Jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:Tipy a příklady
Environmentální portréty vyprávějí příběh o člověku tím, že je umístí do jejich přirozeného prostředí, prostoru, který je významný pro jejich identitu, práci nebo vášně. Je to víc než jen portrét; Je to pohled do jejich světa. Zde je návod, jak vytvořit působivé environmentální portréty:
i. Plánování a příprava:
* porozumění vašemu předmětu:
* výzkum: Dozvíte se o osobě, kterou fotografujete. Pochopte jejich profese, koníčky, vášně a hodnoty. Tato znalost bude informovat vaše pózování, složení a celkové vyprávění vyprávění.
* konverzace: Promluvte si s vaším předmětem předem. Zeptejte se na jejich spojení s místem, co chtějí na obrázku sdělit a jakékoli obavy, které mají. To vytváří důvěru a spolupráci.
* účel: Jaký příběh se snažíte vyprávět? Jaké aspekty jejich osobnosti nebo života chcete zdůraznit?
* skautingové polohy:
* relevance: Vyberte místo, které skutečně odráží život a osobnost subjektu. Mohlo by to být jejich pracoviště, domov, oblíbený park, studio nebo jakékoli místo s významným významem.
* světlo: Zvažte dostupné světlo. Čas denní záleží. Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje teplé, lichotivé světlo. Zatažené dny nabízejí měkké, dokonce osvětlení.
* složení: Hledejte zajímavé linie, tvary a textury v prostředí. Jak můžete tyto prvky použít k rámci vašeho předmětu a vytvořit vizuálně přitažlivý obrázek?
* rozptýlení: Identifikujte a minimalizujte potenciální rozptýlení na pozadí. Můžete přeuspořádat prvky, změnit svou perspektivu nebo použít mělkou hloubku pole, abyste je rozostřili?
* oprávnění: Ujistěte se, že máte potřebná oprávnění k fotografování na vybraném místě, zejména pokud se jedná o soukromý nebo komerční prostor.
* Gear:
* kamera a čočky: Dobrým výchozím bodem je všestranný objektiv jako 24-70 mm nebo 35 mm. Širší čočky (např. 24 mm) mohou zdůraznit životní prostředí, zatímco delší čočky (např. 85 mm, 135 mm) mohou izolovat subjekt a vytvořit mělčí hloubku pole.
* osvětlení: Zvažte použití umělého osvětlení, pokud je přirozené světlo nedostatečné. Skvělé světla nebo reflektory mohou pomoci vyplnit stíny a vyvážit expozici. Softbox nebo deštník rozptýlí světlo a vytvoří měkčí a lichotivější vzhled.
* stativ: Stativ je nezbytný pro ostré obrazy, zejména za podmínek nízkých osvětlení.
* reflektor: Skvělé pro skákání světla pro vyplnění stínů.
* Difuzor: Užitečné pro změkčení drsného slunečního světla.
ii. Složení a pózování:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed pomocí pravidla třetích k vytvoření dynamičtějšího a vizuálně poutavého složení.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k vašemu předmětu.
* rámování: Využijte prvky v prostředí (např. Dveře, okna, stromy) k rámci vašeho předmětu a vytvoření hloubky.
* hloubka pole: Experimentujte s různými otvory (F-STOPS) pro kontrolu hloubky pole.
* mělká hloubka pole (např. F/2,8, f/4): Rozostří pozadí, izoluje subjekt a upozorňuje na ně. Ideální pro portréty, kde chcete minimalizovat rozptýlení.
* Hluboká hloubka pole (např. F/8, f/11): Udržuje subjekt i prostředí ostré a poskytuje kontext a detaily. Dobré pro ukázání vztahu mezi subjektem a jejich okolím.
* pózování:
* přirozené a autentické: Vyvarujte se ztuhlých nebo nucených pozic. Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou. Zachyťte je, aby dělali něco, co si užívají nebo interagují se svým prostředím.
* Interakce: Nechte subjekt interagovat s objekty ve svém prostředí. Hudebník hrající na nástroj, kuchař kuchař nebo malba umělce.
* úhly: Experimentujte s různými úhly-vysokou, nízkou úrovní očí-abyste viděli, co funguje nejlépe pro scénu a předmět.
* nasměrujte pohled: Rozhodněte se, kde chcete, aby váš předmět vypadal. Při pohledu přímo na kameru vytváří spojení s divákem, zatímco odvrácení může zprostředkovat introspekci nebo zapojení do prostředí.
* řeč těla: Věnujte pozornost řeči těla subjektu. K příběhu přispívají držení těla, umístění rukou a výrazy obličeje.
iii. Techniky osvětlení:
* přirozené světlo:
* Golden Hour: Nejlepší čas na měkké, teplé světlo.
* otevřený stín: Umístěte svůj předmět do stínu budovy nebo stromu, abyste se vyhnuli drsným stínům.
* podsvícení: Umístěte svůj předmět se světlem za nimi a vytvořte siluetu nebo měkký, zasněný efekt. Použijte reflektor k odrazení světla zpět na jejich tvář.
* umělé světlo:
* vyplňte flash: K vyplnění stínů použijte záblesk, zejména za jasného slunečního světla.
* flash mimo kameru: Umístěte blesk mimo kameru pro dynamičtější a kreativní osvětlení. Pro rozptýlení světla použijte softbox nebo deštník.
* Strobe: Výkonná možnost osvětlení nabízí větší kontrolu nad intenzitou a barvou světla.
iv. Poprocesování:
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, expozice a kontrast, abyste dosáhli přirozeného a příjemného vzhledu.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* retušování: Jemně odstraňte vady nebo rozptýlení, ale vyhýbejte se nadměrnému prodlení, abyste udrželi přirozený vzhled.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení a odstranit rozptýlení.
* třídění barev: Použijte jemné úpravy barev, abyste vytvořili konkrétní náladu nebo atmosféru.
v. Příklady a inspirace:
* Steve McCurry: Známý pro své ikonické portréty lidí v různých kulturních prostředích. Všimněte si, jak používá kompozici a světlo k vytvoření pocitu místa a vyprávění příběhu.
* Annie Leibovitz: Slavná pro své celebrity portréty, které často zahrnují komplikované sady a kostýmy. Věnujte pozornost tomu, jak používá rekvizity a umístění k odhalení aspektů osobností jejích subjektů.
* Platon: Známý pro své detaily, intimní portréty světových vůdců a celebrit. Studujte, jak zachycuje jejich charakter a emoce prostřednictvím jednoduchých kompozic a osvětlení.
* National Geographic Photographers: Studujte environmentální portréty v časopise National Geographic pro inspiraci o tom, jak zachytit lidi ve svém prostředí s přesvědčivým vyprávěním.
Příklady environmentálních portrétů a toho, co je nutí fungovat:
* hudebník ve svém studiu:
* Nastavení: Přeplněné studio s nástroji, plakáty a nahrávacím zařízením.
* předmět: Hudebník sedí na míchací konzole a upravuje knoflíky se soustředěným výrazem.
* složení: Široký výstřel, který zachytil životní prostředí, s hudebníkem umístěným mírně mimo střed.
* osvětlení: Přirozené světlo z okna, doplněné softbox pro vyplnění stínů.
* příběh: Tento obrázek vypráví příběh specializovaného hudebníka pracujícího na jejich řemesle, obklopený nástroji jejich obchodu.
* farmář ve svém oboru:
* Nastavení: Obrovské pole plodin, se vzdáleným statkem v pozadí.
* předmět: Farmář stojí vysoký, s zvětralými rukama a rozhodnutým pohledem.
* složení: Složení v popředí-background s použitím řad plodin jako hlavních linií.
* osvětlení: Zlaté hodinové světlo, vytváření teplé a příjemné atmosféry.
* příběh: Tento obrázek vyjadřuje spojení farmáře s zemí, jejich tvrdou prací a jejich odolností.
* umělec v jejich dílně:
* Nastavení: Zářivě osvětlená dílna plná barev, kartáčů, plátna a probíhajících práce.
* předmět: Umělec stojící před stojanem držel štětec a pozorně se díval na jejich umělecká díla.
* složení: Těsný výstřel zaměřený na umělce a jejich bezprostřední okolí.
* osvětlení: Měkké, rozptýlené přirozené světlo a vytváří vyváženou a dokonce i expozici.
* příběh: Tento obrázek představuje umělcovu vášeň a kreativitu, jejich pracovní prostor a jejich umělecký proces.
klíčové s sebou:
* Plánování je klíčové: Pečlivé plánování, vyhledávání polohy a komunikace s vaším předmětem jsou zásadní pro úspěch.
* vyprávět příběh: Zaměřte se na zachycení pocitu místa a sdělit něco smysluplného o životě a osobnosti vašeho subjektu.
* Light Matters: Věnujte pozornost kvalitě a směru světla a využijte jej ve svůj prospěch.
* praxe a experiment: Nebojte se vyzkoušet různé techniky a experimentovat se složením, pózováním a osvětlením, abyste našli svůj vlastní styl.
Dodržováním těchto tipů a inspirací od jiných fotografů můžete vytvořit přesvědčivé environmentální portréty, které vyprávějí silné příběhy a zachycují podstatu vašich předmětů. Hodně štěstí!