REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vylepšit portréty pomocí šedých vrstev Dodge a Burn in Photoshop

Použití šedých vrstev pro Dodge a Burn je nedestruktivní a vysoce kontrolovatelná technika ve Photoshopu pro zlepšení portrétů. Umožňuje vám jemně vyřezávat světlo a stín, přinést podrobnosti a přidat dimenzi. Zde je komplexní průvodce:

i. Porozumění Dodge &Burn and Grey Layers

* dodge: Odsvětluje oblasti obrazu.

* Burn: Ztmaví oblasti obrazu.

* šedé vrstvy (50% šedá/neutrální šedá): Vrstva naplněná 50% šedá se hladce mísí se základním obrazem, když je nastavena na specifické režimy míchání. „Malováním“ bílou (dodge) a černou (na spálení) na této vrstvě selektivně odlehčíte a ztmavnete obrázek, aniž byste přímo změnili původní pixely. Toto je klíč k nedestruktivní úpravě.

ii. Kroky pro Dodge &Burn s šedými vrstvami

1. Otevřete svůj obrázek ve Photoshopu: Začněte otevřením portrétu, který chcete vylepšit.

2. Vytvořit novou vrstvu: Přejděte do `Layer> New> Layer ...` nebo použijte klávesovou zkratku `Ctrl+Shift+N` (Windows) nebo` CMD+SHIFT+N` (MAC).

3. Naplňte vrstvu 50% šedou:

* Přejděte na `Edit> vyplňte ...`

* V dialogovém okně „Vyplňte“ nastavte:

* "Obsah":"50% šedá"

* "Míchání":`Normal"

* "Neprůhlednost":"100%"

* "Preserve Transparency":Nekontrolované

* Klikněte na "OK."

4. Nastavte režim míchání: Změňte režim míchání šedé vrstvy na překrytí , měkké světlo , nebo lineární světlo . Tyto režimy míchání umožňují šedé vrstvě interagovat s podkladovým obrazem zesvětlením a ztmavnutím na základě hodnot, které malovali. Experimentujte, abyste zjistili, který pro váš obrázek funguje nejlépe:

* Overlay: Vysoký kontrast, intenzivnější účinek.

* měkké světlo: Jemnější, nižší kontrastní efekt. Často upřednostňoval portréty.

* lineární světlo: Nejintenzivnější. Používejte střídmě nebo s velmi nízkou neprůhledností.

5. Vyberte nástroj štětce (b):

6. Nastavit parametry štětce: To je rozhodující pro jemné a kontrolované vyhýbání se a pálení.

* Velikost štětce: Začněte středním štětcem a upravte jej podle potřeby, aby se přizpůsobily oblasti, na kterých pracujete. Použijte `[` a `]` klíče k rychlému úpravě velikosti. Větší kartáče pro široké oblasti, menší kartáče pro jemné detaily.

* tvrdost: Udržujte tvrdost velmi nízkou (přibližně 0-10%). Měkký kartáč vytváří hladké přechody a vyhýbá se drsným okrajům.

* Opacity/Flow: nesmírně důležité: Nastavte neprůhlednost nebo tok štětce * velmi * nízko. Začněte s 1-5%. To je to, co dělá techniku ​​nedestruktivní a umožňuje postupné budování světla a stínu. Tok je často preferován, protože řídí, jak rychle se barva aplikuje při každém úderu. To můžete dynamicky upravit při malování pomocí číselných klíčů. Například stisknutí „3“ nastavuje tok na 30%. '0' nastavuje tok na 100%.

* airbrush (volitelné): Ikona airbrush (pokud je k dispozici ve vaší verzi) může vytvořit ještě plynulejší efekt, zejména s velmi nízkým tokem.

7. Vyberte barvu popředí:

* bílá: Pro vyhýbání se (zesvětlení). Pomocí klávesy `X` přepněte mezi barvami popředí a pozadí.

* černá: Pro pálení (ztmavnutí).

8. Začněte se vyhýbat a vypalovat:

* vyhýbání se: S bílou vybranou jako barvou v popředí jemně namalujte oblasti, které chcete odlehčit. Použijte krátké, překrývající se tahy. Mezi běžné prostory pro vyhýbání patří:

* Nejdůležitější body na obličeji (čelo, nos, lícní kosti, brada)

* Slights v očích

* Oblasti, které chcete zdůraznit a předložit

* Burning: S černou jako barvou v popředí jemně namalujte oblasti, které chcete ztmavnout. Mezi běžné prostory pro spalování patří:

* Pod lícními kostimi pro definování obličeje

* Boky nosu, aby se zdálo štíhlejší

* Záhyby a stíny pro přidání hloubky

* Oblasti, které chcete ustoupit a tlačit zpět

9. Řízení a upřesnění:

* sestavte postupně: Pamatujte, že nízká neprůhlednost/tok je klíčová. Je lepší vybudovat účinek postupně, než ho přehánět v jednom tahu.

* přepínač barvy: Pomocí klíče `X` rychle přepněte mezi bílou a černou při zdokonalování světla a stínu.

* Nastavení vrstvy Nepacity: Pokud je celkový účinek příliš silný, snižte neprůhlednost šedé vrstvy. To vám umožní vytočit intenzitu uhýbání a pálení.

* Použijte masky vrstvy: Pro přesnější ovládání přidejte masku vrstvy do šedé vrstvy. To vám umožní selektivně skrývat nebo odhalit oblasti účinku Dodge a Burn. Malování černou na masku, aby se skryl efekt, a maloval bílou, aby jej odhalil.

; Řekněte hlavní vady a rozptýlení * Před * začnete uhýbat a pálit. Uhýbání a pálení zdůrazní pouze nedostatky.

10. Review and Sette:

* přiblížit a ven: Zkontrolujte svou práci na různých úrovních zoomu, abyste zajistili, že účinek vypadá přirozeně.

* před/po zobrazení: Pomocí oční ikony vedle šedé vrstvy ji přepínáte a vypnete a porovnejte výsledky před a po. To vám pomůže vidět, jak velký dopad má vaše uhýbání a pálení.

* iterace: Nebojte se začít znovu nebo provést významné úpravy. Toto je dovednost, která se zlepšuje praxí.

iii. Tipy a osvědčené postupy

* Studie osvětlení: Pochopení toho, jak světlo interaguje s tvářemi, je zásadní. Sledujte portréty v reálném životě a věnujte pozornost tomu, kde padají vrcholy a stíny.

* použijte reference: Udržujte referenční obrázek po ruce, abyste vedli své uhýbání a pálení. Může to být fotografie podobného předmětu s ideálním osvětlením.

* Použijte grafický tablet (doporučeno): Grafický tablet poskytuje citlivost na tlak, což vám dává mnohem jemnější kontrolu nad tahy štětce. To je obzvláště výhodné pro vyhýbání se a pálení.

* nedestruktivní úpravy je klíč: Síla šedých vrstev spočívá v tom, že efekty můžete upravit později bez poškození původního obrazu. Díky tomu je snadné experimentovat a zdokonalovat vaši práci.

* praxe, praxe, praxe: Uhýbání a pálení je dovednost, která vyžaduje čas na zvládnutí. Experimentujte s různými technikami a obrázky, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.

* Zvažte oddělení frekvence: Přestože není přísně součástí této techniky, kombinace dodge a hoření s frekvenční separací může poskytnout ještě větší kontrolu nad texturou a tónem kůže. Frekvenční separace umožňuje editovat texturu a barvu samostatně.

iv. Běžné chyby, jak se vyhnout

* přehánění: Jemnost je klíčová. Vyvarujte se vytváření příliš tvrdých nebo nepřirozených vrcholů a stínů.

* pomocí tvrdého štětce: Tvrdoměry kartáče vytvářejí drsné přechody a způsobují, že efekt vypadá nepřirozeně.

* ignorování anatomie: Dodge a Burn by měly následovat přirozené obrysy obličeje.

* Nevzdávejte pozornost detailům: Zaměřte se na malé detaily, které dělají velký rozdíl, jako jsou záchytky v očích a jemné stínování kolem nosu a úst.

* příliš vysoká neprůhlednost/tok: To je největší chyba. Počínaje nízkým a budováním postupně zabraňuje chybám a umožňuje rafinovanější kontrolu.

Příklad oblasti k vyhýbání se a spálení (obecné pokyny - přizpůsobí se vašemu obrazu)

* tvář:

* dodge: Čelo (střed), lícní kosti (nejvyšší bod), most nosu, brada, Cupid's Bow (horní rty zvýraznění).

* Burn: Pod lícními kostimi, boky nosu, kolem čelisti, aby ji definovala.

* oči:

* dodge: Záchytky (malé bílé odrazy v očích). Velmi jemně rozjasněte duhovku, aby se zvýšila jeho barva.

* Burn: Pod oborem jemně definujte záhyb víčka.

* rty:

* dodge: Cupidův luk, střed spodního rtu.

* Burn: Jemně ztmavněte oblast těsně pod dolním rtem, abyste vytvořili mírný stín a aby se rty vypadaly plnější.

* vlasy:

* dodge: Vlastnictví ve vlasech přidává lesk a dimenze.

* Burn: Stíny ve vlasech pro přidání hloubky a objemu. Buďte velmi opatrní, abyste to nepřehnali.

Dodržováním těchto kroků a pravidelným praktikováním můžete efektivně vylepšit portréty pomocí šedých vrstev a techniky Dodge &Burn ve Photoshopu a vytvářet profesionálně vypadající výsledky. Nezapomeňte být trpělivý, experimentovat a rozvíjet svůj vlastní styl!

  1. Vyplňte Flash Photography:Jak získat krásné portréty (i ve špatném světle)

  2. 19 tipů na fotografování sněhu (jak zachytit magické snímky)

  3. Jak si vybrat městskou krajinu pro portrétní fotografii

  4. Který 50 mm objektiv je nejlepší pro portréty?

  5. DIY, jak stavět a používat reflektor, pořizujte lepší portréty

  6. Jak vytvořit barvy pop ve vašich portrétech bez použití Photoshopu

  7. Testovací stolice:Ruční výložník SkyCrane SKeyeWALKER

  8. Jak vytvářet portréty s černým pozadím

  9. Portrétní fotografové:Opravdu potřebujete objektiv 70-200 mm?

  1. Fotografování dronem:Jak získat filmové záběry z dronu

  2. Portrétní fotografie:Tajemství pózování a osvětlení [Recenze knihy]

  3. Inspirační projekt cestovatelské fotografie:Španělsko

  4. Jak používat šedou kartu při fotografování (krok za krokem)

  5. Jak použít falešné barvy ve vašem dalším projektu

  6. Pořiďte skvělé rodinné fotografie, které se vám budou skutečně líbit

  7. Týdenní fotografická výzva – kontrast

  8. 5 osvědčených a pravdivých tipů pro fotografování krajiny, které používají profesionálové

  9. 6 kroků ke skvělé video produkci

Fotografické tipy