1. Příprava:Transformace garáže do studia
* Clean and Declutter: Odstraňte vše, co není zásadní. Čistý, přehledný prostor dělá obrovský rozdíl. Zametání, mop a prach. Pokud je obarvená nebo nerovnoměrná, zvažte zakrytí podlahy.
* pozadí:
* bezproblémový papír: Nejprofesionálnější možnost. K dispozici v různých barvách z obchodů s fotografováním. Budete potřebovat stojan na pozadí nebo způsob, jak jej pozastavit ze stropu.
* tkanina: Muslin, samet nebo dokonce velký list může fungovat. Důkladně vyžehněte, abyste odstranili vrásky.
* malovaná zeď: Skvělá stěna (černá, šedá nebo bílá jsou populární) je skvělé trvalé řešení.
* listy dřeva nebo pěnové desky: Namalovat je v pevné barvě nebo použít texturovanou barvu pro zajímavější vzhled.
* cihla nebo betonová zeď: Pokud má vaše garáž pěkná cihla nebo betonová zeď, použijte ji! (Nejprve to vyčistěte).
* Space Management: Zvažte velikost vaší garáže a kolik místa potřebujete pro váš předmět, osvětlení a kameru.
* ovládání světla:
* blok přirozené světlo: Garáže mají obvykle minimální přirozené světlo, které je dobré pro kontrolované osvětlení. Zakryjte okna a veškeré mezery s černou látkou nebo lepenou, abyste odstranili bludné světlo.
* Přemýšlejte o okolním světle: Uvědomte si všechna stávající garážová světla. Mohou být úplně vypnuty? Pokud ne, zakryjte je.
2. Techniky osvětlení pro drama
* Zdroj jediného světla: Vytváří silné stíny a zdůrazňuje dramatický efekt.
* klíčové světlo: Umístěte světlo na jednu stranu předmětu (úhel 45 stupňů je dobrý výchozí bod). Upravte polohu a výšku pro ovládání stínů na obličeji.
* modifikátory:
* softbox: Změnil světlo a vytváří více rozptýlených stínů.
* deštník: Podobně jako u softboxu, ale obecně dostupnější. Lze použít jako průchod (světlo svítí deštníkem) nebo reflexní (světlo odrazí od deštníku).
* dveře stodoly: Tvarujte světlo a zabrání úniku.
* snoot: Soustředí světlo do malého zaostřeného paprsku a vytváří dramatický efekt reflektoru.
* mřížka: Získává paprsek světla a přidává větší kontrolu a drama.
* Nastavení dvou osvětlení (přidání výplního světla):
* klíčové světlo: Stejné jako výše.
* plněné světlo: Umístěné na opačné straně klíčového světla, ale při nižší síle. Vyplňuje stíny vytvořené klíčovým světlem, takže celkový obraz je méně drsný, ale stále si udrží nějaké drama. Reflektor lze také použít jako výplňové světlo.
* Osvětlení ráfku (světlé světlo):
* Umístěné za subjektem a směřující k zadní části hlavy. Vytváří jasné zvýraznění kolem okrajů vlasů a ramen a odděluje subjekt od pozadí.
* světlo na pozadí:
* Svítí světlo přímo na pozadí a vytvořte konkrétní barvu nebo efekt.
* poměry osvětlení: Experimentujte s poměrem mezi klíčovým světlem a výplňovým světlem. Větší poměr (např. 4:1 nebo 8:1) vytváří dramatičtější stíny.
* Úvahy o umístění světla:
* výška: Zvyšování zdroje světla může vytvářet delší stíny a dramatičtější úhly.
* vzdálenost: Posunutí zdroje světla blíže k subjektu zvyšuje intenzitu světla a kontrastu.
* Populární dramatické nastavení osvětlení:
* Rembrandt Lighting: Klíčové světlo je umístěno vysoko a na jednu stranu a vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* osvětlení motýlů (Paramount osvětlení): Klíčové světlo umístěné přímo před subjektem a mírně nahoře a vytváří pod nosem stín ve tvaru motýlů. Vyžaduje výplňové světlo nebo reflektor, aby změkčil stíny.
* Split osvětlení: Klíčové světlo osvětluje pouze polovinu tváře subjektu a vytváří velmi dramatický a záhadný vzhled.
3. Základní vybavení
* kamera: Bude fungovat jakákoli DSLR nebo zrcadlová kamera s manuálními ovládacími prvky. Fotoaparát s dobrým výkonem se slabým osvětlením je plus.
* objektiv: Ideální je portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm nebo objektiv zoomu pokrývající tyto ohniskové délky). Prime čočky (pevná ohnisková vzdálenost) mají často širší otvory (nižší F-číslo), které umožňují mělkou hloubku ostrosti.
* světla:
* stroby (studio bliká): Nejsilnější a všestrannější možnost. Vyžadují vývody napájení.
* Speedlights (bliká): Přenosnější a cenově dostupnější, ale méně silnější než stroby. Může být napájeno baterií.
* kontinuální světla (LED nebo halogen): Snadnější vidět účinek osvětlení v reálném čase, ale obecně méně silné než záblesky. LED diody jsou chladnější a energeticky efektivnější než halogen.
* Světelné stojany: Držet svá světla a modifikátory.
* modifikátory světla: Softboxy, deštníky, dveře stodoly, snoots, mřížky (jak je uvedeno výše).
* reflektor: Jednoduchý bílý nebo stříbrný reflektor může do stínů odrazit světlo.
* pozadí: Jak je uvedeno v sekci přípravy.
* stativ: Nezbytné pro ostré fotografie, zejména při používání delších expozic.
* Release Release Shutter Release: Při stisknutí tlačítka závěrky zabraňuje chvění fotoaparátu.
* měřič světla (volitelné): Pomáhá vám přesně měřit světelný výstup a dosáhnout konzistentních expozic.
* Gaffer Tape: Nejlepší přítel fotografa! Pro zabezpečení kabelů, modifikátorů atd.
4. Nastavení fotoaparátu
* natáčení v ručním režimu (m): Poskytuje vám úplnou kontrolu nad vaší clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* clona: Pro mělkou hloubku pole použijte široký clona (nízká Number F, jako je f/2,8 nebo f/4), rozmazání pozadí a izolace vašeho předmětu. Pro větší hloubku pole použijte užší clonu (vyšší číslo F, jako je f/8 nebo f/11), udržujte více předmětu v zaostření.
* rychlost závěrky: Obvykle se doporučuje 1/125. sekundy nebo rychlejší, aby se zabránilo rozostření pohybu, pokud se váš subjekt pohybuje i mírně. Pokud používáte Flash, musíte najít rychlost synchronizace fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. nebo 1/20. Sekundy), abyste zabránili pásmu na vašich obrázcích.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ISO pouze tehdy, pokud potřebujete rozjasnit obraz bez změny clony nebo rychlosti závěrky.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. „Flash“ pro stroby nebo rychlé světla, „wolfram“ pro žárovka). Můžete také použít šedou kartu k získání přesnějšího vyvážení bílé při následném zpracování.
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo jednorázové) a zaměřte se na oko předmětu nejblíže k fotoaparátu.
5. Pózování a výraz
* Komunikace: Promluvte si se svým předmětem a nechte je cítit pohodlně.
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Mírně úhlová pozice je často lichotivější než přímý výstřel.
* Chin: Požádejte svůj předmět, aby zatlačil bradu mírně dopředu a vytvořil silnější čelist.
* oči: Oči jsou nejdůležitější součástí portrétu. Ujistěte se, že jsou ostré a zaměřeny.
* výraz: Při vytvoření požadovaného výrazu pracujte s vaším předmětem. U dramatických portrétů zvažte vážné, intenzivní nebo záhadné výrazy.
* ruce: Věnujte pozornost rukama. Vyvarujte se nepříjemných pozic rukou. Mohou být umístěny do kapes, na obličeji nebo držet podpěru.
* cvičení pózy: Podívejte se na portrétní fotografii pro inspiraci a pokuste se znovu vytvořit pózy, které se vám líbí.
6. Post zpracování (editace)
* RAW FORMAT: Natočte ve formátu RAW, abyste zachytili nejvíce podrobně a flexibilitu pro úpravy.
* software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Photoshop, Lightroom nebo Capture One.
* základní úpravy: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny, bílé a černé.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a nasycení barev.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména pokud jste stříleli na vysoké ISO.
* vyhýbání se a pálení: Selektivně odlehčete (dodge) a zatemnění (spálení) oblastí obrazu, abyste zvýšili zvýraznění a stíny.
* oříznutí: Ořízněte obraz pro zlepšení složení.
* Černobílá konverze: Dramatické portréty často vypadají skvěle v černé a bílé. Experimentujte s různými konverzními technikami k dosažení požadovaného vzhledu.
* retušování: Odstraňte vady, změkčte pokožku a vylepšete oči. Buďte opatrní, abyste se nedostali.
7. Tipy pro úspěch
* nejprve bezpečnost: Při práci s elektrickým zařízením buďte opatrní. Zajistěte, aby byly všechny kabely správně uzemněny a zajištěny.
* praxe, praxe, praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, nastavením fotoaparátu a technikami pózování.
* inspirace: Studujte práci dalších portrétních fotografů.
* zpětná vazba: Požádejte o zpětnou vazbu na své fotografie od jiných fotografů.
* bavte se! Nebojte se experimentovat a vyzkoušet nové věci.
Specifické úvahy o garáži:
* Výška stropu: Nízké stropy mohou omezit vaše možnosti osvětlení. Zvažte použití menších modifikátorů světla nebo polohovacích světel blíže k subjektu.
* Power Proutlets: Ujistěte se, že máte dostatek elektráren pro veškeré své vybavení. V případě potřeby použijte proužky.
* garážová vrata: Garážová vrata mohou být zdrojem nežádoucího světla. Zakryjte ji těžkou přikrývkou nebo listem. Může být také otevřen pro více odvážného, přirozeně vypadajícího pozadí.
* Teplota: Garáže mohou být v zimě chladné a v létě horké. Podle toho oblékněte svůj předmět.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a dramatické portréty v pohodlí své vlastní garáže! Pamatujte, že fotografie je umělecká forma, takže se nebojte být kreativní a rozvíjet svůj vlastní styl. Hodně štěstí!