném zpracování, abyste zvýšili náladu.
Tím, že tyto kroky a experimentováním s různými nastaveními osvětlení a nastavením fotoaparátu můžete vytvořit ohromující náladové portréty, které zachycují emoce, které chcete sdělit. Nezapomeňte praktikovat a zdokonalovat svou techniku, dokud nedosáhnete požadovaných výsledků. Hodně štěstí!