i. Porozumění základům
* co to je? Přetažení závěrky v podstatě znamená nastavení pomalé rychlosti závěrky (pomalejší než to, co byste obvykle používali k zmrazení pohybu), aby se rozostřily pohyblivé části scény. Flash pak vystřelí, aby krátce osvětlil a zmrazil váš předmět.
* Proč to používat? Pro umělecký účinek, zdůraznění pohybu a vytvoření pocitu rychlosti, energie nebo snové kvality. Může také pomoci rozjasnit tmavé pozadí.
* Klíčové prvky:
* pomalá rychlost závěrky: To je to, co vytváří rozostření pohybu.
* flash (na kameru nebo mimo kameru): Zamrzne ostrou tvář subjektu.
* okolní světlo: Stávající světlo v prostředí, které je zachyceno pomalou rychlostí závěrky.
* pohyb předmětu (nebo pohyb na pozadí): Něco se musí pohybovat (subjekt, kamera nebo pozadí).
ii. Potřebné vybavení
* dslr nebo zrcadlová kamera: Nabízí manuální kontrolu nad rychlostí závěrky, clony a blesku.
* Flash Unit (Speedlight): Externí blesk je ideální pro větší výkon a ovládání. Flash na kameře může fungovat v špetce.
* objektiv: Dobrý je univerzální čočka (např. 35 mm, 50 mm, 85 mm). Pokud je k dispozici, zvažte stabilizaci obrazu.
* stativ (volitelné, ale doporučeno): Užitečné pro minimalizaci chvění fotoaparátu, zejména při velmi pomalých rychlostech závěrky. Méně zásadní, pokud úmyslně zavádíte pohyb kamery.
* modifikátory světla (volitelné): Softbox, deštník nebo reflektor pro tvarování a změkčení blesku.
iii. Nastavení fotoaparátu
1. režim střelby: Manuál (M) se doporučuje pro plnou kontrolu. Priorita clony (AV nebo A) může také fungovat, pokud rozumíte jeho omezením.
2. clona:
* Vyberte clonu na základě požadované hloubky pole. Zvážit:
* širší clony (f/1,8, f/2.8): Mělká hloubka ostrosti, izolace subjektu a vytvoření rozmazaného pozadí. Skvělé pro zdůraznění zaměření na obličej.
* menší clony (f/5,6, f/8): Větší hloubka ostrosti, udržování více scény v zaměření. Užitečné, pokud chcete více viditelného pozadí.
* Dobrý výchozí bod je často kolem f/2,8 až f/5.6.
3. rychlost závěrky: Toto je klíčové prostředí.
* Začněte pomalu:1/30 sekundy je dobrým výchozím bodem. Pak experimentujte.
* Pomalejší rychlosti (1/15, 1/8, 1/4 sekundy nebo dokonce pomalejší) vytvářejí více rozostření pohybu.
* Rychlost, kterou si vyberete, bude záviset:
* Kolik rozostření pohybu chcete.
* Hladina okolního světla (pomalejší rychlosti závěrky propouštějí více světla).
* Rychlost pohybu subjektu (rychlejší pohyb předmětu vyžaduje pomalejší rychlost závěrky).
* Důležité: Pokud ručně držíte kameru, mějte na paměti chvění kamery při velmi pomalých rychlostech závěrky.
4. iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Zvýšit pouze v případě potřeby k rozjasnění scény bez vyhození vrcholů.
5. Režim Flash:
* Synchronizace zpětného vyléčení (synchronizace druhého curtain): To je obecně preferováno. Flash vystřelí na * konci * expozice a zachycuje rozostření pohybu * před * zmrazením subjektu. Díky tomu se pohybové stezky objevují za předmětem a vypadají přirozeněji.
* Synchronizace předního curtainu (synchronizace prvního zaměření): Flash vystřelí na * začátek * expozice. K rozostření pohybu dochází * po * Flash, který může vytvořit nepřirozené stezky před subjektem.
* ttl (skrz čočky): Flash automaticky vypočítá napájení potřebnou pro správnou expozici. Dobré pro začátek, ale možná budete muset upravit kompenzaci blesku.
* režim ručního blesku: Dává vám největší kontrolu nad Flash Power. Budete muset experimentovat, abyste našli správnou úroveň výkonu.
6. Flash Power: Upravte napájení blesku tak, aby ovládala jas obličeje vašeho subjektu.
* Začněte s nízkým nastavením energie (např. 1/32 nebo 1/64) a podle potřeby se zvyšte.
* Sledujte na tváři předmětu foukané vrcholy.
* Pomocí kompenzace Flash (+/-) vylaďte výstup Flash v režimu TTL.
7. Režim zaostření:
* jednorázový AF (AF-S): Pro stacionární předměty.
* kontinuální AF (AF-C): Pro pohybující se předměty. Pokuste se předběžně zaostřit a poté, jak se subjekt pohybuje, udržujte zaměření.
* manuální zaostření (MF): Může být užitečné v některých situacích, kdy automatické zaostření bojuje.
8. Balance bílé: Nastavte vyvážení bílé vhodné pro okolní osvětlení (např. Denní světlo, wolfram, fluorescenční nebo zvyk).
9. Režim měření: Hodnotící měření/matice je obvykle dobrým výchozím bodem.
iv. Techniky střelby
1. Polohování: Zvažte pozadí. Rušné pozadí může vytvořit rušivé rozmazání. Jednodušší pozadí často funguje lépe.
2. pohyb předmětu: Povzbuďte svůj předmět, aby se pohyboval úmyslně.
* Jednoduché pohyby, jako je otočení hlavy, běh, skákání nebo točení, mohou vytvářet zajímavé efekty.
* Zvažte, že je přesunou směrem k nebo od kamery.
* Nasměrujte své pohyby k ovládání směru rozmazání pohybu.
3. pohyb fotoaparátu: Během expozice můžete fotoaparát úmyslně přesunout a vytvořit více abstraktní rozostření pohybu.
* Zkuste posouvat kameru vodorovně nebo svisle, jak se subjekt pohybuje.
* Přiblížení čočky během expozice (prasknutí zoomu) může také vytvořit dramatický efekt.
4. osvětlení:
* okolní světlo: Uvědomte si, jak okolní světlo ovlivňuje scénu. Příliš mnoho okolního světla může obraz přeexfikovat, a to i při nízkém ISO. Střelba za stmívanějších podmínek obecně usnadňuje kontrolu expozice.
* Flash Light: Blesk by měl být dostatečně silný, aby zmrazil tvář subjektu. Experimentujte s různými pozicemi a modifikátory blesku. Flash mimo kameru umožňuje více kreativní osvětlení.
5. Praxe a experimentování: Přetažení závěrky je technika, která vyžaduje praxi. Experimentujte s různými rychlostmi závěrky, úrovní výkonu záblesku a pohyby předmětu, abyste viděli, co pro vás nejlépe funguje. Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.
v. Tipy a odstraňování problémů
* duch: Pokud se subjekt pohybuje příliš mnoho nebo je síla blesku příliš nízká, můžete kromě zmrazené tváře vidět „duch“ obraz předmětu. Zvyšte sílu blesku nebo snižte pohyb subjektu, aby se to opravilo.
* nadměrná expozice: Pokud je obrázek příliš jasný, snižte rychlost závěrky, snižte ISO nebo snižte sílu blesku.
* nedostatek: Pokud je obrázek příliš tmavý, zvýšejte rychlost závěrky, zvedněte ISO nebo zvýšíte sílu blesku.
* Shake kamera: Pokud jsou vaše obrázky rozmazané v důsledku chvění fotoaparátu, použijte stativ nebo zvýšit rychlost závěrky.
* problémy zaměření: Ujistěte se, že se fotoaparát správně zaměřuje na tvář subjektu. V případě potřeby použijte jednobodové AF nebo ruční zaostření.
* Použijte ND filtry (volitelné): Pokud střílíte za jasného denního světla a chcete použít velmi pomalou rychlost závěrky, filtr neutrální hustoty (ND) pomůže snížit množství světla vstupujícího do čočky, což vám umožní používat pomalejší rychlosti závěrky bez nadměrného expozice obrazu.
* zvažte více záblesků: Použití více záblesků může poskytnout rovnoměrnější osvětlení a vytvořit složitější efekty osvětlení.
vi. Následné zpracování
* Drobné úpravy lze provést v softwaru po zpracování, jako je Adobe Lightroom nebo Photoshop.
* Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny a vyvážení bílé.
* Zvažte přidání jemné viněty, která upozorní na předmět.
* V případě potřeby naostřete tvář subjektu.
Příklad scénář:tanec v klubu
1. Umístění: Matně osvětlený noční klub.
2. předmět: Tanečnice.
3. cíle: Zachyťte energii a pohyb tanečnice rozostřením pohybu.
4. Nastavení:
* Režim:Manuál (M)
* Clona:f/2.8 (pro mělkou hloubku pole)
* Rychlost závěrky:1/15. sekunda (experiment, rychlejší, může být nutný, pokud je tanečník velmi rychlý)
* ISO:400 (upravte podle potřeby)
* Režim Flash:Synchronizace zadního krytu, TTL
* Flash Power:Začněte na 1/32 a upravte.
5. Technika:
* Umístěte tanečnice před relativně přehledným pozadím.
* Nechte tanečnice provést nějaké taneční pohyby.
* Stiskněte tlačítko závěrky a záblesk vystřelí na konci expozice a zmrazí tvář tanečnice. Pomalá rychlost závěrky zachytí rozostření pohybu jejich těla a okolních světel.
Pochopením principů tažení závěrky a experimentování s různými nastaveními a technikami můžete vytvořit ohromující a kreativní portrétní fotografie, které zachycují energii a pohyb vašich předmětů. Hodně štěstí!