Porozumění fotografii s nízkým klíčem
* co to je: Fotografie s nízkým klíčem používá primárně tmavé tóny. Většina obrázku je tmavá nebo černá, s pouze malými plochami světla osvětlující předmět.
* cíl: Vytvořit dramatický, náladový a někdy záhadný pocit. Přitahuje oko diváka k vrcholům a zdůrazňuje rysy subjektu.
* klíčové složky:
* minimální světlo: Použití omezených zdrojů světla a ovládání tam, kde padají.
* tmavé pozadí: Temné pozadí pomáhá subjektu „pop“ a posiluje estetiku nízko klíče.
* úmyslné stíny: Stíny jsou tvůj přítel. Vytvářejí tvar, hloubku a drama.
Průvodce krok za krokem k vytvoření portrétu s nízkým klíčem
1. Plánování a příprava:
* koncept/nálada: Rozhodněte se o náladě, kterou chcete sdělit. Pochmurný? Introspektivní? Tajemný? To ovlivní vaše možnosti osvětlení a pózování.
* model/předmět: Diskutujte o požadované náladě s vaším modelem. To jim pomůže porozumět potřebnému výrazu a řeči těla.
* Místo/pozadí:
* v ideálním případě: Místnost, kde můžete ovládat světlo. Nejlepší je malé studio nebo pokoj, který můžete ztmavnout.
* pozadí: Tmavá stěna, černé pozadí (tkanina, plynulý papír) nebo dokonce jen tmavý roh místnosti. Vyvarujte se rušivého vzorců nebo textur na pozadí.
* zařízení:
* kamera: Jakákoli kamera, která umožňuje manuální ovládání nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO.
* objektiv: Je ideální je portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm), ale jakýkoli čočka může fungovat. Zvažte zorné pole, které chcete.
* Zdroj světla:
* studio strobo/flash: Nejlepší pro konzistentní, kontrolovatelné světlo. Pravděpodobně budete potřebovat pouze pro jednoduché nastavení nízkého klíče.
* kontinuální světlo (LED panel, lampa): Snadnější vizualizace světla v reálném čase. Lampa se stmívačem může být velmi užitečná. Vyvarujte se drsného, přímého světla, pokud nepoužíváte modifikátor.
* přirozené světlo (nepřímé): Může fungovat, pokud máte okno s kontrolovaným světlem. K blokování přímého slunečního světla použijte těžké záclony nebo žaluzie. To je nejkrotivější ovládat, ale může přinést krásné výsledky.
* modifikátor světla (S) (klíčové!):
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo s postupným stíny. Malý softbox je často ideální pro nízký klíč.
* deštník: Další možnost pro rozptýlení světla.
* snoot: Modifikátor ve tvaru kužele, který zaostřuje světlo na úzký paprsek a vytváří dramatický efekt reflektoru. Vynikající pro zvýraznění specifických funkcí.
* mřížka: Připevněte se k softboxu nebo reflektoru, aby se snížil světelný paprsek a zabránil úniku na pozadí.
* dveře stodoly: Připevněte ke světlu k tvaru a ovládání světelného paprsku.
* černé vlajky/gobo: Použijte černou látku nebo desky k blokování světla před zasažením určitých oblastí.
* reflektor (volitelné): Reflektor lze použít k odrazení malého množství světla zpět do stínů, ale často * budete chtít * hluboké stíny v nízkém klíči. Používejte to střídmě.
* stativ (doporučen): Zajišťuje ostré obrázky, zejména s pomalejšími rychlostmi závěrky.
2. Nastavení kamery:
* natáčení v ručním režimu (m): Dává vám plnou kontrolu nad expozicí.
* clona: Začněte širokým otvorem (např. F/2,8, f/4), abyste vytvořili mělkou hloubku ostrosti, rozmazali pozadí a izolovali subjekt. Experiment založený na čočce a požadovaném efektu. Nezapomeňte, že čím širší otvor, tím více světla se pustíte a má mělčí.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, abyste ovládali celkový jas. Začněte kolem 1/125. nebo 1/200. sekundy (pokud používáte blesk) a upravte podle potřeby. Pokud používáte nepřetržité světlo, možná budete potřebovat pomalejší rychlost závěrky.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100, ISO 200), abyste minimalizovali šum. Zvýšit pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé přiměřeně pro svůj zdroj světla (např. „Flash“, pokud používáte strobo, „wolfran“, pokud používáte lampu). Při následném zpracování můžete také střílet v surovém a upravit vyvážení bílé.
* měření: Použijte měření bodů a měřič mimo nejjasnější část tváře vašeho subjektu. To pomůže zajistit, aby vrcholy byly řádně vystaveny, zatímco zbytek obrazu spadá do stínu. Možná budete muset použít kompenzaci expozice, aby se obraz dále ztmavl (-1 až -3 se zastaví).
3. Nastavení osvětlení (příklady):
Zde je několik běžných nastavení osvětlení nízkých klíčů:
* jedno světlo na stranu:
* Umístěte zdroj světla na jednu stranu modelu, mírně za nimi (asi 45 stupňový úhel).
* Pro změkčení světla použijte softbox nebo deštník.
* Úhel světlo mírně dolů dolů a vytvořte stíny pod lícními kostimi a nosem.
* efekt: Vytváří dramatický světlo a stínový vzorec přes obličej. Jedna strana bude jasně osvětlena a druhá bude v hlubokém stínu.
* rembrandt osvětlení (klíč a výplň - ale většinou klíčové):
* Umístěte hlavní zdroj světla do úhlu 45 stupňů k subjektu, dostatečně vysoko, aby vytvořil malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* Toto je Rembrandtovy osvětlení.
* Pokud chcete použít výplňové světlo, umístěte jej na opačnou stranu subjektu, mnohem stmívanější než klíčové světlo. Ve skutečném nízkém klíči můžete plnivé světlo úplně přeskočit.
* efekt: Klasické a lichotivé osvětlení, které vytváří pocit hloubky a dramatu.
* Osvětlení podsvícení/okraje:
* Umístěte zdroj světla za předmět, jen z rámu.
* To vytváří jasný obrys kolem hlavy a ramen subjektu a odděluje je od tmavého pozadí.
* efekt: Tajemný a éterický.
* snoot/reflektor:
* Pomocí Snoot vytvořte zaostřený paprsek světla.
* Nasměrujte světlo na konkrétní část tváře subjektu (např. Oči, rty).
* efekt: Vysoce dramatické a zdůrazňuje specifické rysy.
4. Pózování a složení:
* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste zvýšili náladu. Úhel mírně dolů může vytvořit zranitelnější nebo introspektivnější pocit. Úhel nahoru může způsobit, že se subjekt jeví jako silnější.
* výraz: Proveďte svůj model a vyjádřete požadované emoce.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se trapných nebo rušivých pozic rukou.
* složení:
* Použijte pravidlo třetích k vytvoření vyváženého složení.
* Ponechte negativní prostor v temnějších oblastech obrazu.
* Vhodně vyplňte rám, ale vyhněte se přeplnění.
* nasměrujte pohled: Zvažte směr pohledu modelu. Při pohledu přímo na fotoaparát může vytvořit spojení s divákem, zatímco odvrácení může vytvořit pocit tajemství.
5. Shot:
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči. Ostré zaměření je zásadní.
* poříďte testovací výstřely: Zkontrolujte obrázky na obrazovce LCD fotoaparátu a proveďte úpravy vašeho osvětlení, nastavení fotoaparátu a pózování.
* upravit: Upravte nastavení postupně. Malá změna umístění světla může mít velký rozdíl.
* Shoot in Raw: Nezpracované soubory zachycují více dat než JPEGS, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.
6. Post-zpracování (editace):
* software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One nebo Gimp.
* základní úpravy:
* expozice: Vyladit celkovou expozici.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.
* zvýraznění/stíny: Upravte vrcholy a stíny tak, aby ovládaly dynamický rozsah.
* bílé/černé: Upravte bílé a černé body a nastavte tonální rozsah.
* Clarity/Texture: Přidejte nádech jasnosti nebo textury pro vylepšení podrobností. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.
* úpravy barev:
* Černobílá konverze: Populární volba pro portréty s nízkým klíčem. Experimentujte s různými černobílými konverzními technikami.
* jemné třídění barev: Pokud používáte barvu, udržujte ji jemnou. Zvažte mírně desaturing barev, abyste vytvořili tlumenější náladu.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavnutí specifických oblastí obrazu použijte nástroje vyhýbání se a pálení a dále zvyšují vzory světla a stínu.
* ostření: Jako poslední krok aplikujte ostření.
Tipy pro úspěch:
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a pozice. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření portrétů s nízkým klíčem.
* věnujte pozornost detailům: Na každém detailu záleží, od pozadí po výraz modelu.
* Přijmout stíny: Nebojte se stínů. Jsou nezbytné pro vytvoření vzhledu nízkého klíče.
* méně je více: V fotografii s nízkým klíčem je jednoduchost klíčová. Vyvarujte se nepořádku a rozptýlení.
* Příklady studie: Podívejte se na portréty s nízkými klíči od jiných fotografů a analyzujte jejich osvětlení, složení a pózování.
Sledováním těchto kroků můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které jsou plné dramatu, nálady a emocí. Hodně štěstí!