Jak dělat kreativní portrétní fotografii:Průvodce krok za krokem
Kreativní portrétní fotografie přesahuje jednoduše zachycení tváře. Jde o vyprávění příběhu, vyvolávání emocí a vyjádření jedinečné vize. Zde je průvodce krok za krokem, který vám pomůže zvýšit portrét na kreativnější úroveň:
1. Konceptualizace a plánování (předtím, než si vyzvednete fotoaparát)
* a. Definujte svou vizi:
* Jaký příběh chcete vyprávět? Přemýšlejte o zprávě, kterou chcete sdělit. Je to o síle, zranitelnosti, radosti, tajemství nebo o něčem jiném úplně?
* Jaké emoce chcete evokovat? Zvažte náladu a pocit, který chcete, aby divák zažil.
* na jakou estetiku se zaměřujete? Představujete si zasněný, neskutečný, odvážný, minimalistický nebo živý styl?
* b. Brainstorm Ideas:
* Témata: Nakreslete inspiraci z filmů, knih, umění, mytologie, přírody nebo osobních zkušeností.
* Místa: Přemýšlejte za tradiční studia. Zvažte parky, opuštěné budovy, městské krajiny nebo dokonce svůj vlastní domov, transformujte je kreativním osvětlením a rekvizity.
* rekvizity: Rekvizity mohou přidat hloubku, symboliku a vizuální zájem. Přemýšlejte o začlenění každodenních objektů, jedinečných textur nebo položek relevantních pro vaše vybrané téma.
* Wardrobe &Styling: Oblečení, vlasy a make -up hrají klíčovou roli při předávání vaší vize. Naplánujte si outfit a styling pečlivě, abyste doplnili téma a umístění.
* osvětlení: Zvažte náladu, kterou chcete vytvořit, a jak to může osvětlení pomoci. Přemýšlejte o kreativně používání přirozeného světla nebo začlenění umělého osvětlení (stroby, kontinuální světla nebo dokonce lampy pro domácnost) pro dramatické účinky.
* c. Vytvořte desku nálady: Shromážděte obrázky, které vás inspirují a reprezentují celkový vzhled a pocit, na které se zaměřujete. Může to být fyzická deska nebo digitální kolekce na Pinterestu nebo podobné platformě.
* d. Načrtněte své záběry: Vizualizujte pozice, kompozice a osvětlení, které chcete použít. Hrubé náčrtky vám mohou pomoci sdělit vaše nápady vašemu modelu a týmu.
2. Práce s vaším modelem
* a. Sdělte svou vizi: Jasně vysvětlete svůj koncept a nápady svému modelu. Ukažte jim svou náladovou desku a náčrtky, aby se zajistilo, že pochopí směr, do kterého se vydáte.
* b. Vytvořte spojení: Zřídit vztah a důvěru s vaším modelem. Pohodlný a uvolněný model bude expresivnější a ochotnější experimentovat.
* c. Poskytněte směr: Veďte svůj model s jasnými a specifickými pokyny k pózování, výrazy a pohybu. Nebojte se získat praktické (se svolením) upravit oblečení nebo vlasy.
* d. Povzbuzujte spolupráci: Nechte osobnost vašeho modelu prosvítat. Povzbuzujte je, aby nabídli své vlastní nápady a interpretace. Kreativní spolupráce často vedou k neočekávaným a krásným výsledkům.
* e. Zaměřte se na výraz: Nejpřesvědčivější portréty zachycují skutečné emoce. Povzbuďte svůj model, aby se spojil s příběhem nebo pocitem, který se snažíte sdělit.
3. Technické aspekty:Nastavení a kompozice fotoaparátu
* a. Aperture:
* široký clona (f/1,4 - f/2.8): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Vynikající pro zasněné, éterické portréty.
* úzký clona (f/8 - f/16): Zvyšuje hloubku ostrosti a zaostřuje více scény. Užitečné pro environmentální portréty, kde chcete předvést okolí.
* b. Rychlost závěrky: Vyberte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby zmrazila pohyb, zejména pokud pracujete s aktivními modely nebo za slabé světla.
* c. ISO: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte to pouze v případě potřeby v situacích s nízkým osvětlením.
* d. Balance bílé: Nastavte vyvážení bílé tak, aby přesně zachytilo barvy ve vaší scéně. Experimentujte s různým nastavením vyvážení bílé bílé pro kreativní efekty.
* e. Zaměření: Upřednostňujte ostré zaměření na oči, protože jsou okny k duši.
* f. Složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry k vedení oka diváka k subjektu.
* rámování: Použijte prvky ve scéně k rámci předmětu a upozornění na ně.
* symetrie a vzory: Použijte symetrické kompozice nebo opakující se vzory pro vizuálně nápadný efekt.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem subjektu a vytvořte pocit rovnováhy a upozorněte na hlavní zaměření.
* úhly: Experimentujte s různými úhly, jako je střelba shora, dole nebo pod šikmým úhlem.
4. Techniky osvětlení
* a. Přirozené světlo:
* Golden Hour: Hodina po východu slunce a před západem slunce nabízí měkké, teplé a lichotivé světlo.
* otevřený stín: Umístěte svůj předmět do stínu, abyste se vyhnuli tvrdým stínům.
* podsvícení: Umístěte zdroj světla za předmětem a vytvořte okraj nebo siluetu.
* difuzory a reflektory: Použijte difuzory k změkčení drsného slunečního světla a reflektorů k odrazení světla a vyplnění stínů.
* b. Umělé světlo:
* Studio Strobes: Výkonné a všestranné zdroje světla, které nabízejí přesnou kontrolu nad intenzitou a směrem světla.
* kontinuální světla: Snadno použitelné a umožňují vám vidět osvětlovací efekt v reálném čase. LED panely a softboxy jsou oblíbená volba.
* flash mimo kameru: Použití blesku mimo kameru umožňuje ovládat směr a kvalitu světla a vytvářet dramatičtější a dynamičtější světelné efekty.
* gely: Pomocí barevných gelů přidejte do svého světla kreativní barevné obsazení.
* modifikátory světla: K formování a ovládání světla použijte softboxy, deštníky, kosmetické pokrmy a snoots.
* c. Techniky kreativního osvětlení:
* Rembrandt Lighting: Vytváří trojúhelník světla na tváři subjektu.
* Split osvětlení: Osvětluje pouze jednu stranu tváře subjektu.
* siluety: Vytvořte tmavý obrys předmětu na jasném pozadí.
* Osvětlení nízkého klíče: Používá převážně tmavé tóny k vytvoření dramatického a náladového efektu.
* osvětlení vysokých klíčů: Používá převážně jasné tóny k vytvoření lehkého a vzdušného efektu.
5. Následné zpracování a úpravy
* a. Vyberte si svůj software: Mezi oblíbené volby patří Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One a Affinity Photo.
* b. Základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Balance White: Opravte jakékoli barvy odlitků.
* Highlights &Shadows: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech.
* Clarity &Texture: Vylepšete podrobnosti na obrázku.
* redukce šumu: Snižte hluk na obrázku.
* c. Kreativní úpravy:
* třídění barev: Upravte barvy na obrázku a vytvořte konkrétní náladu nebo estetiku.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčte nebo ztmavněte specifické oblasti obrazu, abyste zdůraznili určité rysy nebo vytvořili hloubku.
* retušování: Odstraňte vady, hladkou pokožku a zvýšejte rysy subjektu (používejte střídmě k udržení přirozeného vzhledu).
* Přidání efektů: Experimentujte s přidáváním textur, překryvů nebo speciálních efektů, abyste zvýšili kreativní vizi.
* oříznutí: Upřesněte složení oříznutím obrazu, abyste zdůraznili subjekt nebo vytvořili vyváženější rám.
* Černobílá konverze: Převeďte obrázek na černobílý pro klasický a nadčasový vzhled.
6. Experimentování a praxe
* a. Vydejte se mimo vaši zónu pohodlí: Vyzkoušejte nové techniky, umístění a styly. Nebojte se selhat - tak se učíte a rostete.
* b. Studujte práci jiných fotografů: Analyzujte, co dělá jejich práci úspěšnou, a pokuste se tyto prvky začlenit do vaší vlastní fotografie.
* c. Pravidelně praktikujte: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete na pochopení světla, složení a pózování.
* d. Hledejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.
* e. Rozvíjejte svůj jedinečný styl: Nebojte se experimentovat a rozvíjet svůj vlastní osobní styl, který vás odlišuje.
Klíčové cesty pro kreativní portrétní fotografii:
* koncept je král: Začněte silným konceptem a plánujte vše kolem něj.
* spolupráce je klíčová: Úzce spolupracujte s vaším modelem a týmem, abyste oživili svou vizi.
* osvětlení je nezbytné: Master různé techniky osvětlení pro vytvoření požadované nálady a efektu.
* editace vylepšuje: Pomocí následného zpracování upřesněte své obrázky a přidejte kreativní dotyky.
* praxe dělá perfektní: Čím více experimentujete a cvičíte, tím lépe se stanete na kreativní portrétní fotografii.
Sledováním těchto kroků a přijetím vlastní jedinečné vize můžete vytvořit ohromující a působivé portréty, které vyprávějí příběhy, vyvolávají emoce a zachycují podstatu vašeho předmětu. Hodně štěstí a bavte se!