i. Rámec:Analýza „Jak jsem dostal výstřel“
Chcete -li efektivně popisovat proces portrétu, musíte tyto klíčové oblasti pokrýt. Přemýšlejte o tom jako o struktuře vyprávění:
* Vize: Co jste se snažili dosáhnout? Jaký pocit nebo zpráva jste chtěli s portrétem sdělit? Co tě inspirovalo?
* subjekt: Koho fotografuješ? Jaké jsou jejich klíčové vlastnosti (fyzická, osobnost atd.), Které chcete zdůraznit? Jaká je jejich úroveň pohodlí s fotografováním?
* Gear: Jaké kamery, čočky a osvětlovací zařízení jste použili? * Proč* Vybrali jste si tyto konkrétní nástroje?
* Nastavení: Kde jste pořídili fotografii (umístění)? Jak jste předložili předmět? Jak jste umístili své osvětlení (pokud existují)?
* Nastavení: Jaký clonu, rychlost závěrky, ISO a vyvážení bílé jste použili? * Proč* jste si vybrali tato nastavení?
* provedení: Jak jste interagovali s předmětem? Jak jste je trénovali? Jakým konkrétním směrem jste jim dali? Jak jste zachytili rozhodující okamžik?
* následné zpracování: Jaký editační software jste použili? Jaké úpravy jste provedli (expozice, kontrast, barva, ostření atd.)? * Proč* jste provedli tyto konkrétní úpravy?
* Výsledek: Jste spokojeni s konečným obrázkem? Dosáhli jste své vize? Co jste se naučili ze zkušenosti?
ii. Příklad scénářů a jak je popsat
Pojďme propracovat několik hypotetických portrétních scénářů a ukazuje, jak byste mohli popsat svůj proces:
Scénář 1:Portrét přirozeného světla v parku - teplé a autentické
* Vize: Chtěl jsem zachytit uvolněný a autentický portrét mého přítele Sarah a zdůraznil její přirozenou krásu a laskavou osobnost. Představoval jsem si teplý a příjemný obrázek s měkkým světlem.
* subjekt: Sarah je velmi bezstarostný a přirozeně krásný člověk. Chtěl jsem ukázat její skutečný úsměv a zachytit teplo v jejích očích. Před kamerou je pohodlná, ale preferuje přirozenější vzhled.
* Gear: Použil jsem svůj Canon EOS R6 s objektivem Canon RF 50 mm f/1,8. 50 mm je ideální pro portréty, protože nabízí lichotivou perspektivu bez zkreslení. F/1,8 mi umožňuje vytvořit mělkou hloubku ostrosti, rozmazání pozadí a zaměřit pozornost na Sarah.
* Nastavení: Byli jsme v místním parku pozdní odpoledne, během „Zlaté hodiny“. Umístil jsem Sarah poblíž velkého dubového stromu, abych poskytl nějaký rozptýlený odstín a vyhýbal se tvrdému přímému slunečnímu světlu. Nechal jsem ji, že stojan mírně naklonil směrem ke slunci, takže světlo ovinulo její tvář.
* Nastavení: Střelil jsem v režimu priority clony (AV). Nastavil jsem clonu na f/2.2, abych vytvořil potěšující rozostření na pozadí a přitom jsem stále držel oči ostré. ISO bylo nastaveno na auto, což umožnilo kameře upravit na základě dostupného světla (skončilo kolem ISO 400). Rychlost závěrky skončila 1/250, více než dost, aby zmrazila jakýkoli pohyb. Vyvážení bílé byl nastaven na „stín“, aby se k celkovému obrazu přidal trochu tepla.
* provedení: Začal jsem tím, že jsem mluvil se Sarah a díky ní se cítil pohodlně. Požádal jsem ji, aby přemýšlela o něčem, co ji dělá šťastným. Dal jsem jí malé úpravy její pozice a požádal ji, aby si lehce naklonila bradu a uvolnila ramena. Vystřelil jsem do výbuchu a čekal na skutečné okamžiky smíchu a spojení. Soustředil jsem se na zachycení jejích očí; Tam je emoce.
* následné zpracování: V Lightroomu jsem provedl jemné úpravy. Mírně jsem zvýšil expozici, přidal jsem nádech kontrastu a zahřál rovnováhu bílé o něco více. Také jsem použil radiální filtr, abych rozjasnil její oči a přidal jemnou vinětu, abych přitáhl oko diváka do středu rámu. Nakonec jsem provedl nějaké drobné odstranění a ostření.
* Výsledek: Jsem velmi spokojený s portrétem. To zachycuje Sarahovo teplo a přírodní krásu dokonale. Měkké světlo a rozmazané pozadí vytvářejí zasněnou a příjemnou atmosféru. Při práci s předměty jsem se naučil důležitost trpělivosti a komunikace.
Scénář 2:Studio portrét s umělým světlem - dramatický a výkonný
* Vize: Chtěl jsem vytvořit dramatický a mocný portrét hudebníka a zdůraznit jeho sílu a intenzitu. Inspiroval mě klasické černobílé portréty.
* subjekt: Mark je velmi intenzivní a vášnivý hudebník. Chtěl jsem zachytit jeho syrovou energii a zprostředkovat jeho uměleckou vizi. Je spokojený se silným, dramatickým osvětlením.
* Gear: Použil jsem svou Sony A7III s čočkou Sigma 85 mm f/1,4. 85 mm poskytuje vynikající kompresi a krásný bokeh. Použil jsem jediný profoto B10 strobos s velkým oktaboxem jako své klíčové světlo, mírně umístěný na stranu a nad značkou. Použil jsem reflektor k vyplnění stínů na opačné straně obličeje.
* Nastavení: Ve svém studiu jsem nastavil jednoduché černé pozadí. Umístil jsem klíčové světlo a vytvořil na Markovu tvář dramatické stíny a zdůraznil jeho lícní kosti a čelist. Nechal jsem ho stát s jeho tělem mírně nakloněným směrem k fotoaparátu a jeho hlava se otočila ke světlu.
* Nastavení: Střel jsem v ručním režimu. Nastavil jsem clonu na f/2,8, abych vytvořil mělkou hloubku pole. ISO bylo nastaveno na 100, aby se minimalizovalo hluk. Rychlost závěrky byla 1/200. sekundy, což je synchronizační rychlost pro můj západ. Strobe byl nastaven na úroveň výkonu, která mi v těchto prostředích poskytla dobrou expozici. Blahová bilance byla nastavena na „Flash“.
* provedení: Mluvil jsem s Markem o vizi natáčení a hrál jsem část jeho hudby, aby ho dostal do správné nálady. Dal jsem mu konkrétní pokyny na jeho póze a výrazu a žádal ho, aby se soustředil na bod těsně za kamerou. Střelil jsem několik variací, experimentoval s různými úhly a osvětlovacími pozicemi.
* následné zpracování: Ve Photoshopu jsem obrázek převedl na černou a bílou. Upravil jsem kontrast a zvýraznění, abych vytvořil dramatický vzhled. Vyhýbal jsem se a spálil jsem určité oblasti jeho obličeje, abych dále posílil stíny a zvýraznění. Také jsem udělal nějakou retušování kůže, abych odstranil vady. Nakonec jsem přidal jemnou vinětu.
* Výsledek: Jsem velmi potěšen portrétem. Dokonale zachycuje Markovu intenzitu a sílu. Dramatické osvětlení a černobílá konverze vytvářejí nadčasový a mocný obraz. Hodně jsem se dozvěděl o používání umělého světla k vytvoření konkrétní nálady.
iii. Klíčové úvahy pro různé styly portrétu
* environmentální portréty: Zvláštní pozornost věnujte poloze a jak přispívá k příběhu, který vypráví. Přemýšlejte o tom, jak subjekt interaguje s prostředím.
* Candid Portréts: Zaměřte se na zachycení skutečných okamžiků a emocí. Být trpělivý a pozorný. Použijte delší čočku k udržení určité vzdálenosti a zabránění ovlivňování chování subjektu.
* formální portréty: Věnujte velkou pozornost pózování a osvětlení. Zajistěte, aby byl předmět pohodlný a sebevědomý. Zvažte použití pozadí a formálního oblečení.
* koncepční portréty: Zaměřte se na vytvoření vizuální metafory nebo vyprávění příběhu prostřednictvím snímků. Používejte rekvizity, kostýmy a techniky kreativního osvětlení.
* Vysoký klíč vs. nízký klíč: Vysoké klíčové portréty jsou jasné a vzdušné, s minimálními stíny. Nízké klíčové portréty jsou tmavé a dramatické, se silnými stíny. Nastavení osvětlení je zásadní.
* dětské portréty: Buďte trpěliví a hraví. Vypadněte na jejich úroveň. Používejte hračky a hry, abyste je udrželi.
iv. Tipy pro zlepšení
* Pravidelně cvičte: Čím více střílíte, tím lépe se stanete.
* Studujte Masters: Podívejte se na práci slavných portrétních fotografů a analyzujte jejich techniky.
* Experimentujte s různými technikami: Nebojte se vyzkoušet nové věci.
* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.
* Poučte se ze svých chyb: Nenechte se odradit, pokud prvních několik portrétů není dokonalých. Použijte je jako příležitosti k učení.
* zvládněte expoziční trojúhelník: Clona, rychlost závěrky a ISO jsou základem dobré fotografie. Pochopte, jak spolu komunikují.
* zaměřit se na oči: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a dobře osvětlené.
* věnujte pozornost složení: K vytvoření vizuálně přitažlivých obrázků použijte pravidla složení (pravidlo třetin, vedoucí linie atd.).
* komunikujte s vaším předmětem: Budování vztahu s vaším předmětem je nezbytné pro zachycení skutečných emocí.
* nepřetržité učení: Fotografie je neustále se vyvíjející pole. Zůstaňte v souladu s novými technikami a technologiemi.
Sledováním tohoto rámce a přizpůsobením jej vaší konkrétní situaci budete moci efektivně vysvětlit „jak jsem dostal výstřel“ pro jakýkoli portrét, který pořídíte. Hodně štěstí!