REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

Vytvoření tmavého a náladového portrétu ve stylu Rembrandt v Lightroomu zahrnuje manipulaci s světlem a stínem, aby bylo dosaženo dramatického a klasického vzhledu. Zde je rozdělení toho, jak dosáhnout tohoto účinku:

i. Porozumění stylu Rembrandt

* Klíčové funkce:

* Lízké osvětlení klíče: Dominují hluboké stíny a omezené hlavní body.

* Rembrandt Lighting Triangle: Malý, izolovaný vrchol na tváři naproti zdroji světla, vytvořený stínem nosu. Toto je prvek podpisu.

* Limited Color Palette: Často ztlumené barvy, hnědé, černé a krémy.

* měkké světlo: Hladké přechody mezi světlem a stínem, dosaženými pomocí rozptýlených zdrojů světla.

* Zaměření předmětu: Upozorňuje na obličej, často pozadí ustupující do tmy.

ii. Střelba pro styl (ideální scénář)

* Zatímco můžete upravit jakýkoli portrét, počínaje natočením fotografií s Rembrandtovým osvětlením bude tento proces mnohem snazší.

* osvětlení:

* Použijte jediný zdroj světla, ideálně mírně nad a na stranu subjektu. Zvažte softbox nebo deštník pro rozptýlení světla.

* Experimentujte s úhlem světla, dokud se na tváři z nejvzdálenějšího světelného zdroje neobjeví trojúhelník REMBRANDT.

* pozadí: Účinek zlepší tmavé nebo neutrální pozadí.

* pózování: Otočte tvář subjektu mírně pryč od světla.

* oblečení: Tmavé nebo tlumené barvy fungují nejlépe.

* RAW FORMAT: Stojte v RAW pro maximální flexibilitu úprav.

iii. Kroky editace Lightroom

Zde je průvodce krok za krokem k úpravě portrétu v Lightroom pro Rembrandt Look:

1. Import a počáteční hodnocení:

* Importujte svou syrovou fotografii do Lightroom.

* Analyzujte obrázek:Jsou stíny dostatečně hluboké? Je světlé měkké? Funguje pozice?

2. Základní úpravy panelu:

* expozice: Začněte snížením expozice ztmavnutí celkového obrazu. Zaměřte se na náladovější základnu. Jděte příliš temnou a ztratíte informace, takže buďte opatrní.

* kontrast: Mírně zvýšit kontrast a zvýšit rozdíl mezi světlem a stínem. Sledujte vyfouknuté vrcholy.

* zvýraznění: Výrazně snižte vrcholy. Tím se získá detail ve světlých oblastech a přispěje k vzhledu měkkého světla.

* stíny: Zvyšte stíny jen dotykem a odhalíte nějaký detail, aniž byste ztratili temnotu. Cílem není zcela rozjasnit je, ale přidat jemnou definici.

* bílé: Snižte bílé mírně, abyste zabránili oříznutí.

* černé: Snižte černochy, aby prohloubili stíny a vytvořili bohatší a dramatičtější vzhled.

* přítomnost (jasnost, textura, dehaze): Být s nimi konzervativní. Jasnost může přidat příliš mnoho ostrosti. Textura může být užitečná pro uvedení detailů, ale používejte ji střídmě. Dehaze není pro tento styl obecně nutný.

* Vibrance/Saturation: Snižte vibraci a nasycení mírně a ztlumete barvy. To přispívá k klasickému, nadčasovému pocitu.

3. Úpravy křivky tónu:

* Křivka tónu je kritická pro tvarování světla.

* s-CURVE (jemný): Velmi mírná křivka S může přidat kontrast. Trochu zatáhněte horní část křivky (zvýraznění) a mírně zvedněte dno křivky (stíny). Cílem je * Gentle * křivka, ne drastická.

* Experimentujte s bodovou křivkou (RGB kanály): Zde můžete doladit rovnováhu barev. Například mírně tažení modrého kanálu ve zvýraznění může přidat teplejší tón.

4. HSL/Color Panel:

* Hue: Proveďte jemné úpravy odstínu specifických barev, abyste dosáhli tlumené a harmonické palety.

* nasycení: Mírně desaturujte většinu barev a zaměřují se na červené, pomeranče a žluté.

* Luminance: Upravte svítidlo tónů kůže (pomeranče a červené) tak, aby jejich jas kontroloval. Dávejte pozor, aby pokožka nevypadala nepřirozeně.

5. detail panel (ostření a redukce šumu):

* ostření: Naneste mírné ostření. Pomocí maskovacího posuvníku omezujte ostření na okraje a zabrání šumu v hladkých oblastech.

* redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte malé množství snížení hluku na vyčištění jakéhokoli digitálního šumu, zejména ve stínu. Příliš mnoho NR způsobí, že obraz bude vypadat plastový.

6. Korekce objektivu:

* Povolit opravy profilu: Odstraňuje zkreslení čočky a viněty.

* chromatická aberace: Zaškrtněte políčko a odstraňte chromatickou aberaci.

7. Panel efektů (viněty a zrno):

* vigNetting: Přidejte jemný negativní efekt vinětu, abyste zatemňovali okraje obrazu a upozornili na střed. Pomocí posuvníku „částky“ upravte intenzitu a posuvník „střední“ pro ovládání oblasti viněta. Toho lze také dosáhnout pomocí radiálních filtrů (viz níže).

* zrno: Zvažte přidání malého množství obilí pro simulaci vzhledu filmu a přidejte texturu. Buďte jemný!

8. místní úpravy (štětce a odstupňované/radiální filtry):

* Kartáč na úpravu:

* dodge and vypalovat (jemné): Použijte měkký kartáč s velmi nízkým průtokem (kolem 5-10%), abyste jemně vyhýbali (rozjasněte) zvýraznění a popáleniny (ztmavli) stíny. Zaměřte se na vyřezávání obličeje a zvýšení vzorů světla a stínu.

* vylepšení očí: Mírně rozjasněte oči štětcem (mírně zvýšit expozici a jasnost).

* vyhlazení kůže: Použijte kartáč s negativní čistotou a ostrostí, abyste jemně hladkou pokožku se zaměřili na oblasti s vadami nebo nedokonalostmi. Buďte velmi opatrní, abyste to nepřehnali a aby pokožka vypadala nepřirozeně.

* odstupňované filtry:

* stmívání pozadí: K zatemnění pozadí použijte odstupňovaný filtr a dále izolujte subjekt.

* radiální filtry:

* zaměřit na obličej: Vytvořte radiální filtr soustředěný na obličeji s mírným zvýšením expozice, jasnosti a ostrosti. To může pomoci přitáhnout oko diváka k subjektu.

* viněta efekt: Použijte radiální filtr s negativní expozicí a vysokým opeřením a vytvořte kontrolovanější viněta.

9. Kalibrační panel :

* Vylaďte rovnováhu barvy nastavením červených, zelených a modrých primárních posuvníků. To může jemně zvýšit celkovou náladu.

iv. Klíčové úvahy a tipy

* jemnost je klíčová: Vyvarujte se nadměrného úpravy. Cílem je posílit přírodní krásu předmětu a vytvořit náladu, ne vytvořit umělý nebo nerealistický vzhled.

* monitorovací kalibrace: Ujistěte se, že váš monitor je správně kalibrován pro přesnou reprezentaci barev.

* experimentování: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními, abyste zjistili, co funguje nejlépe pro váš obrázek a váš osobní styl.

* referenční obrázky: Studujte rembrandtové obrazy a další temné a náladové portréty pro inspiraci.

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření tohoto stylu.

* předmět: Tento styl funguje nejlépe s portréty jednotlivců se silnými rysy obličeje.

* vyprávění: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět s portrétem. Osvětlení a úpravy by měly zvýšit náladu a emoce obrazu.

Nastavení příkladů (počáteční bod)

Toto jsou jen výchozí body; Musíte je upravit na základě vaší konkrétní fotografie:

* expozice: -0,5 až -1,5

* kontrast: +10 až +30

* zvýraznění: -50 až -80

* stíny: +10 až +30

* bílé: -10 až -20

* černé: -20 až -40

* vibrance: -10 až -20

* nasycení: -5 až -15

* Clarity: 0 až +10

* Textura: 0 až +10

* ostrost: 50-70, maskování:40-60

* redukce šumu: 0-20 (v případě potřeby)

* vigNetting: -5 až -20

Pečlivým úpravou těchto nastavení a věnováním pozornosti detailům můžete v Lightroomu vytvořit ohromující temné a náladové portréty ve stylu Rembrandtu. Hodně štěstí!

  1. Jak pracovat s tónovou křivkou

  2. Jak přidat grunge efekt vaše portréty pomocí Lightroom

  3. Pokoj s pohledem:Jak vytvořit tento okno Blinds Portrét kdekoli

  4. Jak upravovat firemní headshots v Lightroom

  5. Jak vytvořit předvolbu „Soft Portrait“ v Lightroom 4

  6. Pokoj s pohledem:Jak vytvořit tento okno Blinds Portrét kdekoli

  7. Jak retulovat portrét s úpravným štětcem v Lightroom

  8. Jak vytvořit Creative Lightroom vyvinout předvolby pro portréty

  9. Jak otočit, převrátit a narovnat fotografii v Adobe Lightroom

  1. Jak používat panel složek v Lightroom

  2. Přehled tabletu Intuos Pro Wacom a MobileStudio Pro pro následné zpracování

  3. Jak vytvořit kontaktní list v Lightroom Classic CC (5 snadných kroků!)

  4. Jak vytvořit jemný efekt Faux-HDR přímo v Lightroom 4 s jedním snímkem

  5. Jak používat Lightroom k výuce kompozice ve fotografii

  6. 5 důvodů, proč používat Lightroom pro retušování portrétů

  7. Jak fotografovat smíšené odstíny pleti

  8. 7 nápadů na nízkonákladový tisk a možnosti rámování vašich obrázků

  9. Více o štětci pro úpravy v Lightroom

Adobe Lightroom