i. Porozumění základům
* Co je to lehká malba? Je to fotografická technika, která používá pohybující se zdroj světla k přidání světla k dlouhé expoziční fotografii. To vám umožní „malovat“ světlem, vytvářet vzory, tvary a osvětlující předměty nekonvenčními způsoby.
* klíčové prvky:
* tma: Čím tmavší prostředí, tím lépe. To umožňuje, aby světla vynikla a minimalizuje nežádoucí okolní světlo.
* dlouhá expozice: Budete muset udržovat závěrku fotoaparátu na několik sekund, často dokonce minuty.
* Moving Zdroj světla: Lze použít baterky, LED proužky, el drát, ocelová vlna (s extrémní opatrností!) A dokonce i baterka vašeho telefonu.
* stabilita: Robustní stativ je nezbytný. Jakýkoli pohyb fotoaparátu během dlouhé expozice bude mít za následek rozmazání.
* předmět: Osoba (nebo objekt), kterou chcete zachytit.
ii. Požadované vybavení
* kamera: Ideální je DSLR nebo zrcadlová kamera se schopnostmi ručního režimu. Schopnost ovládat clonu, rychlost závěrky, ISO a zaostření je zásadní. Kamera s režimem žárovky je velmi užitečná (ale není vyžadována přísně).
* stativ: Neegotiokovatelný.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné, ale doporučeno): Při spuštění a zastavení expozice minimalizuje chvění fotoaparátu, zejména s režimem žárovky.
* Zdroje světla:
* baterky: Různé velikosti, tvary a barvy. LED baterky jsou běžné a snadno ovládatelné.
* LED proužky/lanová světla: Může být ohnuté a tvarované pro zajímavé účinky.
* barevné gely: Upravit barvu vašeho světelného zdroje.
* ocelová vlna a šlehačka (pro pokročilé techniky): Vytváří jiskry. * Využijte extrémní opatrnost!* Noste ochranné vybavení, buďte na místě bezpečném požáru a poblíž nechte hasicí přístroj. To se nedoporučuje pro začátečníky.
* Světelné hůlky: K dispozici jsou komerční nástroje pro malování na světlo a nabízejí různé vzory a efekty.
* obrazovka smartphonu: Světlo z vašeho smartphonu může vytvořit měkkou záři. Používejte bílé nebo různé barevné pozadí.
* asistent (vysoce doporučeno): Chcete -li přesunout světla, představovat subjekt a pomoci s bezpečností (zejména s ocelovou vlnou).
* tmavé oblečení: Pro malíř světla i subjekt (pokud nechcete, aby byl nějaký oblečení viditelný prostřednictvím světla odrážejícího se).
* černé kulisy (volitelné): Může dále izolovat subjekt a minimalizovat nežádoucí světlo.
* baterie: Ujistěte se, že máte pro světla čerstvá baterie.
iii. Nastavení výstřelu
1. Umístění: Vyberte si velmi tmavé umístění. Vnitřní studia s kontrolovaným osvětlením jsou nejlepší. Venkovní místa fungují, ale zajišťují minimální okolní světlo (např. Od pouličních světlometů).
2. Vyložte výstřel: Podle požadovaného rámte předmět. Přemýšlejte o pozadí a o tom, jak s ním bude malba světla interagovat.
3. Nastavte fotoaparát:
* namontujte kameru na stativu.
* Nastavte kameru na ruční režim (M).
* nastavit ISO: Začněte s nízkým ISO (např. 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum.
* nastavit clonu: Začněte s clonou kolem f/8 až f/11 pro dobrou hloubku ostrosti, a zajistěte, aby byl předmět i světelný malba v zaostření. Možná to budete muset upravit v závislosti na množství světla, které používáte.
* Nastavit rychlost závěrky: To je složitá část. Začněte dlouhou rychlostí závěrky (např. 5 sekund) a upravte podle potřeby. Režim žárovky (pokud je k dispozici) vám poskytuje úplnou kontrolu, což vám umožní udržet závěrku otevřenou tak dlouho, jak potřebujete. Pokud nemáte režim žárovky, použijte nejdelší dostupnou rychlost závěrky a experiment.
* Focus: Automatické zaostření na váš subjekt zpočátku přepněte na ruční zaostření (MF), abyste zaostřili zaostření. Svítí dočasné světlo na toto téma, abyste pomohli s automatickým ostřením. Alternativně, předběžné zaostření na konkrétním místě, kde bude subjekt.
* Zakázat Flash: Ujistěte se, že váš blesk fotoaparátu je vypnutý.
* Nastavit vyvážení bílé: Automatická vyvážení bílé (AWB) může fungovat, ale pokud používáte konzistentní zdroje světla, zvažte použití konkrétní vyvážení bílé (např. Tungsten). To můžete vždy upravit při následném zpracování.
4. Umístěte subjekt: Mějte svůj předmět nebo sedět v požadované póze. Vysvětlete, že během expozice musí zůstat co nejvíce. Zvažte jim něco, co se zaměří na minimalizaci blikání nebo pohybu.
5. Naplánujte svůj světlý obraz: Vizualizujte vzory, tvary a oblasti, které chcete osvětlit. Procvičte si pohyby světla předem.
iv. Proces malování světla
1. spusťte expozici: Použijte uvolnění vzdálené závěrky (nebo jemně stiskněte tlačítko závěrky).
2. Light Painting: Posuňte své zdroje světla podle vašeho plánu.
* ovládat jas: Posuňte světlo blíže k subjektu pro jasnější oblasti a dále pro měkčí zvýraznění.
* rychlost: Pomalejší pohyby vytvářejí jasnější linie; Rychlejší pohyby vytvářejí slabší linky.
* experiment: Vyzkoušejte různé vzory, tvary a techniky.
* osvětlit subjekt: Nezapomeňte selektivně osvětlit tvář a tělo subjektu. Jemné tahy světla fungují nejlépe.
* být neviditelný: Když jste lehký malba, noste tmavé oblečení a snažte se co nejvíce pohybovat. Snažte se vyhnout odrážení světla zpět směrem k fotoaparátu, protože na svých fotografiích se můžete objevit jako strašidelná postava.
3. ukončit expozici: Uvolněte tlačítko závěrky (nebo ukončete expozici v režimu žárovky).
4. Přezkoumání a úpravu: Zkontrolujte fotografii na LCD obrazovce fotoaparátu. Věnujte pozornost:
* expozice: Je obraz příliš jasný nebo příliš tmavý? Podle toho upravte rychlost clony, ISO nebo závěrky.
* Focus: Je předmět ostrý? V případě potřeby zaostření.
* malba Light: Dosáhli jste požadovaného efektu? Upravte techniku, zdroj světla nebo vzory.
5. Opakování: Experiment, experiment, experiment! Každý výstřel bude jedinečný.
v. Techniky a nápady pro jedinečné portréty
* obrys: Sledujte obrys vašeho předmětu se světelným zdrojem a vytvořte zářící siluetu.
* Wings/Angelic Effects: Nakreslete křídla nebo andělské halos kolem předmětu.
* geometrické vzory: Použijte šablony nebo průvodce k vytvoření přesných geometrických tvarů na pozadí.
* text/slova: Napište slova nebo fráze kolem předmětu se světlem. Musíte je napsat zpět, aby se na fotografii objevili správně.
* Orb/Sphere Creation: Přesuňte světelný zdroj kruhovým pohybem a vytvořte světelné koule nebo koule.
* Světelné stezky: Vytvářejte dynamické pruhy světla rychlým přesunutím zdroje světla.
* Spinning z ocelové vlny (Advanced): Svítí osvětlenou ocelovou vlnu ve šlehačce drátu a vytvořte sprchu jisker. *Vyžaduje extrémní opatrnost!*
* barevné světlo: Použijte různá barevná světla a vytvořte náladu a přidejte zájem.
* Selektivní osvětlení: Pouze světlé konkrétní části tváře nebo těla subjektu zdůrazňují určité rysy.
* šablony: Vystřihněte tvary na kartonu a držte je před světlem, abyste promítali vzorec na váš předmět.
* kouř: Vytvořte nějaké drama představením kouře na vaší scéně a osvětlením světla.
vi. Následné zpracování
* drobné úpravy: Většina fotografií z lehké malby těží z drobných úprav v softwaru po zpracování (např. Adobe Lightroom, Photoshop, Gimp).
* Oprava expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* Nastavení kontrastu: Zvyšte nebo snižujte kontrast pro zvýšení detailů.
* korekce vyvážení bílé: Vylaďte vyvážení bílé, abyste dosáhli požadované teploty barvy.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk (zejména pokud jste použili vysoké ISO).
* třídění barev: Experimentujte s klasifikací barev, abyste vytvořili konkrétní náladu nebo styl.
* Selektivní úpravy: Použijte masky nebo kartáče k selektivně upravu specifických oblastí obrazu (např. Zvýšení záře světla).
vii. Tipy a triky
* praxe: Klíčem k zvládnutí malby světla je praxe. Experimentujte s různými technikami a nastaveními, dokud nezjistíte, co pro vás funguje nejlépe.
* Komunikace: Jasně komunikujte s vaším předmětem. Dejte jim vědět, až bude expozice a končí.
* nejprve bezpečnost: Při používání ocelové vlny nebo jiných potenciálně nebezpečných materiálů upřednostňujte bezpečnost.
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte se základními technikami a postupně pracujte na složitějších technikách.
* učit se od ostatních: Studujte práci jiných světelných malířů, abyste získali inspiraci a nápady.
* bavte se: Light Painting je kreativní a obohacující proces. Užijte si cestu experimentování a objevu.
* tma je klíčová: Čím méně okolního světla, tím lépe. Pokuste se najít zcela temnou místnost nebo střílet v noci na místě daleko od pouličních světlometů. Pokud střílíte uvnitř, zakryjte okna tlustými závěsy nebo přikrývkami.
* vyprávět příběh: Přemýšlejte o zprávě, kterou chcete s lehkým obrazem sdělit. Použijte své umění k vyprávění příběhu a přidejte hloubku do svých portrétů.
* Použijte rekvizity: Začlenění rekvizit, jako jsou židle, hudební nástroje nebo květiny, může do vašich světelných portrétů přidat hloubku a osobnost.
* Začlenit pohyb: Místo toho, aby se předmět udržel v klidu, zkuste je během expozice provést pomalé a kontrolované pohyby. Blur může vytvořit éterický nebo jiný světový efekt.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit jedinečné a podmanivé portréty světla, které předvádějí vaši kreativitu a uměleckou vizi. Hodně štěstí a bavte se!