Jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:Tipy a příklady
Environmentální portréty jsou portréty, které zachycují předmět v jejich prostředí. Toto nastavení není jen pozadí; Je to nedílná součást příběhu, poskytující kontext, vhled a hloubku portrétu. Na rozdíl od ateliérových portrétů, které se zaměřují pouze na tvář předmětu, se snaží environmentální portréty odhalit něco o osobnosti, profesi, vášni nebo životním stylu osoby.
Zde je rozpis toho, jak vytvořit efektivní environmentální portréty:
1. Plánování a příprava:
* znát váš předmět: Čím více víte, tím lépe si můžete vybrat správné prostředí a představovat. Zkoumejte jejich práci, koníčky nebo vášně. Předem s nimi promluvte, abyste pochopili jejich osobnost a co chtějí sdělit.
* Vyberte správné umístění: Toto je nejdůležitější aspekt. Hledejte místa, která skutečně odrážejí život vašeho subjektu. Zvážit:
* Povolání: Jejich pracoviště, studio, kancelář nebo jakékoli místo související s jejich prací.
* koníčky: Zahrada pro zahradníka, tělocvična pro fitness nadšence, knihovna pro spisovatele.
* Osobní život: Jejich domov, oblíbený park, místo se sentimentální hodnotou.
* zvažte denní dobu: Přirozené světlo je váš nejlepší přítel. Zlatá hodina (krátce po východu slunce a před západem slunce) často poskytuje nejvíce lichotivé světlo. Přemýšlejte o tom, jak bude světlo interagovat s prostředím a vaším předmětem. Zatažené dny nabízejí měkké, dokonce i světlo, které je také dobré pro portréty.
* skauting: Navštivte místo předem a posoudíte světlo, potenciální úhly a pozadí. Identifikujte potenciální rozptýlení, které budete muset eliminovat.
* povolení: Vždy získejte povolení k fotografování ve zvoleném místě, zejména pokud se jedná o soukromý majetek.
* zařízení: Zvažte, co potřebujete:
* fotoaparát a objektiv: Skvělý výchozí bod je univerzální čočka jako 35 mm, 50 mm nebo 85 mm. Širší čočky (24 mm nebo širší) mohou zdůraznit prostředí, ale mohou zkreslit funkce, pokud jsou použity příliš blízko. Telephoto čočka (85 mm+) může vytvořit mělkou hloubku ostrosti a izolovat subjekt.
* osvětlení: Reflektory, difuzory nebo rychlé světla mohou pomoci spravovat světlo a vytvářet požadované efekty. Přirozené světlo je často preferováno, ale může být nutné doplňkové osvětlení.
* stativ: Užitečné pro situace s nízkým osvětlením nebo pokud chcete použít pomalou rychlost závěrky pro kreativní efekty.
2. Kompozice a pózování:
* vyprávět příběh: Složení by mělo přispět k příběhu. Zvažte, jak životní prostředí interaguje s předmětem. Nestavte je jen uprostřed scény; Přemýšlejte o jejich vztahu k tomu.
* Pravidlo třetích: Klasická kompoziční technika. Umístěte svůj předmět podél linií nebo na křižovatky těchto řádků pro dynamičtější obraz.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k subjektu.
* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci předmětu (např. Dveře, okna, stromy).
* hloubka pole: Mělká hloubka pole (dosažená širokým otvorem, jako je f/2,8 nebo f/4), může rozostřit pozadí a zdůraznit subjekt. Širší hloubka ostrosti (f/8 nebo vyšší) udržuje více prostředí v zaměření a přidává kontext.
* pózování: Zaměřte se na přírodní a autentické pozice. Veďte svůj předmět, ale nechte jejich osobnost prosvítat.
* Interakce: Nechte je komunikovat se svým prostředím - pracují, čtení, hraní nástroje atd.
* gesta: Věnujte pozornost umístění rukou a řeči těla. Vyvarujte se ztuhlých nebo nepříjemných pozic.
* oční kontakt: Přímý oční kontakt s fotoaparátem může vytvořit silné spojení, zatímco vyhledávání mimo kameru může zprostředkovat ohleduplnost nebo rozjímání.
* zachytit přírodní momenty: Upřímné záběry mezi pózovanými výstřely mohou být často nejvíce odhalující a autentičtější.
3. Osvětlení a expozice:
* přirozené světlo je klíčové: Naučte se efektivně číst a používat přirozené světlo. Hledat:
* Golden Hour: Teplé, měkké světlo.
* otevřený stín: Dokonce i rozptýlené světlo (pod stromem, verandou atd.).
* směrové světlo: Vytváří stíny a zvýraznění a přidává dimenzi.
* vyplňte flash: Použijte záblesk při nastavení nízkého výkonu k vyplnění stínů a přidejte do tváře subjektu jemný zvýraznění, zejména za jasného slunečního světla.
* reflektory: Odskočte světlo na obličej subjektu k rozjasnění stínů a vytvoření lichotivějšího světla.
* expozice: Měřič pečlivě, abyste zajistili správnou expozici. Věnujte pozornost vrcholům a stínům, abyste se vyhnuli oříznutí. Pro vedení nastavení expozice použijte histogramy.
4. Poprocesování:
* jemná vylepšení: Zaměřte se na přirozeně vypadající úpravy. Upravte expozici, kontrast a rovnováhu bílé.
* třídění barev: Jemné úpravy barev mohou zvýšit náladu a atmosféru obrazu.
* ostření: Zakněďte obrázek a vydejte detaily, ale vyhněte se nadměrnému ostřelení.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk, zejména u snímků s vysokým ISO.
* oříznutí: Vyladit kompozici oříznutím obrazu.
Příklady a inspirace:
* Steve McCurry: Známý pro své ikonické portréty lidí v jejich prostředí, často zachycující lidský stav v různých kulturách. (např. Afghánská dívka)
* Annie Leibovitz: Portréty celebrit se silným zaměřením na vyprávění a komplikované nastavení. (např. Whoopi Goldberg ve vaně mléka)
* Irving Penn: Čisté a klasické portréty, které odhalují podstatu předmětu ve zjednodušeném prostředí.
* Sebastião Salgado: Silné černobílé ekologické portréty často zobrazují životy dělníků a lidí v chudobě.
Příklad scénáře a tipy:
* šéfkuchař: Fotografujte je ve své kuchyni, obklopené ingrediencemi, kuchyňskými náčiními a nástroji jejich obchodu. Zachyťte je v akci a připravujte jídlo.
* hudebník: Fotografujte je na jevišti, v jejich cvičební místnosti nebo na místě, které inspiruje jejich hudbu. Zachyťte je hraní na svůj nástroj nebo komponování.
* umělec: Fotografujte je ve svém ateliéru, obklopené jejich uměleckými díly, štětcemi a barvami. Zachyťte je a vytvoříte nový kus.
* spisovatel: Fotografujte je ve své domácí kanceláři, knihovně nebo oblíbené kavárně. Zachyťte je psaní nebo obklopené knihami.
* atlete: Fotografujte je na hřišti, v tělocvičně nebo praktikujte jejich sport. Zachyťte je v akci a předvádějí jejich dovednosti.
Běžné chyby, kterému se vyhnout:
* Přeplněné pozadí: Rušivé pozadí může odvrátit od subjektu. Zjednodušte scénu výběrem méně rušného pozadí nebo pomocí mělké hloubky pole.
* špatné osvětlení: Tvrdé osvětlení může vytvářet nelichotivé stíny. Vyvarujte se střelby na přímém slunečním světle v poledne.
* tuhé pozice: Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou.
* ignorování životního prostředí: Prostředí by mělo být nedílnou součástí příběhu, nejen pozadí.
* nadměrné úpravy: Udržujte úpravy jemné a přirozeně vypadající.
klíčové s sebou:
* vyprávění: Nejdůležitějším aspektem je vyprávět příběh o předmětu prostřednictvím jejich prostředí.
* připojení: Nastavte spojení s předmětem a vytvořte autentické a poutavé portréty.
* Světlo je prvořadé: Zvládněte umění používání přirozeného světla k vytvoření krásných a lichotivých obrázků.
* věnujte pozornost detailům: Od složení po pózování až po zpracování záleží na každém detailu.
Tím, že sledujete tyto tipy a studujete práci dokonalých fotografů portrétu v oblasti životního prostředí, můžete si vyvinout svůj vlastní styl a vytvořit přesvědčivé obrázky, které odhalují příběhy lidí, které fotografují. Hodně štěstí!