1. Plánování a příprava:
* Koncept a nálada: Přemýšlejte o pocitu, který chcete evokovat. Je to melancholický, mocný, záhadný nebo něco jiného? To bude informovat o vašich možnostech osvětlení a pózování.
* předmět: Vyberte si předmět, jehož rysy a osobnost se hodí k estetice s nízkým klíčem. Silná kostní struktura často funguje dobře. Diskutujte o konceptu s vaším předmětem, aby pochopili náladu, na kterou se zaměřujete.
* skříň: Tmavé oblečení je nezbytné. Mysli na černé, tmavé blues, tmavě červené nebo hnědé. Vyvarujte se světla nebo rušivých vzorů. Textury mohou přidat zájem, jako je samet, kůže nebo manšestrové.
* pozadí: Temné pozadí je zásadní. Může to být černé pozadí (látka, plynulý papír, malovaná zeď), velmi tmavě šedá nebo dokonce přirozeně tmavé prostředí, pokud ho najdete. Cílem je minimalizovat světlo odrážející se z pozadí.
* Umístění: Vyberte prostor, kde můžete ovládat světlo. Indoor Studio Environment je ideální.
2. Gear:
* kamera: Jakákoli kamera, která umožňuje manuální ovládání clony, rychlosti závěrky a ISO, bude fungovat. Pro větší kontrolu je preferována DSLR nebo zrcadlová kamera.
* objektiv: Portrétní čočka je ideální (kolem 50 mm, 85 mm nebo 135 mm). Širší clona (f/2,8, f/1,8 nebo dokonce širší) pomůže s mělkou hloubkou pole a kontrolou nad expozicí.
* Zdroj světla (základní):
* studio strobo/flash: Nabízí nejvíce kontroly a síly. Budete také potřebovat spouštěč pro synchronizaci blesku s fotoaparátem.
; Cenově dostupnější a přenosnější možnost. Lze použít ve fotoaparátu nebo mimo kameru.
* kontinuální světlo (LED panel, wolframové světlo): Snadnější vidět účinky v reálném čase, ale často méně silné. LED diody jsou vhodnější než wolfram kvůli spotřebě tepla a energie.
* modifikátor světla (základní): To tvaruje a rozptyluje světlo.
* softbox: Velká softbox vytvoří měkčí, rozptýlenější světlo, ale stále směrové. Dobré pro jemnější vzhled nízkého klíče.
* deštník: Méně přesné než softbox, ale stále užitečný pro změkčení světla.
* snoot: Modifikátor ve tvaru trubice, který zaostřuje světlo do malého ovládaného paprsku. Vynikající pro dramatické vrcholy.
* mřížka: Připojí se k softboxu nebo reflektoru a zužuje paprsek světla.
* dveře stodoly: Nastavitelné klapky, které vám umožňují utvářet světlo.
* Světelný stojan (pokud používá flash mimo kameru): Umístěte svůj zdroj světla.
* reflektor (volitelné): Reflektor (bílý, stříbro nebo zlato) lze v případě potřeby použít k odrazení trochu zpět do stínů. Použijte jej však střídmě k udržení efektu s nízkým klíčem.
* stativ (doporučen): Zvláště pokud používáte pomalejší rychlosti závěrky k kompenzaci méně světla.
* měřič světla (volitelné): Pro přesné odečty expozice (zejména důležité u strob). Měřič fotoaparátu může také fungovat, ale vyhrazený měřič světla je přesnější.
3. Nastavení fotoaparátu (začněte zde, upravte podle potřeby):
* režim: Režim manuální (m).
* clona: Začněte širším otvorem (např. F/2,8, f/4 nebo f/5,6). To pomůže rozostřit pozadí a vytvořit mělkou hloubku ostrosti a zaměřit pozornost na tvář subjektu.
* rychlost závěrky: Začněte kolem 1/205. nebo 1/201 sekundy. Upravte podle potřeby pro ovládání okolního světla. U záblesů ovládá rychlost závěrky primárně okolní světlo, nikoli záblesk.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk.
* Balance White: Nastavte jej vhodně pro váš zdroj světla (např. Flash, wolfram, denní světlo nebo zvyk). Stojte v RAW, takže jej můžete snadno upravit při následném zpracování.
* Focus: Jednorázové automatické zaostření (AF-S nebo One-Shot) na oku předmětu nejblíže k fotoaparátu.
4. Nastavení osvětlení (klíč k nízkému klíči):
* jeden zdroj světla (nejběžnější): Toto je jádro vzhledu nízkého klíče.
* umístění: Umístěte svůj zdroj světla na * stranu * subjektu, mírně za nimi. Tomu se nazývá „osvětlení ráfku“ nebo „boční osvětlení“. Světlo by se mělo pást po tváři subjektu a vytvářet dramatické stíny.
* výška: Výška světla ovlivní tvar stínů. Experimentujte s vyššími a nižšími pozicemi.
* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla, tím měkčí světlo (ale také intenzivnější). Čím dále, tím těžší je světlo.
* Power: Začněte s nízkým nastavením napájení na vašem blesku nebo nepřetržitém světle a postupně jej zvyšujte, dokud nedostanete požadovanou úroveň osvětlení.
* měření: Proveďte zkušební výstřel a zkontrolujte svůj histogram. Chcete, aby se většina tónů posunula na levou stranu histogramu (tmavší tóny), ale také se chcete ujistit, že neoříznete stíny (detaily zcela v nejtemnějších oblastech). Upravte svůj clonu, rychlost závěrky, ISO a/nebo světelnou sílu, dokud nedostanete požadovanou expozici.
* dvě světla (pokročilejší):
* klíčové světlo: Primární zdroj světla, umístěný, jak je popsáno výše (na stranu, mírně vzadu).
* plněné světlo: Velmi slabé světlo (nebo reflektor) umístěné na opačné straně předmětu jemně zvedne stíny. Výplňové světlo by mělo být * mnohem * slabší než klíčové světlo. Cílem je stěží to vidět. Příliš mnoho plnícího světla zničí efekt s nízkým klíčem.
* důležité úvahy:
* opeření: Zaměřte světlo, takže okraj světelného paprsku padá na váš předmět. To maximalizuje měkkost světla.
* Light Falloff: Osvětlení s nízkým klíčem se spoléhá na rychlý spadnutí světla, což znamená, že intenzita světla se rychle snižuje, když se pohybuje od subjektu. To přispívá k temnotě na obrázku.
* experiment! Neexistuje nikdo „správný“ způsob. Hrajte s umístěním, výkonem a modifikátory, abyste zjistili, co funguje pro váš předmět a náladu, kterou se snažíte vytvořit.
5. Pózování a složení:
* pózování: Zvažte pozice, které zdůrazňují stíny a úhly obličeje. Úhlové tváře, dramatické výrazy a promyšlená gesta fungují dobře. Přemýšlejte o tom, jak světlo padá na rysy subjektu.
* složení:
* Pravidlo třetích: Klasické pravidlo, ale nebojte se to zlomit.
* negativní prostor: Ponechání prázdného prostoru kolem subjektu může zvýšit náladu.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.
* zaměřit se na oči: Ujistěte se, že oči jsou ostré a zaostřeny. Jsou oknem k duši.
6. Střelba a recenze:
* Pořiďte spoustu výstřelů: Experimentujte s různými pozicemi, světelnými pozicemi a nastavením.
* pravidelně kontrolujte své obrázky: Zkontrolujte histogram, ostrost, složení a celkovou náladu na obrazovce LCD fotoaparátu. Proveďte úpravy podle potřeby.
* chimping je v pořádku! Nebojte se zkontrolovat své výstřely a provádět úpravy. To je obzvláště důležité při práci s strobami.
7. Následné zpracování (základní):
* RAW zpracování: Pokud jste stříleli do RAW, použijte software jako Adobe Lightroom, zachyťte jeden nebo podobný úpravě expozice, vyvážení bílé, kontrastu a jasnosti.
* Úpravy expozice: Vylaďte expozici, abyste zajistili, že obraz je dostatečně tmavý, ale ve stínu má stále detail.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatu.
* Clarity: Upravte jasnost a uvedení podrobností v tváři subjektu. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.
* Stíny a zvýraznění: Shadows můžete selektivně upravit a zvýraznit tak, aby osvětlení doladilo osvětlení.
* třídění barev: Zvažte jemnou barevnou třídu, abyste zvýšili náladu. Skvělé tóny (blues, purpurové) často dobře fungují s portréty s nízkým klíčem.
* dodge and vypalovat: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu, dále formování světla a zvýšení funkcí subjektu.
* ostření: Naneste ostření na oči a další klíčové detaily.
* redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte redukci hluku, abyste snížili jakýkoli hluk zavedený vysokým nastavením ISO.
Tipy pro úspěch:
* praxe! Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, pozice a techniky následného zpracování.
* Start Simple: Začněte jedním zdrojem světla a postupně přidejte složitost.
* věnujte pozornost detailům: Nejmenší detaily mohou mít velký rozdíl v portrétu s nízkým klíčem.
* méně je více: Odolejte nutkání nadměrně osvětlit scénu. Přijměte temnotu.
* pozorovat hlavní portréty: Studujte práci fotografů, kteří vynikají na portrétech s nízkým klíčem. Věnujte pozornost jejich osvětlení, pózování a následné zpracování.
* Nebojte se nedokonalosti: Portréty s nízkým klíčem mají často určitou hruvost. Nesnažte se pro dokonalou hladkost a umělost.
Sledováním těchto kroků a praktikování budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících portrétů s nízkým klíčem, které zachycují pocit tajemství, dramatu a emocí. Hodně štěstí!