Co je osvětlení nízkého klíče?
Osvětlení s nízkým klíčem používá na obrázku primárně tmavé tóny. Subjekt je obvykle osvětlen jediným světelným zdrojem (nebo dominantním zdrojem světla s minimální výplní) a velká část obrázku bude ve stínu. Mysli na chiaroscuro, dramatické světelné obrazy a náladovou atmosféru.
i. Plánování a příprava
1. Koncepce a nálada:
* Definujte svou vizi: Jaký pocit se snažíš evokovat? Intenzivní, tajemné, zamyšlené, silné atd.? To ovlivní výraz, oblečení a představu vašeho modelu.
* inspirace: Podívejte se na portréty nízkých klíčů od mistrovských fotografů (např. Rembrandt, Yousuf Karsh). Analyzujte jejich osvětlení, složení a směr modelu. Webové stránky Pinterest a Photo jsou skvělé zdroje.
2. zařízení, které budete potřebovat:
* kamera: Bude fungovat jakákoli DSLR, zrcadlová kamera nebo dokonce dobrý smartphone s manuálními ovládacími prvky.
* objektiv: Portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo něco podobného) je ideální pro mělkou hloubku pole a lichotivou perspektivu.
* Zdroj světla:
* strobo/flash: Toto je nejčastější a kontrolovatelná možnost. Dokonce i jediný rychlý světl (externí flash) bude fungovat zázraky.
* kontinuální světlo: LED panely, wolframové lampy nebo dokonce silná stolní lampa mohou fungovat, ale budete muset podle toho upravit nastavení fotoaparátu (vyšší ISO, širší clona).
* modifikátor světla:
* softbox: Skvělý všestranný modifikátor, který rozptyluje světlo. Čím menší je softbox, tím těžší je světlo.
* deštník: Deštníky poskytují dostupnější než softbox, deštníky poskytují měkké světlo.
* snoot/mřížka: Používá se k zaostření světla na úzký paprsek a vytváří dramatické zvýraznění a stíny. To je pokročilejší.
* dveře stodoly: Pomozte formovat světlo a zabránit úniku světla.
* pozadí: Důstatné pozadí je nezbytné. Černá tkanina, tmavá zeď nebo dokonce potemněná místnost to udělá.
* Světelný stojan: Umístěte svůj zdroj světla.
* volitelné:
* reflektor (černá): Blokovat světlo a prohloubit stíny.
* reflektor (bílý nebo stříbro): V případě potřeby odrazit malé množství světla do stínů (pro nízký klíč používejte střídmě).
* šedá karta: Pro přesnou rovnováhu bílé.
* vzdálený spouštěč: Pro off-kameru Flash.
3. Umístění:
* Vyberte prostor, kde můžete ovládat okolní světlo. Místnost s minimálními okny je ideální.
* Zvažte pozadí. Prostá tmavá zeď je často nejlepší. Můžete zavěsit černou látku nebo použít bezproblémové papírové pozadí.
4. Příprava modelu:
* oblečení: Tmavší oblečení zlepší efekt s nízkým klíčem. Vyvarujte se jasných barev nebo rušných vzorů. Zvažte textury jako Velvet nebo kůže.
* make -up: Přirozený make -up nebo mírně těžší konturu může pomoci vyřezávat obličej. Vyvarujte se příliš lesklého nebo třpytivého make -upu.
* Komunikace: Diskutujte o konceptu s vaším modelem předem. Vysvětlete náladu, kterou se snažíte dosáhnout, a dejte jim směr při pózování a vyjádření.
ii. Nastavení fotoaparátu
1. Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
2. clona: Zaměřte se na široký otvor (f/2,8, f/4, f/5,6), abyste vytvořili mělkou hloubku pole a izolují váš předmět. Upravte podle potřeby, abyste získali požadovanou ostrost.
3. iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ISO 100, 200), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
4. rychlost závěrky: Obvykle chcete použít rychlost závěrky při nebo pod rychlostí synchronizace flash (obvykle 1/201 nebo 1/201 sekundy). Pokud používáte nepřetržité osvětlení, upravte se podle potřeby, abyste získali správnou expozici.
5. Báhová bilance: Nastavte vlastní vyvážení bílé pomocí šedé karty nebo vyberte předvolbu jako „denní světlo“ nebo „wolfram“ v závislosti na vašem zdroji světla. Při následném zpracování můžete také upravit vyvážení bílé.
6. Režim měření: Použijte měření bodového měření nebo měření středového vážení, abyste zajistili, že váš subjekt bude správně vystaven. Zkontrolujte svůj histogram, abyste se vyhnuli zvýraznění nebo stínů.
iii. Nastavení osvětlení (klíčové kroky)
Toto je srdce vytváření portrétu s nízkým klíčem. Zaměřujeme se na nastavení jediného světelného zdroje, které je pro tento styl nejběžnější a nejúčinnější:
1. Umístěte svůj model: Nechte svůj model stojan před tmavým pozadím. Zvažte jejich pózu a jak interaguje se světlem.
2. Umístěte své světlo:
* umístění klíčového světla: Klíčovým světlem je váš hlavní zdroj světla. Umístěte ji na stranu a mírně před vaším modelem. To vytváří stíny, které vyřezávají obličej.
* výška: Výška zdroje světla je zásadní. Světlo umístěné mírně nad úrovní očí obecně vytváří příjemné stíny. Snížení světla může vytvořit dramatičtější a zlověstnější efekt.
* úhel: Experimentujte s úhlem světla. Světlo umístěné více na stranu vytvoří silnější stíny.
3. Nastavení napájení a zkušební výstřely:
* Start Low: Začněte se zdrojem světla při nastavení nízkého výkonu.
* poříďte testovací výstřely: Pořiďte řadu zkušebních výstřelů, upravte výkon a polohu světla, dokud nedosáhnete požadovaného účinku. Věnujte pozornost stínům a zvýraznění na tváři vašeho modelu.
4. rafinace vašeho světla:
* vzdálenost: Pohyb světelného zdroje blíže k vašemu modelu bude světlo měkčí a jasnější. Posunutí dále odtud bude světlo těžší a stmívanější.
* opeření: „Léče“ Světlo znamená, že zdroj světla mírně narazí na váš předmět. To může změkčit světlo a vytvořit postupnější přechod mezi světlem a stínem.
5. řešení stínů:
* Přijmout temnotu: Pamatujte, že nízký klíč je o stínech. Nebojte se jich!
* volitelné světlo výplně (používejte střídmě): Pokud jsou stíny příliš hluboké, můžete použít černý reflektor (k absorbování světla) nebo velmi malý bílý/stříbrný reflektor (k odrazení malého množství světla) na opačné straně modelu. Buďte s tím nesmírně jemný, protože nechcete úplně eliminovat stíny.
6. Monitorujte histogram: Ujistěte se, že vrcholy na tváři vašeho předmětu nejsou oříznuty (nadměrně exponované). Ujistěte se také, že vaše stíny obsahují některé detaily a nejsou zcela černé (pokud to není váš záměr).
iv. Pózování a výraz
1. pózování: Veďte svůj model se specifickými pokyny. Zvažte následující:
* Úhlová tělo: Mírné úhlu modelu jejich tělo mírně k fotoaparátu je obecně lichotivější, než aby je nechali čelit fotoaparátu.
* brada vpřed: Požádejte svůj model, aby jemně přinesl bradu dopředu a dolů, aby odstranil jakoukoli dvojitou bradu.
* oční kontakt: Přímý oční kontakt může být silný, ale mírně odvrácený pohled může vytvořit záhadnější účinek.
* ruce: Věnujte pozornost rukama. Mohou být použity k rámci obličeje nebo k přidání celkové nálady.
2. Výraz: Výraz je zásadní pro zprostředkování požadované nálady.
* spojte s vaším modelem: Promluvte si s vaším modelem a pomozte jim dostat se do správného emočního stavu.
* jemnost: Často jsou jemné výrazy účinnější než přehnané.
* praxe: Experimentujte s různými výrazy a pózy, abyste viděli, co funguje nejlépe.
v. Post zpracování (editace)
1. RAW zpracování:
* Upravit expozici: Vyladit celkovou expozici.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatického efektu.
* Zdůraznění a stíny: Upravte hlavní body a stíny tak, aby získaly detaily nebo prohloubily černé.
* Balance White: Proveďte jakékoli nezbytné úpravy vyvážení bílé.
* Clarity: Přidání malého množství jasnosti může pomoci zaostřit obraz a přinést texturu.
* redukce šumu: Pokud jste použili vyšší ISO, použijte redukci šumu, abyste minimalizovali zrno.
2. photoshop (nebo podobný):
* dodge and vypalovat: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu. To lze použít k vyřezávání obličeje a zvýšení osvětlení.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu. Můžete použít křivky, rovnováhu barev nebo selektivní úpravy barev. Zvažte monochromatickou konverzi.
* ostření: Použijte poslední ostření průsmyku, aby se detaily spustily.
* vyčištění: Odstraňte jakékoli rozptýlení nebo vady.
* Černobílá konverze (volitelné): Převeďte obrázek na černou a bílou pro klasický, nadčasový vzhled.
Tipy pro úspěch:
* praxe, praxe, praxe: Čím více experimentujete, tím lépe se stanete při vytváření portrétů s nízkým klíčem.
* věnujte pozornost detailům: Malé detaily mohou mít velký rozdíl.
* Nebojte se experimentovat: Vyzkoušejte různé nastavení osvětlení, pozice a výrazy.
* Studujte Masters: Poučte se z práce fotografů, kteří vynikají při osvětlení nízkého klíče.
* méně je více: Při osvětlení s nízkým klíčem je klíčová jednoduchost. Neohrožujte své nastavení ani následné zpracování.
Hodně štěstí a bavte se vytvářením vašich portrétů s nízkým klíčem!