REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

Světelná malba může transformovat portréty na ohromující, éterická umělecká díla. Zde je průvodce, jak vytvořit jedinečné portréty pomocí malby Light:

i. Porozumění základům

* Co je to lehká malba? Lehká malba zahrnuje použití kapesního zdroje světla k „malování“ světla do fotografie s dlouhou expozicí. Fotoaparát zachycuje světlo při pohybu a vytváří stezky a vzory, které by nebyly viditelné pouhým okem.

* klíčové složky:

* kamera: Je nezbytná je DSLR nebo zrcadlová kamera s ručním režimem a schopnost ovládat rychlost závěrky, clonu a ISO.

* stativ: Absolutně zásadní. Dlouhé expozice vyžadují stabilní kameru, aby se zabránilo rozmazaným obrazům.

* Zdroj světla: Lze použít baterky, LED panely, kabely z optických optických vláken, prskavky (pobídka s extrémní opatrností!), Glow tyčinky nebo dokonce obrazovka vašeho telefonu. Experimentujte s různými barvami, tvary a intenzitou světla.

* tmavé prostředí: Ideální je temná místnost nebo venkovní nastavení s minimálním okolním světlem. Čím tmavší prostředí, tím výraznější bude váš lehký obraz.

* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné, ale doporučeno): Při spuštění a zastavení expozice snižuje chvění fotoaparátu.

* tmavé oblečení (pro malíře světla): Pomáhá vám smíchat se do pozadí a vyhnout se zachycení na obrázku.

* Model: Kooperativní model, který může zůstat po celou dobu trvání dlouhé expozice.

* Gafferova páska (užitečná): Zabezpečit kabely nebo označit polohy.

ii. Plánování natáčení

* vývoj konceptu: Jakou náladu a příběh chcete sdělit? Zvážit:

* téma: Éterické, futuristické, magické, abstraktní?

* Paleta barev: Jaké barvy doplní váš předmět a téma? Budete používat kontrastní barvy nebo se držet monochromatického schématu?

* Styl malby Light: Geometrické tvary, tekoucí linie, abstraktní vzory nebo zvýraznění konkrétních funkcí?

* Póza modelu: Jak bude pozice modelu interagovat s lehkým malbou? Dynamické pózy fungují dobře, ale vyžadují, aby model držel během lehkého malby.

* skautingové polohy: Vyberte si místo, které je tmavé a poskytuje dostatek prostoru pro pohyb a přitom lehký malba. Zvažte prvky pozadí, které by mohly přinést zájem o složení (např. Stromy, stěny, textury).

* testovací záběry: Než váš model dorazí, pořizujte testovací záběry a určete optimální nastavení kamery pro okolní světlo a váš světlý obraz.

iii. Nastavení fotoaparátu

* režim: Režim manuální (m).

* clona: Začněte s menším otvorem (např. F/8 až f/16), abyste zvýšili hloubku ostrosti a zajistili, aby byl váš subjekt v soustředění. Můžete to upravit na základě požadovaného vzhledu a množství okolního světla.

* rychlost závěrky: Toto je klíčové nastavení pro malbu světla. Začněte dlouhou expozicí (např. 5 sekund, 10 sekund, 30 sekund nebo dokonce delší). Upravte jej na základě složitosti vašeho lehkého malby a množství světla, které používáte. Experimentovat!

* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk.

* Focus: Než vypnete světla, zaměřte se na svůj model. Můžete použít baterku, která vám pomůže zpočátku zaostřit, a poté přejít na ruční zaostření, abyste ji zamkli. Některé kamery mají vrchol, což může být užitečné.

* Balance White: Nastavte rovnováhu bílé pro váš zdroj světla. Pokud používáte více zdrojů světelných zdrojů, možná je budete muset upravit v následném zpracování. Můžete jej také nastavit na auto a opravit následné zpracování.

* Formát obrázku: Stojte v surovém formátu pro maximální flexibilitu v následném zpracování.

iv. Techniky světla malby

* malba se světlem:

* kontrolovaný pohyb: Přesuňte svůj zdroj světla hladce a úmyslně. Vyvarujte se trhaných pohybů, protože vytvoří nerovnoměrné řádky.

* vzdálenost a intenzita: Měnit vzdálenost mezi zdrojem světla a předmětem pro kontrolu intenzity světla. Bližší blízkost má za následek jasnější zvýraznění.

* vrstvení: Vytvořte svůj světelný malba ve vrstvách. Během expozice můžete namalovat různé oblasti scény v různých časech.

* za předmětem: Zkuste malovat světlo za svým předmětem a vytvořit efekt halo nebo dramatické podsvícení.

* podsvícení: Pro dramatický nebo strašidelný efekt použijte světlo k malování z pod předmětem.

* šablození: Použijte šablony k vytvoření jedinečných tvarů a vzorů se světlem.

* osvětlení vašeho předmětu:

* klíčové světlo: Použijte zdroj měkkého světla (např. Panel LED s difuzérem) k vytvoření jemného klíčového světla na váš předmět.

* plněné světlo: K vyplnění stínů na tváři předmětu použijte zdroj stmívače.

* zvýraznění funkcí: Použijte malý, zaostřený zdroj světla k zvýraznění specifických prvků, jako jsou oči nebo rty.

* typy efektů světla:

* Light Orbs: Vytvářejte světlé koule pohybem světelného zdroje kruhovým pohybem.

* Světelné pruhy: Vytvářejte světelné pruhy rychlým pohybem světelného zdroje v přímé linii.

* psaní světla: „Napište“ slova nebo nakreslete tvary do vzduchu se zdrojem světla. Nezapomeňte psát dozadu!

* Světelné stezky: Použijte světelné stezky k vytvoření pocitu pohybu nebo energie.

v. Střelba portrétu

1. Umístěte svůj model: Nechte svůj model stojan nebo sedět v požadované póze. Ujistěte se, že jsou pohodlné a pochopte, že musí zůstat v klidu.

2. Nastavení fotoaparátu: Nastavte fotoaparát do manuálního režimu a upravte clonu, rychlost závěrky, ISO a vyvážení bílé na základě vašich zkušebních snímků.

3. vypnout světla: Udělejte z místnosti co nejtmavší.

4. spusťte expozici: K zahájení expozice použijte vzdálené uvolnění závěrky (nebo samostatně časovač fotoaparátu).

5. Light Painting: Začněte malba světla podle vašeho plánu. Pohybujte se hladce a úmyslně a mění vzdálenost a intenzitu vašeho světelného zdroje.

6. ukončit expozici: Jakmile dokončíte malbu světla, ukončete expozici opětovným stisknutím tlačítka závěrky.

7. Review and Sette: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Podle potřeby upravte nastavení kamery nebo techniku ​​světla. Pořiďte více výstřelů k experimentu a zdokonalení vašich výsledků.

8. komunikovat s vaším modelem. Ujistěte se, že si jsou vědomi toho, co děláte, a pokud nedostanete výstřel, který jste si představili.

vi. Následné zpracování

* RAW zpracování: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny, vyvážení bílé a ostrost ve vašem softwaru pro zpracování RAW (např. Adobe Lightroom, zachytit jeden).

* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, zejména pokud jste použili vysoké ISO.

* korekce barev: Vylaďte barvy ve vašem obrázku, abyste dosáhli požadované nálady a estetiky.

* vyhýbání se a pálení: Použijte techniky vyhýbání se a pálení k selektivnímu odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu a zvýšení celkového kontrastu a detailů.

* retušování: Odstraňte všechny vady nebo rozptýlení z kůže subjektu.

* ostření: Použijte poslední ostření průsmyku, aby se detaily na obrázku objevily.

* vrstvení: Zvažte vrstvení různých maleb světla do jednoho konečného obrazu. To může umožnit větší uměleckou kontrolu.

vii. Tipy pro jedinečné portréty

* Experimentujte s různými zdroji světla: Zkuste použít nekonvenční zdroje světla, jako jsou kabely z optických vláken, drát EL nebo dokonce svíčka.

* Použijte barevné gely: Připojte barevné gely ke zdroji světla a vytvořte barevné světelné stezky.

* Kombinujte malbu světla s okolním světlem: Začleněte do svých portrétů okolní světlo pro přirozenější vzhled.

* Použijte rekvizity: Začleněte rekvizity do svého světelného malby a přidejte vizuální zájem. Zvažte použití druhého modelu pro větší kreativní svobodu.

* Hrajte s perspektivou: Experimentujte s různými úhly kamery a perspektivy pro vytváření jedinečných kompozic.

* zaměření na vyprávění: Použijte lehký malbu k vyprávění příběhu nebo zprostředkování zprávy.

* porušit pravidla: Nebojte se experimentovat a porušit pravidla. Nejunikátnější portréty často pocházejí z neočekávaných objevů.

* Interakce modelu: Nechte model účastnit se světelného malby. To může vést k přirozenějším a autentičtějším výsledkům.

* reflexní povrchy: Začleňte reflexní povrchy, jako jsou zrcadla nebo sklo, abyste vynásobili efekty malby světla.

* pohyb: Zatímco model musí zůstat stále pro hlavní expozici, krátké pohyby nebo rozmazané efekty během světla mohou vytvořit zajímavé dynamické prvky.

* praxe dělá perfektní: Světelná malba vyžaduje praxi. Nenechte se odradit, pokud prvních několik pokusů není dokonalých. Pokračujte v experimentování a zdokonalování vaší techniky.

Zvládnutím těchto technik a přijetím experimentování můžete vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty pomocí lehkého malby. Hodně štěstí a bavte se!

  1. 19 tipů na fotografování sněhu (jak zachytit magické snímky)

  2. Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

  3. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  4. Jak vytvořit barvy pop ve vašich portrétech bez použití Photoshopu

  5. Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

  6. Jak [ne] pořídit portrét časovače

  7. Jak si vybrat městskou krajinu pro portrétní fotografii

  8. Jak použití rekvizit na portrétech může být vaše fotografie zajímavější

  9. Tak vzniká každoroční Body Issue ESPN

  1. Jak vyvinout pracovní postup fotografování, který zachová vaše snímky

  2. Výběr nejlepšího softwaru pro zelenou obrazovku

  3. Detailní záběr:Proč je to v kině tak důležité

  4. 7 tipů s nízkým úhlem kamery, které okoření vaše video

  5. Běžné problémy s objektivy a jejich řešení

  6. RAW versus JPG – proč byste mohli chtít fotografovat ve formátu RAW

  7. 10 tipů pro krásné fotografování krajiny smartphonem

  8. Staňte se profesionálem v režimu portrétu

  9. Jak vyprávět příběh pouliční fotografií

Fotografické tipy