REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vylepšit portréty pomocí šedých vrstev Dodge a Burn in Photoshop

Technika Dodge and Burn, když je aplikována pomocí šedých vrstev ve Photoshopu, nabízí nedestruktivní a přesnou kontrolu nad vrcholy a stíny ve vašich portrétech. To vám umožní vyřezávat světlo a tvar vašeho předmětu, vylepšit jejich vlastnosti a přidat hloubku. Zde je komplexní průvodce, jak vylepšit portréty pomocí šedých vrstev Dodge a Burn in Photoshop:

i. Pochopení konceptu

* dodge: Odlehčí oblasti.

* Burn: Ztmavne oblasti.

* šedá vrstva: Vrstva naplněná 50% šedou (střední tónem). Tato neutrální šedá nám umožňuje malovat lehčí (dodge) nebo tmavší (popáleniny), aniž by přímo změnila základní obraz.

* Režim míchání:Overlay/Soft Light: Díky těmto režimům je šedá vrstva průhledná, což odhaluje pouze účinky našeho uhýbání a pálení na základě toho, jak daleko od neutrální šedé barvy.

ii. Nastavení pracovního prostoru

1. Otevřete obrázek portrétu ve Photoshopu.

2. duplikujte vrstvu pozadí (Ctrl+J nebo CMD+J). Toto je volitelné, ale doporučuje se zachovat váš původní obrázek a snadno se porovnat před/po.

3. Vytvořit novou vrstvu: Přejděte do vrstvy> Nová> Vrstva nebo klikněte na ikonu „Vytvořit novou vrstvu“ ve spodní části panelu vrstev.

4. pojmenujte vrstvu: Dejte mu popisné jméno jako „Dodge and Burn“.

5. vyplňte 50% šedou:

* Přejděte na úpravu> Výplně.

* V části „Obsah“ vyberte z rozbalovací nabídky „Použijte“ vyberte „50% šedá“.

* Klikněte na "OK".

6. Nastavit režim míchání: Na panelu vrstev změňte režim míchání vrstvy „Dodge and Burn“ na buď překrytí nebo měkké světlo .

* Overlay: Intenzivnější efekt, ukazuje větší kontrast.

* měkké světlo: Jemnější efekt, hladce mísí. Začněte s měkkým světlem a pokud potřebujete větší intenzitu, přepněte na překrytí.

iii. Výběr nástrojů a nastavení

1. nástroj štětce (b): Primární nástroj pro vyhýbání se a pálení.

* velikost: Začněte velkým, měkkým kartáčem (např. 50-200px v závislosti na velikosti obrazu). Budete muset neustále upravit velikost tak, aby odpovídaly oblasti, na kterých pracujete. Použijte `[` a `]` klíče k rychlé změně velikosti štětce.

* tvrdost: Nastavte tvrdost na 0% (měkký kartáč) pro hladké přechody a postupné účinky.

* Opacity: To je * zásadní * pro jemnou kontrolu. Začněte * velmi * nízkou neprůhledností, obvykle 1-10%. Postupně vytvářejte účinek. Nepřicitně můžete rychle změnit stisknutím číselných klíčů (např. 1 pro 10%, 5 pro 50%, 0 pro 100%). Vřele doporučuji počínaje 1-2% a staví se odtamtud.

* tok: Podobně jako neprůhlednost řídí rychlost, jakou je barva aplikována. Udržujte to také relativně nízké (přibližně 5-15%).

2. tablet a pero (vysoce doporučeno): Grafický tablet poskytuje citlivost na tlak, což umožňuje přesnější kontrolu nad velikostí štětce, neprůhlednosti a toku. Díky tomu je uhýbání a pálení mnohem intuitivnější a efektivnější.

iv. Proces dodge a spálení

1. přiblížení: Přiblížení na 100% nebo 200%, abyste viděli podrobnosti jasně.

2. Nezapomeňte začít s nízkou neprůhledností a tokem. Je mnohem snazší přidat více efektů, než zrušit přílišné horlivé údery.

3. Sledujte světlo: Věnujte zvýšenou pozornost stávajícím světelným a stínovým vzorům na obrázku. Vaším cílem je * vylepšit * tyto vzory, ne vytvořit umělé.

4. Dodge (Lighten): Malování bílou (nebo světlejším odstínem šedé) na vrstvě „Dodge and Burn“ pro odlehčení oblastí.

* kde se vyhnout:

* zvýraznění: Zdůrazněte existující vrcholy na čele, lícních kostech, nose, rtech a bradě.

* záblesky v očích: Nechte oči jiskřit mírně rozjasněním záblesku.

* most nosu: Vizuálně ztenčí nos vytvořením zvýraznění podél mostu.

* oblasti, které přirozeně chytí světlo.

5. Burn (potemní): Na barvu vrstvy „Dodge and Burn“ do ztmavnutí oblastí barvy černou (nebo tmavším odstínem šedé).

* kde spálit:

* stíny: Prohloubejte stávající stíny kolem očí, nosu a úst a přidejte dimenzi.

* pod Cheekbones: Vytvořte lícní kosti vytvořením stínů pod nimi.

* boky nosu: Nos vizuálně ztenčí vytvořením stínů podél stran.

* kolem vlasové linie: Přidejte hloubku vlasů.

* oblasti, které jsou přirozeně ve stínu.

6. Zpět a vyhodnotit: Často oddálit, abyste viděli celkový účinek. Přehánění uhýbání a pálení může vypadat nepřirozeně.

7. Upravte neprůhlednost vrstvy Dodge and Burn: Pokud je celkový účinek příliš silný, snižte neprůhlednost vrstvy „Dodge a Burn“, aby ji ztišila.

8. Opakujte a upřesňují: Pokračujte v vyhýbání se a spálení v malých přírůstcích a neustále hodnotíte váš pokrok. Upřesněte svou práci pomocí menších velikostí štětců a nižších opacit.

9. použijte nástroj Eraser (E): Pokud se náhodně vyhýbáte nebo vypálíte v nesprávné oblasti, použijte nástroj Eraser (s měkkým kartáčem) k vymazání účinku na vrstvu „Dodge a Burn“. Upravte neprůhlednost gumy pro jemné korekce.

v. Specifické portrétní oblasti, které se zaměří na

* oči: Udělejte z očí ohnisko, když jemně uhýbáte bílým a záchytným světlometům a pálením kolem duhovky. Buďte velmi opatrní, abyste to nepředstavovali!

* kůže: Hladká pokožka a snižujte vady jemným uhýbáním a pálením, aby se vyrovnal tónu pleti. Vyvarujte se však, aby pokožka vypadala příliš uměle. Nechte nějakou přirozenou texturu.

* rty: Vylepšete tvar a definici rtů tím, že se vyhýbáte vrcholům a spálíte stíny.

* vlasy: Přidejte do vlasů hloubku a dimenzi tím, že se vyhýbejte vrcholům a spálením stínů.

* Jawline: Definujte čelist spálením pod ní a vytvořte vyřezávanější vzhled.

vi. Tipy a osvědčené postupy

* nedestruktivní úpravy: Používání šedých vrstev zajišťuje, že váš původní obrázek zůstává nedotčen. Vždy můžete zapnout nebo vypnout vrstvu „Dodge a Burn“, abyste viděli rozdíl.

* experiment: Nebojte se experimentovat s různými velikostmi štětců, opacity a režimy míchání.

* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete na tom, abyste viděli jemné nuance světla a stínu a efektivně aplikovali techniku ​​Dodge a Burn.

* Použijte referenční obrázky: Podívejte se na profesionálně retušované portréty pro inspiraci a získejte představu o tom, jak se světlo a stín používají ke zlepšení funkcí.

* Vyvarujte se nadměrné zpracování: Cílem je posílit přírodní krásu předmětu, ne vytvořit umělý nebo příliš zpracovaný vzhled. Jemnost je klíčová.

* Frekvenční separace: Zatímco Dodge a Burn se zaměřuje na světlo a stín, frekvenční separace řeší texturu a barvu samostatně, což z něj činí výkonnou kombinaci pro retušování kůže. Zvažte použití spolu s Dodge a Burn pro nejlepší výsledky (jedná se o pokročilejší techniku).

* Použijte ořezové masky: Pokud chcete aplikovat Dodge a Burn na konkrétní část obrázku bez ovlivnění jiných oblastí, vytvořte ořezovou masku. Vyberte vrstvu Dodge a Burn, poté podržte `alt/option` a klikněte mezi vrstvu Dodge a Burn a vrstvou, kterou chcete ovlivnit.

vii. Běžné chyby, jak se vyhnout

* nadměrné/Burning: Výsledkem je tvrdý, nepřirozený a plastový vzhled.

* pomocí příliš velkého štětce: Vytváří rozmazané a nedefinované efekty.

* ignorování stávajícího světla: Přidání nejdůležitějších a stínů na nesprávných místech může vytvořit nepřirozený a nelichotivý výsledek.

* pomocí příliš vysoké neprůhlednosti: Činí účinek příliš silným a obtížným ovládáním.

* zapomenutí oddálit: Pokud se nepodaří ustoupit a vyhodnotit celkový účinek, může vést k nadměrnému zpracování.

* Upravující velikost štětce: Použití jednotné velikosti štětce pro celý proces může vést k nekonzistentním výsledkům.

* Uložení kopie: Vždy pracujte na kopii vašeho obrázku pro zachování originálu.

Dodržováním těchto kroků a tipů můžete efektivně používat šedé vrstvy vyhýbat se a vypalovat ve Photoshopu, abyste zvýšili portréty, přidali do své práce hloubku, dimenzi a profesionální lak. Nezapomeňte praktikovat a být trpěliví a brzy uvidíte významné zlepšení ve vašich dovednostech retušování portrétu.

  1. Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

  2. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  3. Vyrobeno ve stínu, proč portréty mohou být ideální

  4. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  5. Jak fotografovat fantastické portréty jedním bleskem

  6. Jak upravovat fotografie krajiny a přírody pomocí funkcí masky masky nástrojů Lightroom

  7. Výběr kosmetické misky:Jaká velikost je pro portréty pravá?

  8. Proč byste si měli najmout profesionálního fotografa

  9. Jak udělat portrét retušování s Luminarem

  1. Měli byste vidět, co vám chybí – Nevýhody focení JPG

  2. Vyvážení bílé ve fotografii:Základní průvodce

  3. Vydejte se do divočiny pro lepší fotografování hvězd

  4. Ed Kashi:40 let opuštěných okamžiků

  5. Zkoumání toho, co dělá sportovní fotografii vynikající

  6. Význam barev ve fotografii:Rozhovor s Mitchellem Kanashkevichem

  7. Cestovatelská fotografie zjednodušeně:4 změny, které ze mě udělaly lepšího fotografa

  8. 20 co dělat a co nedělat při focení na Měsíc

  9. Seznamte se s fotografy, kteří píší pro školu digitální fotografie ~ Helen Bradley

Fotografické tipy