1. Pochopení konceptu
* co to je? Framing v popředí používá prvky v popředí scény k vytvoření „rámu“ kolem předmětu. To přitahuje oko diváka k subjektu a přidává pocit hloubky a vizuálního vrstvení.
* Proč to používat?
* hloubka: Vytváří pocit trojrozměrnosti ve dvourozměrném obrazu.
* kontext: Přidává informace o životním prostředí a vypráví příběh.
* vizuální zájem: Rozbije kompozici a činí jej poutavějším.
* upozorňuje: Vede oko diváka přímo k subjektu.
* skrývá rozptýlení: Zakrývá nežádoucí prvky na pozadí.
* vytváří náladu: Může zvýšit celkovou náladu a pocit portrétu.
* Příklady prvků v popředí: Listy, květy, větve, dveře, okna, oblouky, látka, ruce, geometrické tvary, architektonické detaily, voda, odrazy, lidé.
2. Plánování a příprava
* Scout Your Location: Při vyhledávání umístění hledejte potenciální rámovací prvky. Zvažte, jak doplní váš předmět a celkovou náladu portrétu.
* přemýšlejte o příběhu: Co chcete, aby prvek popředí řekl o vašem předmětu? Spojuje je s jejich prostředím? Vytváří to konkrétní pocit?
* komunikujte s vaším předmětem: Dejte svému předmětu vědět, čeho se snažíte dosáhnout, aby mohli spolupracovat.
3. Nastavení a techniky kamery
* clona:
* mělká hloubka pole (nízká F-číslo jako f/2,8, f/4, f/5,6): Toto je nejběžnější přístup. Rozmazává prvek v popředí a vytváří měkký, snový efekt a zároveň udržuje předmět ostré. To izoluje subjekt a zdůrazňuje rám.
* Hluboká hloubka pole (vysoká F-číslo jako f/8, f/11, f/16): Udržuje jak popředí, tak i předmět. To může být efektivní, pokud chcete, aby prvek popředí byl stejně důležitý jako předmět při vyprávění příběhu.
* ohnisková délka:
* širší ohnisková vzdálenost (např. 24 mm, 35 mm, 50 mm): Zachycuje více prostředí a může být užitečné pro začlenění větších prvků v popředí. Mějte však na paměti zkreslení, zejména poblíž okrajů rámu.
* delší ohnisková vzdálenost (např. 85 mm, 135 mm): Zkomprimuje scénu a vytváří mělčí hloubku ostrosti, takže prvek popředí je ještě rozmazanější. To také přibližuje předmět a může být lichotivější pro portréty.
* Focus:
* zaměřit se na téma: Nejběžnější přístup. Zajišťuje, že subjekt je ostrý, zatímco popředí je rozmazané.
* Experimentujte se zaostřením: Zkuste se zaměřit na prvek v popředí a vytvořit jinou perspektivu a upozornit na něj. To může být efektivní, pokud je prvek popředí obzvláště zajímavý nebo symbolický.
* složení:
* Pravidlo třetích: Zvažte použití pravidla třetích k umístění vašeho subjektu i rámovacího prvku v rámci.
* Vedoucí řádky: Pomocí prvku popředí vytvořte přední linie, které řídí oko diváka k subjektu.
* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste viděli, jak ovlivňují složení a vztah mezi prvkem popředí a subjektem. Natočte z nízkých úhlů, abyste použili oblohu jako pozadí nebo z vysokých úhlů k vytvoření jedinečné perspektivy.
* Balance: Zajistěte, aby byl prvek popředí vyvážen uvnitř rámu a nepřekonalo předmět.
* negativní prostor: Začlenit negativní prostor, který dává předmětu, aby dýchala a vytvořila pocit klidu.
* měření: Věnujte pozornost měření a zajistěte, aby byl subjekt řádně vystaven, i když je prvek v popředí tmavší nebo jasnější. Použijte měření spotů nebo kompenzaci expozice k doladění expozice.
* Shoot in Raw: To vám umožní provést další úpravy v následném zpracování.
4. Nalezení a používání rámovacích prvků
* Nature: Listy, květy, větve, stromy, listy, odrazy vody, vysoká tráva. To je skvělý způsob, jak přidat do vašich portrétů přirozený a organický pocit.
* architektura: Dveře, okna, oblouky, mosty, ploty, stěny. Přidává pocit struktury a lze jej použít k vytvoření pocitu tajemství nebo uvěznění.
* lidé: Ruce, zbraně, další lidé na scéně. Použití lidí jako rámu může vytvořit pocit spojení nebo oddělení.
* objekty: Tkanina, šátky, rekvizity, předměty pro domácnost. Může přidat osobní dotek nebo vyprávět příběh o předmětu.
* světlo: Jako rámovací prvky používejte světlo a stíny. Například filtrování světelného filtrování skrz stromy může vytvořit krásný a dynamický rám.
* zvažte barvu a texturu: Vyberte rámovací prvky, které doplňují oblečení subjektu, tón pleti nebo celkovou náladu portrétu.
5. Následné zpracování
* Upravte expozici a kontrast: Ujistěte se, že subjekt je správně exponován a že existuje dostatečný kontrast mezi prvkem popředí a subjektem pro vytvoření oddělení.
* ostření: Naostřete předmět, aby je vynikl, a přitom udržujte prvek v popředí měkčí.
* třídění barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo vylepšily celkový vzhled portrétu.
* vigNetting: Jemná viněta může přitáhnout oko diváka ke středu rámu a zdůraznit subjekt.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení, upozorňují na subjekt a vytvářejí větší hloubku.
tipy pro úspěch
* se pohybujte kolem: Nebojte se pohybovat se a experimentovat s různými úhly a perspektivami. I malé úpravy mohou mít velký rozdíl.
* Získejte nízký: Střelba z nízkého úhlu může často odhalit nové a zajímavé prvky v popředí.
* zjednodušení: Nepoužívejte příliš mnoho rušivých prvků v popředí. Udržujte to jednoduché a čisté.
* buďte kreativní: Přemýšlejte mimo krabici a hledejte jedinečné a neočekávané rámovací prvky.
* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete při pohledu a efektivním používáním v popředí.
* nepřehánějte to: Rámovací prvek by měl vylepšit portrét, nikoli od něj odvrátit. Jemně je často klíčová.
* zvažte osobnost subjektu: Vyberte rámovací prvky, které odrážejí osobnost nebo zájmy subjektu. Díky tomu bude portrét osobnější a smysluplnější.
Pochopením a aplikací těchto technik můžete zvýšit svou portrétní fotografii a vytvářet obrázky, které jsou více poutavé, vizuálně přitažlivější a vyprávět přesvědčivější příběh. Hodně štěstí!