i. Plánování a nastavení - klíč k úspěchu!
* a. Teorie barev a volby šatníku:
* doplňkové barvy: Přemýšlejte o použití doplňkových barev v oblečení a pozadí vašeho subjektu. Jedná se o barvy proti sobě na barevném kole (např. Modré a oranžové, červené a zelené, žluté a fialové). Vytvářejí vizuální kontrast a vytvářejí se navzájem „pop“. Například předmět v jasně oranžové košili proti tmavě modré obloze.
* analogické barvy: Použití barev vedle sebe na barevném kole (např. Modrá, modro-zelená, zelená) může vytvořit harmonický a jemně živý vzhled. Funguje to dobře, když chcete měkčí, přirozenější pocit, ale stále nějaký barevný zájem.
* monochromatická paleta: Zatímco kontraintuitivní, monochromatická paleta (různé odstíny a odstíny jedné barvy) může být ohromující. Jemně umožňuje, aby prvky subjektu zářily a jakékoli mírné barevné variace budou zesíleny.
* Vyhněte se střetu: Vyhýbejte se barvám, které se navzájem bojují vizuálně. To závisí na specifických odstínech, ale často může zahrnovat smíchání příliš mnoho silných, nasycených barev bez vyrovnávací neutrál.
* b. Umístění a pozadí:
* přemýšlejte o barvě pozadí: Zmatné nebo rušivé pozadí může zabít barvu vibraci.
* Použijte neutrální kulisy: Jednoduché šedé, bílé nebo černé pozadí může umožnit oděvu a tóny pokožky vašeho subjektu skutečně zářit.
* Najděte přirozeně barevná místa: Hledejte místa s pulzujícími květinami, barevnými stěnami, zajímavými texturami nebo přirozeně barevnými prvky (západ slunce, podzimní listy atd.).
* Zvažte vzdálenost pozadí: Rozmazané pozadí (pomocí širokého otvoru) může váš předmět izolovat a ještě více vyniknout.
* Čas dne a na pozadí: Světlo padající na pozadí ovlivní jeho barvu. Západ slunce bude vypadat jinak než na stejném místě v poledne.
* c. Tón make -upu a pleti:
* Zdravá kůže je klíčová: Dobře hydratovaná a preppedovaná kůže odráží světlo lépe, díky čemuž jsou barvy bohatší. Zvažte zvlhčení světla (ne příliš lesklé!).
* jemná vylepšení make -upu: Dotek červenání může přinést teplo na tváře a pečlivě zvolená barva rtů může být silným pop barev.
* Vyvarujte se přehánění: Příliš mnoho make -upu může vypadat uměle a snižovat přírodní krásu vašeho předmětu.
ii. Zachycení výstřelu - světlo a kompozice
* a. Světlo je všechno!
* Golden Hour Magic: Střelba během Zlaté hodiny (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje teplé, měkké světlo, které zvyšuje tóny pleti a zbarvuje barvy bohatší a živější.
* otevřený stín: Pokud nemůžete střílet během zlaté hodiny, najděte otevřený stín. To poskytuje rovnoměrné rozptýlené světlo, které minimalizuje drsné stíny a umožňuje barvám vypadat přirozeně nasycenější. Vyvarujte se přímého slunečního světla.
* reflektory: Použijte reflektor k odrazení světla na tvář vašeho subjektu, vyplnění stínů a přidání jemného pop světla a barvy. Bílý reflektor je skvělý pro neutrální světlo, zatímco zlatý reflektor může přidat teplo.
* Vyvarujte se smíšeného osvětlení: Dávejte pozor na míchání různých barevných teplot světla (např. Sluneční světlo a fluorescenční). To může vytvářet barevné odlitky a ztěžovat dosažení přesných barev. Pokud střílíte poblíž okna, vypněte vnitřní světla.
* b. Nastavení fotoaparátu (prioritizujte v tomto pořadí!):
* clona: Širší clona (menší F-číslo jako f/2,8 nebo f/4) vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. To může opravdu způsobit, že jejich barvy vyniknou.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ideálně ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Hluk může desaturovat barvy.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé přesně. Použijte vhodnou předvolbu na fotoaparátu (např. „Denní světlo“, „stín“, „wolfram“) nebo použijte šedou kartu pro nejpřesnější reprezentaci barev. Získání této správné kamery šetří tunu následného zpracování.
* Střelba RAW: Stojte v surovém formátu místo JPEG. Surové soubory obsahují výrazně více barevných informací, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování, pokud je potřebujete (i když provádíte pouze drobné úpravy).
* c. Kompoziční techniky:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a vytvořte vizuálně zajímavější složení.
* Vedoucí řádky: Pomocí linek v prostředí přitáhněte oko diváka k vašemu předmětu.
* rámování: K rámu předmětu použijte prvky v prostředí (např. Větve, dveře). To jim může pomoci izolovat a přimět je, aby vynikli.
* vyplňte rámec: Přiblížit se k vašemu předmětu odstraníte rozptýlení a zdůrazněte jejich rysy a barvy.
* kontrast: Zvažte kontrast mezi vaším subjektem a pozadím. Přirozeně se objeví tmavý předmět proti lehkému pozadí (nebo naopak).
iii. Minimální po zpracování (volitelné, ale užitečné!)
I když se chcete vyhnout plně foukanému Photoshopu, několik drobných vylepšení v základním editačním programu (jako je Lightroom Mobile, Snapseed nebo dokonce vestavěný editor v telefonu) může mít velký rozdíl.
* a. Základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Mírně zvýšit kontrast, aby se barvy vypadaly živější. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.
* Zdůraznění a stíny: Upravte hlavní body a stíny tak, aby získaly detaily a vyvážily celkovou expozici.
* bílé a černé: Vyladit bílé a černé body a maximalizovat dynamický rozsah obrázku.
* b. Úpravy barev:
* nasycení: Zvyšte celkovou nasycení barvy *jemně *. Trochu jde dlouhou cestu. Napřirozené barvy vypadají nepřirozeně.
* vibrance: Vibrance ovlivňuje nasycení * méně nasycených * barev, díky čemuž jsou pop, aniž by byly tak nasycené barvy, které vypadají přehnaně. Vibrance je často lepší volbou než nasycení.
* odstín/nasycení/svítidlo (HSL) Sliders: To jsou vaši nejlepší přátelé pro cílené úpravy barev. Použijte je k vyladění odstínu, nasycení a jasu jednotlivých barev (např. Učiní blues na obloze hlubší stín nebo zvýší nasycení červených v květu).
; Přidejte jemné barevné odstíny k vrcholům a stínům. Například přidání teplého odstínu k vrcholům a chladný odstín ke stínům může vytvořit příjemný efekt.
* c. Další vylepšení:
* ostření: Přidejte nádech ostření, aby byl obraz vypadat ostřejší a podrobnější. Dávejte pozor, abyste se příliš nepodvářili.
* redukce šumu: Pokud má váš obrázek šum, mírně jej snižte. Dávejte pozor, abyste to nepřehnuli, protože to může zjemnit obraz.
Důležité úvahy:
* vaše vize: Nejdůležitější věcí je vytvoření obrázků, které odrážejí vaši uměleckou vizi. Experimentujte s různými technikami a zjistěte, co pro vás funguje nejlépe.
* jemnost je klíčová: Pokud jde o úpravy barev, méně je často více. Vyvarujte se nadměrného nasazení nebo nadměrného zpracování vašich obrázků.
* praxe dělá perfektní: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při zachycení zářivých barev ve vašich portrétech.
* kalibrace: Kalibrujte svůj monitor, abyste zajistili, že vidíte přesné barvy.
Zaměřením na tyto techniky ve fotoaparátu a pomocí minimálního následného zpracování můžete vytvořit ohromující portréty s zářivými barvami, které se skutečně objevují, aniž byste se spoléhali na rozsáhlou manipulaci s photoshopem. Hodně štěstí a bavte se experimentováním!